Издатель: Д. Аронов, 2001. - 138 с. - ISBN: 5-94056-009-1
Изложение системы подготовки художников, разработанной швейцарским художником Иоханнесом Иттеном для учебного форкурса, главной задачей он считал необходимость развить в будущих художниках, архитекторах, дизайнерах обостренное чувство формы и материала, научить творчески мыслить в любых ситуациях.
Книги Иттена вобрали в себя опыт его исследований, лекционных курсов и практических занятий, посвященных проблемам формы и цвета, и неоднократно переиздавалась на разных языках.
В книге «Искусство формы» излагается его система специальных упражнений для начинающих художников, включающая в себя музыку и ритмические движения, чтобы научить их «входить в образ» формы. Автор знакомит с основами профессиональной работы художников, для которых необходимо знать, что такое ритм и акцентные точки композиции, какова роль текстуры формы и материала, как видеть и передавать ее в изображении предметов и сюжетных тем, как пользоваться цветовыми контрастами.
Книга адресована художникам, дизайнерам, архитекторам и всем, кто хочет научиться понимать и владеть гармонией цвета и формы.
О задачах этого курса Иттен писал: «В своем форкурсе я ставил три цели:
- Пробудить творческие силы и вместе с ними художественные способности обучающихся. Сделать так, чтобы личные переживания и особенности восприятия каждого определяли своеобразие их работ. Постепенно студенты должны были избавиться от всех мертвящих условностей и научиться работать самостоятельно.
- Облегчить студентам выбор их будущей профессии. Здесь особенно должны были помочь занятия с различными материалами и их текстурами. Каждый из студентов должен был определить, какой из материалов больше ему по душе, что именно соответствует его творческому «я» — дерево, металл, стекло, камень, глина или ткань. К сожалению, тогда для занятий на форкурсе не было выделено специальной ремесленной мастерской, где они могли бы практически поупражняться в строгании, шлифовании, распиливании, сгибании, склеивании и пайке.
- Познакомить студентов с основами художественной композиции, без чего нельзя стать профессионалом. Законы формы и цвета открывал им мир объективных начал искусства. Втягиваясь в работу, они постепенно овладевали тем, как научиться в своих произведениях сочетать субъективное и объективное в решении проблем формы и цвета.
Оглавление:
Предисловие к русскому изданию
Введение
Светлое и темное
Цвет
Материал и текстура
Форма
Ритм
Экспрессивные формы
Субъективные формы
Изложение системы подготовки художников, разработанной швейцарским художником Иоханнесом Иттеном для учебного форкурса, главной задачей он считал необходимость развить в будущих художниках, архитекторах, дизайнерах обостренное чувство формы и материала, научить творчески мыслить в любых ситуациях.
Книги Иттена вобрали в себя опыт его исследований, лекционных курсов и практических занятий, посвященных проблемам формы и цвета, и неоднократно переиздавалась на разных языках.
В книге «Искусство формы» излагается его система специальных упражнений для начинающих художников, включающая в себя музыку и ритмические движения, чтобы научить их «входить в образ» формы. Автор знакомит с основами профессиональной работы художников, для которых необходимо знать, что такое ритм и акцентные точки композиции, какова роль текстуры формы и материала, как видеть и передавать ее в изображении предметов и сюжетных тем, как пользоваться цветовыми контрастами.
Книга адресована художникам, дизайнерам, архитекторам и всем, кто хочет научиться понимать и владеть гармонией цвета и формы.
О задачах этого курса Иттен писал: «В своем форкурсе я ставил три цели:
- Пробудить творческие силы и вместе с ними художественные способности обучающихся. Сделать так, чтобы личные переживания и особенности восприятия каждого определяли своеобразие их работ. Постепенно студенты должны были избавиться от всех мертвящих условностей и научиться работать самостоятельно.
- Облегчить студентам выбор их будущей профессии. Здесь особенно должны были помочь занятия с различными материалами и их текстурами. Каждый из студентов должен был определить, какой из материалов больше ему по душе, что именно соответствует его творческому «я» — дерево, металл, стекло, камень, глина или ткань. К сожалению, тогда для занятий на форкурсе не было выделено специальной ремесленной мастерской, где они могли бы практически поупражняться в строгании, шлифовании, распиливании, сгибании, склеивании и пайке.
- Познакомить студентов с основами художественной композиции, без чего нельзя стать профессионалом. Законы формы и цвета открывал им мир объективных начал искусства. Втягиваясь в работу, они постепенно овладевали тем, как научиться в своих произведениях сочетать субъективное и объективное в решении проблем формы и цвета.
Оглавление:
Предисловие к русскому изданию
Введение
Светлое и темное
Цвет
Материал и текстура
Форма
Ритм
Экспрессивные формы
Субъективные формы