
Ю.Н. Рерих
В Тибете хороший рисовальщик редко является хорошим жи-
вописцем, так же как и прекрасный живописец редко владеет совер-
шенным рисунком. Обычно рисовальщик наносит рисунок, а живо-
писец прописывает его красками. Аналогичное разделение труда мы
находим среди русских иконописцев, они всегда путешествуют не-
большими артелями. Так же как и тибетский мастер, русский ико-
нописец, прежде чем начать свою работу, покрывает деревянную
поверхность доски подобным грунтом из мела и клея (этот грунт
называется левкас), который затем полируется. Похож также и сам
процесс живописания: сначала рисунок, обработанный в каждой сво-
ей детали, затем наложение красок. В обоих случаях не делается
никакого эскиза, так как любой рисунок наносится согласно твердо
установившимся каноническим правилам: сначала основные фигуры,
затем в порядке очередности окружающие и, наконец, небо, холмы,
деревья и т. д.
Наше сравнительное исследование может быть продолжено,
так как даже в самой композиции мы найдем общие элементы. Так
мы часто видим на тибетских картинах главную фигуру, восседаю-
щую на троне посреди острова (обычно — в случае изображения
будды или бодхисаттв). Подобные образы зачастую находишь на
русских иконах, остров — заметный элемент пейзажа. Сами по себе
пейзажи, в особенности манера изображения гор, скал и облаков,
схожи в обеих школах. Довольно трудно описать тибетскую технику
живописи в деталях, так как каждый художник ревниво хранит свой
собственный секрет работы. В Тибете существует ряд наставлений
по живописи, в которых многие сведения могут иметь интерес для
сравнительного исследования. Одно из самых значительных назы-
вается «Вайдурья серпо»*; указывается также, что Далай-лама V
составил несколько трактатов по искусству.
* J. van Manen. Contribution to the Bibliography of Tibet. (J.A.S.B. Vol. XVIII,
1922,
№ 8) упоминает на с. 511 «Vaidurya Ser-po», которая, по-видимому,
должна быть историей желтошапочной школы. Было бы интересно знать,
30
~ж