Искусство. Современная иллюстрированная энциклопедия. Часть 1. А-Г (с иллюстрациями)

Подождите немного. Документ загружается.

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 1. А-Г (с иллюстрациями)»

ние получила от галереи Бельведер в Ватикане (Рим), где долгое время была выставлена.

Согласно древнегреческим мифам, Аполлон – сын верховного олимпийского бога Зевса и

богини Лето, брат Артемиды, бог солнечного света и покровитель искусств. Статуя пред-

ставляет его победителем дракона Пифона – чудовища, обитавшего возле города Дельфы. В

древнегреческом оригинале Аполлон держал в руках лук. Скульптор изобразил лучезарного

бога в движении: он только что выпустил стрелу и следит за её полётом. Аполлон Бельведер-

ский на протяжении многих лет почитался художниками и любителями искусств как сим-

вол совершенства в изображении человеческого тела, идеал мужской красоты. Знаменитый

немецкий учёный 18 в. Винкельман считал, что Аполлон Бельведерский – «высший идеал

искусства между всеми произведениями, сохранившимися нам от древности». В знаменитой

статуе живёт отблеск гения мастеров классической древнегреческой скульптуры.

Аполлон Бельведерский. Римская копия статуи Леохара. Музей Пио-Клементино.

Ватикан

АПСИ́ДА (абсида) (от греч. hapsis – свод), в христианских храмах обычно полукру-

глый или гранёный в плане выступ, перекрытый полусводом (конхой), расположенный с

восточной стороны здания, где находится алтарь.

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 1. А-Г (с иллюстрациями)»

Апсиды церкви Покрова Богородицы на Нерли близ г. Владимира. 1165 г.

АРГУНÓВЫ, династия крепостной «интеллигенции» 18 в. Семья принадлежала кня-

зьям Черкасским; в 1743 г., как часть приданого В. А. Черкасской, перешла во владение гра-

фов Шереметевых. Среди представителей этого талантливого рода известны: Алексей Аргу-

нов – «урных дел мастер» (каменщик, лепщик); архитектор Фёдор Семёнович Аргунов –

один из создателей ансамбля в Кусково и Фонтанного дома в Санкт-Петербурге; живописец

Фёдор Леонтьевич Аргунов. Наиболее знамениты портретисты Иван Петрович Аргунов и

его сын Николай Иванович Аргунов.

Иван Петрович (1729–1802) воспитывался в Санкт-Петербурге, в семье своего дяди,

дворецкого «Миллионного дома» Шереметевых. Обучался живописи у немецкого худож-

ника Г. Х. Гроота. По поручению своего учителя написал иконы для Воскресенской церкви

Царскосельского дворца и для Благовещенской церкви Воскресенского монастыря в Новом

Иерусалиме под Москвой. По поручению графа П. Б. Шереметева принимал участие в фор-

мировании его живописных коллекций, копировал картины европейских мастеров. Работы

Аргунова отличаются разнообразием изобразительного языка и живописных приёмов. Его

раннее произведение – «Умирающая Клеопатра» (1750) выполнено в духе чувствительного

рококо. «Портрет княгини Е. А. Лобановой Ростовской» (1754) своим жёстким рисунком,

локальным цветом тяготеет к архаической, почти парсунной манере. Шедевр Аргунова –

парные портреты супругов Хрипуновых (оба – 1757). Возможно, это первые в русском искус-

стве интимные портреты. Знаменитый «Портрет неизвестной в русском костюме» (1784)

отмечен влиянием стиля классицизм и формирующегося сентиментализма.

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 1. А-Г (с иллюстрациями)»

И. П. Аргунов. «Портрет неизвестной в русском костюме». 1784 г. Государственная

Третьяковская галерея. Москва

Н. И. Аргунов. «Портрет П. И. Шереметевой в красной шали». 1801-02 гг. Музей-

усадьба «Кусково». Москва

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 1. А-Г (с иллюстрациями)»

Я. И. Аргунов. Портрет В. П. Разумовской. 1824 г. Музей-усадьба «Кусково». Москва

В 1750 х гг. в живописной мастерской художника по распоряжению императрицы

Елизаветы Петровны обучались трое «спавших с голоса» певчих придворной капеллы –

А. П. Лосенко, К. И. Головачевский и И. С. Саблуков, ставшие впоследствии известными

мастерами. В последние годы жизни Аргунов практически отошёл от творчества и посвя-

тил себя педагогической деятельности. Среди его учеников были сыновья – архитектор

П. И. Аргунов и художники Н. И. и Я. И. Аргуновы.

Н. И. Аргунов. «Портрет Т. В. Шлыковой-Гранатовой». 1789 г. Музей-усадьба «Кус-

ково». Москва

Николай Иванович (1770–1828) начал заниматься живописью в юном возрасте.

По завещанию графа, в 1815 г. получил вольную. В 1816 г. Петербургская академия

художеств признала его «назначенным» в академики; в 1818 г. за «Портрет сенатора

П. С. Рунича» (1817) был удостоен звания академика живописи.

Одна из лучших работ раннего периода – «Портрет Т. В. Шлыковой-Гранато-

вой» (1789), примы балерины крепостного театра Шереметевых. Копировал произведения

известных европейских мастеров в Эрмитаже, много работал в Останкино – летней загород-

ной резиденции Н. П. Шереметева, руководил живописными работами в здании Странно-

приимного дома в Москве, занимался благоустройством Фонтанного дома в Санкт Петер-

бурге. В нач. 19 в. создал несколько замеча тельных портретов графини П. И. Шереметевой

– бывшей крепостной актрисы, певицы шереметевского театра Ковалёвой-Жемчуговой

(«Портрет П. И. Шереметевой в красной шали», «Портрет П. И. Шереметевой в полоса-

том халате»). Историк искусства М. В. Алпатов писал: «В истории русской школы Николаю

Аргунову принадлежит скромное место. Но перед его портретами невольно приходят на ум

замечательные явления русской культуры нач. 19 в. Вспоминаются пушкинские „Повести

Белкина“ с их безыскусной простотой слога, русские романсы, в которых много душевного

благородства и напевности. Вспоминаются также особнячки в арбатских переулках, русский

«крепостной ампир» с его чертами народности и чистотой классических форм».

ÁРКА (от лат. arcus – дуга, изгиб) в архитектуре, криво линейная конструкция для

перекрытия проёма в стене или пространства между двумя опорами (столбами, колоннами и

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 1. А-Г (с иллюстрациями)»

пр.). Наиболее часто используются полукруглые (полуциркульные) арки; для готики харак-

терны стрельчатые (в форме тетивы натянутого лука) арки, для арабской архитектуры – под-

ковообразные.

Арка. Схема конструкции

Арки возводят из камня, кирпича, металла или дерева, современные – чаще из желе-

зобетона. Впервые появились в странах Древнего Востока. Широкое применение арочные

конструкции получили в архитектуре Древнего Рима в акведуках, амфитеатрах, позднее в

строительстве мостов, путепроводов и др. сооружений.

К. И. Росси. Арка зданий Сената и Синода в Санкт-Петербурге. 1829-34 гг.

ÁРКА ТРИУМФÁЛЬНАЯ, см. Триумфальная арка.

АРКÁДА (франц. arcade), ряд одинаковых арок, опирающихся на столбы или колонны

и образующих галерею.

АРКАТУ́РА (франц. arcature), ряд декоративных (не имеющих конструктивного значе-

ния) арок, расположенных в виде фриза, пояса на фасаде здания или на внутренних стенах.

Впервые стала применяться в средневековой архитектуре. Аркатурный пояс, опирающийся

на тонкие колонки, называют аркатурно колончатым. Этот декоративный элемент широко

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 1. А-Г (с иллюстрациями)»

применялся в древнерусской архитектуре, особенно во владимиро суздальских белокамен-

ных храмах.

К. И. Росси. Арка зданий Сената и Синода в Санкт-Петербурге. 1829-34 гг.

АРКБУТÁН (франц. arc-boutant), каменная полуарка, находящаяся снаружи здания

и передающая распор (давление) сводов главного нефа средневекового храма внешним

опорным столбам – контрфорсам. Особенно широко применялись в архитектуре готики.

Их использование позволяло сделать внутреннее пространство зданий более свободным за

счёт уменьшения массы внутренних опор, увеличить оконные проёмы, зрительно облегчив

стены, и т. д.

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 1. А-Г (с иллюстрациями)»

Аркбутаны и контрфорсы. Схема конструкции (стрелками указаны аркбутаны)

АРТЕФÁКТ (от лат. artefactum – искусственно сделанное), рукотворный, т. е. создан-

ный человеком, а не природой, объект (кухонная утварь, обломок мебели и т. д.), который

художник в процессе творчества изымает из бытового контекста и пересоздаёт в произведе-

ние искусства.

АРХИТЕКТУ́РА (лат. architectura, от греч. architéktōn – строитель), зодчество, искус-

ство строительства зданий и сооружений; один из видов пространственных искусств. Фор-

мирует пространственную среду для жизни и деятельности людей. Имеет первостепенное

значение в синтезе искусств (живописи, скульптуры, декоративноприкладного творчества),

объединяя их в художественный ансамбль. Архитектурные сооружения являются, с одной

стороны, памятниками материальной культуры (свидетельствуют о технических достиже-

ниях, связаны с практическими нуждами людей); с другой стороны, произведениями искус-

ства, с помощью специфического языка раскрывающими мироощущение своей эпохи.

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 1. А-Г (с иллюстрациями)»

Собор Парижской Богоматери. 1163–1257 гг.

Получить полное представление о памятнике архитектуры можно только в процессе

движения, обхода здания или комплекса сооружений снаружи и изнутри, смены точек зре-

ния. В восприятии архитектурного образа принимают участие, помимо зрения, осязание

(ощущение шероховатой или гладкой стены, теплоты деревянных перил или прохлады

каменных колонн) и слух (гулкие шаги, эхо, скрип дверей и т. д. помогают почувствовать

масштаб и протяжённость здания). Дополнительную информацию о сооружении предста-

вляют планы и чертежи.

В произведении архитектуры неразрывно связаны польза (функциональность), проч-

ность (инженерный расчёт) и красота (конструкция здания выражает определённую эсте-

тическую идею; строительные материалы – камень, дерево, бетон и др. – художественно

осмысляются). Выразительные средства архитектуры: форма, масштаб (размеры сооруже-

ния, соразмерность постройки и её частей человеку), пропорции (соотношение частей и

целого), ритм, тектоника (образное выражение конструкции), цвет и фактура материалов,

взаимодействие сооружений с окружающим пространством. Различные приёмы обработки

поверхности здания играют большую роль в создании художественного образа. Облицовоч-

ный камень может быть гладко отполированным или грубо cколотым; прожилки мрамора,

текстура древесины имеют каждый раз неповторимый рисунок. С помощью цвета и фак-

туры архитекторы выделяют конструктивные и декоративные элементы здания (наличники

окон в древнерусских храмах украшены изразцами; контраст гладких плоскостей зелёных

или жёлтых стен и белых колонн характерен для построек эпохи классицизма). Декоратив-

ные детали помогают организовать плоскость фасада, акцентировать тектонику сооружения,

обогащают его ритмическую структуру (кокошники в древнерусских церквях, аркатура в

средневековых постройках, стрельчатые арки в готических храмах).

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 1. А-Г (с иллюстрациями)»

К. И. Бланк. Дворец усадьбы «Кусково». 1769-75 гг. Москва. Фрагмент

Архитектура возникла на заре человеческой цивилизации (мегалиты). В культовом

комплексе Стонхендж в Англии (2 е тыс. до н. э.) и др. древних сооружениях уже выявлены

главные элементы архитектурной постройки – несущие (вертикальные опоры) и несомые

(горизонтальные перекрытия). Каждая эпоха находила свой неповторимый способ художе-

ственного осмысления этих элементов. В Древнем Египте могучие колонны в виде связок

стеблей папируса или цветущего лотоса, поддерживавшие крышу, украшенную золотыми

звёздами на синем фоне, создавали впечатление огромного чудесного каменного леса. В

Древней Греции стоечно-балочная конструкция зданий была образно осмыслена в трёх

типах архитектурного ордера. В древнеримскую эпоху и позднее ордер, утратив значе-

ние конструктивного элемента, остаётся важнейшим средством образной выразительности.

Революционным новшеством римлян было изобретение бетона, позволившее создавать раз-

личные типы сводчатых перекрытий (арка, купол и др.) и строить огромные здания – бази-

лики. Конструкция базилики была приспособлена в Cредние века для церковных зданий и

стала основой романских и готических храмов, в переработанном виде – крестово-куполь-

ных храмов Византии и Древней Руси. В эпоху Возрождения на основе базиликальной кон-

струкции создавались величественные постройки, отмеченные ясностью и гармонией форм

(Л. Б. Альберти, Д. Браманте, Ф. Брунеллески). Архитектура барокко и классицизма не дала

новых конструктивных решений, но наполнила прежние неповторимым образным содержа-

нием. Стены барочных зданий создавали иллюзию подвижной, пульсирующей поверхно-

сти (Д. Л. Бернини, Ф. Борромини, Б. Ф. Растрелли). Классицизм вернул архитектурным

сооружениям строгость и разумную упорядоченность форм (Ж. А. Габриель, Ж. Ж. Суфло,

К. Н. Леду, М. Ф. Казаков, К. И. Росси и др.). Новые типы материалов открыли в 19–20 вв.

ещё больший простор фантазии для архитекторов, стремившихся соединить лаконизм и

функциональность с яркой образностью (Эйфелева башня, 1889; Шаболовская радиобашня

В. Г. Шухова в Москве, 1930 е гг.; здания из стекла и бетона Ле Корбюзье, Л. Мис ван дер Роэ,

Ф. Л. Райта, К. С. Мельникова, братьев Л. А., В. А. и А. А. Весниных).

. Горкин А. П., гл. редактор. «Энциклопедия «Искусство». Часть 1. А-Г (с иллюстрациями)»

Замок Алькасар в Толедо. Испания. 13–18 вв.

Архитектура делится на два больших раздела: религиозная, или церковная (храмы,

монастыри), и светская (жилые дома и дворцы, общественные и промышленные сооруже-

ния, садово-парковая архитектура и градостроительство – искусство планирования и воз-

ведения городов). На протяжении тысячелетий самыми важными зданиями для человека

являлись храмы, занимавшие главное место в застройке города, площади, села. В эпоху

Возрождения с ними начинают соперничать светские здания – ратуши, дворцы, загородные

виллы и т. д. Многие типы светской архитектуры (жилой дом, дворец, стадион, театр и др.)

сложились в глубокой древности, хотя их планировка, оформление, конструкция со време-

нем сильно изменялись. Другие (почта, вокзал, фабрика, завод) появились относительно

недавно. Здания могут иметь самостоятельное значение или объединяться в архитектурные

ансамбли (см. ст. Ансамбль архитектурный). Самой сложной задачей для архитектора явля-

ется создание ансамбля города.