Лекции по теории фотографии

Подождите немного. Документ загружается.

ТЕМА 1. Введение в фотографию.

Фотография (от греч. фото - свет, граф - рисую, пишу) - рисование

светом, светопись. Это один из способов получения фиксированного

изображения предметов на светочувствительных материалах (фотоплёнке

или матрице) с помощью света, отраженного или излучаемого этим

предметом при помощи фотоаппаратуры, фотокамеры. Также фотографией

или фотоснимком, или снимком называют конечное изображение,

полученное в результате фотографического процесса и рассматриваемое

человеком непосредственно.

В ХХI веке фотография прочно занимает одно из первых мест среди

средств массовой информации: документальность и объективность сделали

её эффективным методом отображения действительности, – а

выразительность и достоверность фотографического изображения

превратили её в особый вид искусства.

Фотография основана на достижениях науки прежде всего в области

оптики, механики и химии. Развитие на нынешнем этапе цифровой

фотографии происходит в основном благодаря электронным и

информационным технологиям.

Принцип действия фотографии основан на получении изображений и

фиксировании их с помощью химических и физических процессов,

получаемых с помощью света, то есть электромагнитных волн, излучаемых

непосредственно или отражённых.

Краткая история фотографии.

Изображения с помощью отражённого от предметов видимого света

получали ещё в глубокой древности и использовали для живописных и

технических работ. Метод, названный позже ортоскопической фотографией,

не требует серьёзных оптических приспособлений. В те времена

использовались лишь малые отверстия и, иногда, щели. Проектировались

изображения на противоположные от этих отверстий поверхности. Далее

метод был усовершенствован с помощью оптических приборов, помещаемых

на место отверстия. Это послужило основой для создания камеры,

ограничивающей получаемое изображение от засветки не несущим

изображение светом. Камера была названа обскурой. После изобретения

метода фиксации изображения несколькими изобретателями, камера-обскура

стала конструктивным прообразом фотографического аппарата.

Химическая предыстория фотографии начинается в глубокой

древности. Люди всегда знали, что от солнечных лучей темнеет человеческая

кожа, искрятся опалы и аметисты, портится вкус пива. Оптическая история

фотографии насчитывает примерно тысячу лет. Самую первую камеру-

обскуру можно назвать «комнатой, часть которой освещена солнцем».

Арабский математик и ученый X века Альгазен из Басры, который писал об

основных принципах оптики и изучал поведение света, заметил природный

феномен перевёрнутого изображения. Он видел это перевёрнутое

изображение на белых стенах затемнённых комнат или палаток,

поставленных на солнечных берегах Персидского залива, — изображение

проходило через небольшое круглое отверстие в стене, в открытом пологе

палатки или драпировки. Альгазен пользовался камерой-обскурой для

наблюдений за затмениями солнца, зная, что вредно смотреть на солнце

невооруженным глазом.

Первым человеком, кто доказал, что свет, а не тепло делает серебряную

соль тёмной, был Иоганн Гейнрих Шульце (1687—1744), физик, профессор

Галльского университета в Германии. В 1725 году, пытаясь приготовить

светящееся вещество, он случайно смешал мел с азотной кислотой, в которой

содержалось немного растворённого серебра. Он обратил внимание на то,

что когда солнечный свет попадал на белую смесь, то она становилась

тёмной, в то время как смесь, защищённая от солнечных лучей, совершенно

не изменялась. Затем он провёл несколько экспериментов с буквами и

фигурами, которые вырезал из бумаги и накладывал на бутылку с

приготовленным раствором, — получались фотографические отпечатки на

посеребрённом меле. Профессор Шульце опубликовал полученные данные в

1727 году, но у него не было и мысли постараться сделать найденные

подобным образом изображения постоянными. Он взбалтывал раствор в

бутылке, и изображение пропадало. Этот эксперимент, тем не менее, дал

толчок целой серии наблюдений, открытий и изобретений в химии, которые

спустя немногим более столетия привели к открытию фотографии.

В 1802 году англичане Уэдждвуд и Дейви делают первые попытки

получить контактное изображение на бумаге, пропитанной нитратом серебра.

Снимок исчезал на глазах - процесс закрепления изображений на основе

солей серебра откроют только через 30 лет.

Первое закреплённое изображение было сделано в 1822 году

французом Жозефом Нисефором Ньепсом (Nicéphore Niepce), но оно не

сохранилось до наших дней. Поэтому первой в истории фотографией

считается снимок «вид из окна», полученный Ньепсом в 1826 году с

помощью камеры-обскуры на оловянной пластинке, покрытой тонким слоем

светочувствительного раствора асфальта в лавандовом масле. Экспозиция

длилась восемь часов при ярком солнечном свете. Достоинством метода

Ньепса было то, что изображение получалось рельефным (после

протравливания асфальта), и его легко можно было размножить в любом

числе экземпляров.

В 1839 году француз Луи́-Жак Манде́ Даге́р (Jacques Daguerre)

опубликовал способ получения изображения на медной пластине, покрытой

светочувствительным йодистым серебром. После тридцатиминутного

экспонирования Дагер перенёс пластину в тёмную комнату, и какое-то время

держал её над парами нагретой ртути. В качестве закрепителя изображения

Дагерр использовал тиосульфат натрия. Снимок получился довольно

высокого качества — хорошо проработанные детали как в света́х, так и в

тенях, однако копирование снимка было невозможно. Этот способ получения

фотографического изображения Дагерр назвал дагерротипия.

7 января 1839 года - общепринятая дата рождения фотографии - доклад

физика Франсуа Араго Парижской академии наук о работах Даггера в

области физического запечатления изображений. В этом же году Д. Гершель

придумывает сам термин «фотография», однако ближайшие 20 лет она

называется «Дагеротипией» по имени изобретателя - Луи-Жака Даггера.

Практически в то же самое время англичанин Вильям Генри Фокс

Тальбот изобрёл способ получения негативного фотографического

изображения, который назвал калотипией. В качестве носителя изображения

Тальбот использовал бумагу, пропитанную хлористым серебром. Эта

технология соединяла в себе высокое качество и возможность копирования

снимков (позитивы печатались на аналогичной бумаге). Экспозиция длилась

около часа, на первом снимке — решётчатое окно дома Тальбота.

1851 год. Ф. Арчер изобретает коллоидный способ фотографии, при

котором проявление фотопластинок происходит «мокрым» путем -

погружением в химический раствор.

1861 год. К. Максвелл получает трехцветное устойчивое изображение

клетчатой ленты аддитивным способом (разделением цветов). У. Ингленд

конструирует фотозатвор шторного типа с изменяемой диафрагмой - начало

отхода от примитивных камер-обскур с управлением экспозицией при

помощи крышки объектива. В этом же году Т. Саттоном из Англии

запатентован однообъективный зеркальный фотоаппарат.

1871 год. Открыт процесс получения фотоизображения на сухих

галагенидосеребрянных желатиновых эмульсиях. Применяется по настоящее

время.

1878-88г год. Американец Г. Гудвин патентует целлулоидную

катушечную пленку. Фирма «Кодак» продает первый пленочный

фотоаппарат. Начало эпохи массовой фотографии.

1903 год. Братья Люмьер из Франции разрабатывают процесс

«Автохром» - первый поступивший в массовую продажу цветной

фотоматериал. Альтернативы этой технологии появились только в 1930-х

годах: Agfacolor в 1932 году, Kodachrome в 1935, Polaroid в 1963.

1924-25 годы. Фотоаппарат «Лейка-1» стал первым массовым

технически совершенным фотоаппаратом, использующим стандартную 35-ти

мм сменную пленку на катушках. Он имел фокальный затвор с выдержками

от 1/20 до 1/500 секунды, несъемный объектив 50мм f 3,5 и феноменальную

для того времени точность изготовления в массовых партиях.

1925 год. Изобретена лампа-вспышка.

1948 год. Революционное изобретение - фотоаппарат «Polaroid Lend»,

позволяющий получать готовые черно-белые снимки за 60 секунд.

1954 год. Первая 35-ти мм зеркальная фотокамера с полностью

автоматическим механизмом подъема зеркала - родоначальник современных

зеркальных фотоаппаратов. Это модель «Asahiflex II» была произведена

японской фирмой «Pentax» - таким образом, лидерство в конструировании

фототехники уверенно захватывают японские производители.

С конца 50-х, начала 60-х годов начинается период интенсивного

развития фототехники, когда лидирующие позиции на современном мировом

рынке заняли такие фирмы, как «Canon», «Nikon», «Minolta», «Pentax».

История белорусской фотографии насчитывает более 140 лет. Уже в

1860-х годах были открыты первые фотомастерские в ряде городов Беларуси.

За это время на территории страны работало много мастеров

фотографического искусства. В их деятельности были представлены

различные жанры: от документальной фотографии и репортажа до

художественных портретов и коллажей.

Широко известными стали этнографические фотооткрытки быта,

одежды, городов, местечек, деревень Беларуси. Этнографическая фотография

начала своё развитие с 1870-х годов и в дальнейшем формировалась в

советский период белорусской истории. Другим значительным

направлением, была творческая фотография. В начале своего пути она была

представлена краеведческой и портретной фотографией.

Примерно с 1920-30-х годов распространяется такой жанр как

репортаж. Это было связано с преобразованиями, происходившими в стране,

формированием новой идеологической, культурной и социально-

экономической обстановки. Великая Отечественная война стала ещё одной

вехой в дальнейшем развитии документальной фотографии.

С 1950-х годов в Беларуси появляется цветная фотография, издаются

книги, альбомы, открытки с фотографическими иллюстрациями. Благодаря

постепенной доступности для широкого круга людей книг и журналов по

фотографии, фотоматериалов и фототехники начинает формироваться

движение фотолюбителей.

С 1960-х годов появляются фотолюбительские объединения:

фотоклубы «Минск», «Радуга» (Могилёв), «Гродно», «Полесье» (Гомель),

«Крыница» (Минск), «Витьба» (Витебск), «Вернисаж» (Борисов), слайд-клуб

«Спектр» (Минск) и др. К началу 1989 года в БССР действовали 27

фотоклубов во всех областных центрах, а также в Борисове, Калинковичах,

Лиде, Марьиной Горке, Новополоцке, Речице, Руденске и др. Эти

объединения внесли значительный вклад в развитие фотографии в стране.

Многие фотографы, ставшие впоследствии известными мастерами, начинали

свою деятельность именно в любительских фотоклубах.

Постепенно набирает обороты выставочная деятельность. Её рассвет в

советский период приходится на 1970-80-е годы. За это время проведено

более двадцати крупных выставок фотографических работ, не считая

персональные и менее объёмные выставки.

В 1990 году создан Союз фотохудожников БССР. В 2003 году создано

Белорусское общественное объединение «Фотоискусство».

Виды фотографии.

В зависимости от принципа работы светочувствительного материала

фотографию принято делить на три больших подраздела.

1. Плёночная фотография — основана на фотоматериалах, в которых

происходят фотохимические процессы.

2. Электрографические и иные процессы, в которых не происходит

химических реакций, но происходит перенос вещества,

образующего изображение. Специального общего названия для

этого раздела не выработано, до появления цифровой фотографии

часто употреблялся термин «бессеребряная фотография».

3. Цифровая фотография — в процессе получения и сохранения

изображения происходят перемещения электрических зарядов

(обычно в результате фотоэффекта и при дальнейшей обработке), но

не происходит химических реакций или перемещения вещества.

Также употребляются следующие устойчивые словосочетания.

1. Галогеносеребряная фотография для галогеносеребряного

фотографического процесса.

2. Бессеребряная фотография — для всех остальных фотографических

процессов.

3. Аналоговая фотография — как синоним плёночной фотографии, в

противопоставлении цифровой.

4. Аналоговая печать, Оптическая печать - получение фотоснимков

путём оптического увеличения с негатива, в противопоставлении

цифровым методам печати.

Получение движущихся изображений, основанное на фотографических

принципах, называется кинематографией.

Устройство фотоаппарата.

По мере развития фотографии было создано большое количество

различных конструкций и вспомогательных механизмов для получения

изображений. Основное устройство — фотографический аппарат,

сокращённо «фотоаппарат» или «фотокамера», и принадлежности к нему.

В любом фотоаппарате есть:

1. объектив — оптическая система, формирующая оптическое

изображение на светочувствительном материале;

2. затвор (его роль может исполнять крышка объектива) предназначен

для дозированного доступа света в фотоматериалы;

3. корпус. Защищает светочувствительный материал от засветки

посторонним светом в процессе съёмки. Вместе с оправой объектива

или объективной доской может служить для наводки на резкость.

Служит для соединения всех остальных узлов в единое целое;

4. кассета со светочувствительным материалом (в одноразовых

фотоаппаратах ею служит корпус) или светочувствительная матрица

с сопутствующим ей оборудованием;

Все остальные элементы фотоаппарата могут как присутствовать в

конструкции, так и отсутствовать. К дополнительным устройствам

фотоаппарата относят: видоискатель, механизм фокусировки,

экспонометрический узел, транспортирующий механизм, встроенная

фотовспышка, информационный дисплей и др.

Краткая классификация фотоаппаратов.

1. По назначению выделяют:

а) общего назначения – применяются для выполнения общих

фоторабот;

б) специальные фотоаппараты – предназначены для выполнения

специальных фоторабот (аэрофотосъемка, космическая фотосъёмка);

в) для съёмки в различных спектральных зонах.

2. По форматам получаемых кадров:

а) микроформатные фотоаппараты (размер кадра 12х17 мм);

б) полуформатные (18х24мм);

в) малоформатные (24х36);

г) среднеформатные (45х60 мм, 60х60 мм, 60х70 мм, 60х90 мм);

д) крупноформатные (90х120 мм, 100х150 мм, 130х180 мм, 180х240 мм,

240х300 мм, 300х400 мм).

3. По технической оснащённости:

а) простой класс;

б) средний класс;

в) высокий класс.

Классификация объективов по техническим характеристикам.

1. По величине фокусного расстояния (f):

а) короткофокусные f < длины диагонали кадра;

б) среднефокусные f ≈ длине диагонали кадра;

в) длиннофокусные f > длины диагонали кадра;

г) с переменным фокусным расстоянием.

2. По величине угла поля изображения (2ω):

а) широкоугольные 2ω > 60°;

б) среднеугольные 2ω ≈ 30° - 60°;

в) узкоугольные 2ω < 30°;

г) с переменным углом поля изображения.

3. По величине относительного отверстия:

а) сверхсветосильные 1/0,7 ÷ 1/2;

б) светосильные ½ ÷ ¼;

в) малосветосильные 1/5,6 и далее.

4. По разрешающей силе объектива:

а) с высокой разрешающей силой, более 50 линий на мм;

б) со средней разрешающей силой, от 25 до 50 линий на мм;

в) с малой разрешающей силой менее 25 линий на мм.

Правила обращения с оптикой.

1. Эксплуатация. Оптику необходимо предохранять от механических

повреждений, попадания грязи, пыли, а также длительного

воздействия солнечных лучей. При внесении с холода в тёплое

помещение оптику необходимо выдержать в закрытом состоянии

несколько часов.

2. Хранение. Оптику необходимо хранить вдали от отопительных

приборов при нормальной комнатной температуре и нормальной

влажности.

3. Профилактика. Пыль с оптики удаляется струёй воздуха

специальной фотогрушей, с помощью беличьей кисточки или

специальных фотокарандашей. НЕЛЬЗЯ ДУТЬ НА ОПТИКУ

САМОМУ – слюна «убьет» просветление! НЕ ТЕРЕТЬ ТКАНЯМИ,

РУКАВАМИ ОДЕЖДЫ, И НЕ ТРОГАТЬ РУКАМИ! Жировые пятна

удаляются с объектива с помощью беличьей кисточки, смоченной в

эфире, специальных фотокарандешей, фотосалфеток и специальной

жидкости. Во всех случаях движения должны быть аккуратными без

сильного нажима, чтобы не испортить просветление. В противном

случае можете выкидывать свой объектив и покупать новый –

восстановлению он не подлежит.

ВНИМАТЕЛЬНО ЧИТАЙТЕ ИНСТРУКЦИИ ПО ЭКСПЛУАТАЦИИ И

ХРАНЕНИЮ ФОТОАППАРАТОВ И ОБЪЕКТИВОВ ВО ИЗБЕЖАНИЕ

МОРАЛЬНЫХ И ФИНАНСОВЫХ ПОТЕРЬ!

Помимо собственно фотоаппарата и сменных объективов, в процессе

съёмки могут использоваться другие фотопринадлежности.

Съёмочные принадлежности.

1. Экспонометр и флешметр — устройства для определения световых

условий съёмки (чувствительности фотоматериала в ISO или DIN

(системы стандартов), выдержки и диафрагмы).

2. Осветительное оборудование. Для съёмки в условиях

недостаточной освещённости используются различные

осветительные приборы и отражатели. Наиболее массовыми среди

них стали фотовспышки, однако в студийных условиях и при кино-

видеосъёмке продолжают применяться традиционные

осветительные системы.

3. Штативы используются для предотвращения «смаза» при

недостаточной освещённости, съемки панорам, при больших

выдержках, для установки дополнительного осветительного

оборудования, для многократной съемки на один кадр и т. д.

4. Светофильтры используются для компенсации цветовых

(конверсионные) и пространственных (градиентные) недостатков

освещения, получения специальных эффектов.

5. Фотобленды предназначены для защиты объектива фотоаппарата от

попадания паразитных лучей не несущих информацию об объекте

съёмки.

Принадлежности для обработки.

В цифровой фотографии — программы обработки изображений,

компьютеры вообще, фотопринтеры и сканеры.

В плёночной фотографии — фотореактивы, фотобачок,

фотоувеличитель, кадрирующая рамка и т. п.

В XX веке, когда техника фотографии усовершенствовалась, появились

чувствительные фотографические материалы и удобные фотоаппараты,

фотография превратилась в один из типов изобразительного искусства,

родственного живописи, но отличающегося от неё.

Особое место и значение фотографии в художественной культуре

связано с технической, научной сущностью фотографии. Важнейшим

свойством фотографии является её достоверность, подлинность

запечатлённых событий. Одновременно с этим, изображение, как и в

живописи или рисунке, несёт в себе художественное обобщение, раскрытие

внутреннего смысла показанной ситуации, характер изображаемого человека

и многое другое.

По сути своей, фотограф является художником, располагающим

определёнными «красками» — фототехникой и фотоматериалами.

Фотограф использует изобразительные средства фотографии (точка

съёмки, ракурс, линейная композиция, план, перспектива, освещение),

родственные изобразительным средствам живописи. Дополнительным

инструментом является химико-фотографическая и компьютерная обработка.

Часть современных жанров фотографии повторяет соответствующие

жанры живописи, часть же специфична только для фотографии.

Жанры, родственные жанрам живописи.

1. Натюрморт (фр. nature morte — букв. мертвая природа) — в

изобразительном искусстве — изображение неодушевлённых

предметов, в отличие от портретной, жанровой, исторической и

пейзажной тематики.

2. Портрет (фр. portrait, от устаревшего portraire — «изображать») —

изображение того или другого человека, произведенное средствами

живописи, гравирования или скульптуры, также фотографическое

изображение или словесное описание (в частности, в литературе).

3. Пейзаж (фр. Paysage, от pays — страна, местность), в живописи и

фотоискусстве — тип картины, изображающий природу или какую-

либо местность (лес, поле, горы, роща, деревня, город).

4. Обнажённая натура (Ню) (фр. nu — обнажённый) —

художественный жанр в скульптуре, живописи, фотографии и

кинематографе, изображающий обнажённое человеческое тело. На

протяжении многих веков он является одним из основных жанров в

искусстве.

5. Автопортрет - портрет самого себя. Автопортреты бывают

скульптурные, литературные, фото- и кинематографические и т. д.

6. Фотоживопись - особый прием авторской обработки фотографии.

Создателем этой техники является петербургский фотограф Ася

Немченок. Фотоживопись - это раскрашивание вручную негативов

35-миллиметровой черно-белой или цветной фотопленки. Особая

трудность заключается в миниатюрности размера кадра — 3,5 Х 2,5

см, и в том, что при печати цвета меняются на противоположные:

желтый становится синим, красный — зеленым, оранжевый —

фиолетовым и т. д. Каждая фотография, выполненная в такой

технике, становится уникальным произведением искусства, не

тиражируемым в большом количестве, как и любая ручная техника.

В Фотоживописи использованы приемы монотипии (монотипия —

живопись на стекле маслом или гуашью с последующей

возможностью единственного оттиска).

Жанры, специфические для фотографии.

1. Архитектурная фотография, Архитектурная фотосъёмка — жанр

фотографии, фотосъёмка архитектурных сооружений (зданий и их

комплексов, мостов и т. п.). Как правило, ставит целью получение

документального снимка, создающее необходимое представление о

внешнем виде снимаемого объекта или его деталей. При данном

виде фотосъёмки основная задача состоит в правдивом и точном

показе формы здания, отделки, скульптур и элементов декора.

Архитектурная фотосъёмка может производиться для

художественного воспроизведения объекта (архитектурный пейзаж).

В этом случае точность может быть принесена в жертву

художественной выразительности, максимального воспроизведения

характерных черт города, страны, эпохи. Особенности

архитектурного стиля могут быть подчёркнуты сооответствующим

выбором точки съёмки, правильным ракурсом, характером

освещения.

2. Астрофотография, Астрография, Астрономическая фотография —

способ проведения астрономических наблюдений, основанный на

фотографировании небесных тел с использованием астрографов.

Преследует две основные цели: исследовательскую и

художественную. При исследовательских целях преимущество

фотоматериалов перед человеческим глазом состоит в накоплении

светового воздействия фотографической эмульсией за время

длительной выдержки. Это позволило астрономам получат

изображения объектов чрезвычайно низкой яркости. Кроме того,

фотографический метод позволяет получить изображение сразу

многих объектов и отличается документальностью и

объективностью. В узком смысле астрофотографией называют

фотографическую астрометрию.

3. Документальная фотография, научная фотография. Документальная

фотография обычно считается разновидностью профессиональной

фотожурналистики, но ей также занимаются любители. Фотограф

старается сделать объективную и беспристрастную фотографию,

передающую истинный вид того, что снималось, чаще всего людей.

Обычно такие фотографии предназначаются для публикаций.

Иногда какая-либо организация или компания заказывает

документальную съемку своей деятельности, но эти фотографии

обычно идут только в архивы этой компании для внутреннего

использования. Научная фотография предназначена для научных

целей.

4. Мобилография — (от лат. mobilis — «подвижный», и греч. γραφη —

«писать») — разновидность фотографического искусства, при

котором в качестве инструмента используются электронные

приборы со встроенной цифровой фотокамерой первоначально не

предназначенные для профессиональной фотосъемки, такие как

мобильные телефоны, карманные персональные компьютеры,

компасы, бинокли, зажигалки и тому подобное. Отличительная

особенность жанра — запечатление трудновоспроизводимых

ситуаций и «цифровой стиль» из-за низкой разрешающей

способности камеры. В мобилографии ценится в основном объект

съемки и необычность ракурса, а не качество получившегося фото.

То есть важна не четкость кадра, а то, что на нем.