Я хочу закончить эти цитаты высказыванием Пейсса:
«Глаз только видит в вещах то, чего он ищет, а ищет он только
то, что подсказано разумом».
Вывод отсюда тот, что учащийся должен учиться; это не значит
что он должен только имитировать находящиеся перед ним объекты,
но что он должен доискиваться смысла явлений и закона, ими управ-
ляющего. Иначе имитирование будет лишь упражнением, которое ра-
зовьет только ловкость его рук, и он никогда не будет двигаться впе-
ред в других отношениях. Научившись видеть в модели лишь ее по-
верхностную форму, он скоро обнаружит, что его работа не отли-
чается разнообразием, что она монотонна и скучна, как и все произ-
ведения, обладающие лишь тем, что за границей на художественном
жаргоне называется «цена почерка» («хватка»), а это в области ис-
кусства значит меньше всего. Он остановится в своем развитии, и
вместо того чтобы чувствовать, как с каждым днем возрастает его
интерес к работе, если он художник, он испытывает только чувство
усталости и глубокое уныние от того, что разнообразные формы мо-
дели остаются для него неразрешимой загадкой. Перед тем как взять-
ся за перевод поэмы, необходимо познакомиться с духом и возбужде-
нием, скрывающимися в простых словах; так и учащийся, желающий
передать натуру, должен до конца понимать ее.
Постепенно занятия делают учащегося способным видеть кра-
соты натуры; он отличит в модели характерные черты и второсте-
пенные элементы; он различит целое сквозь детали; тогда он начнет
работать от души, искренне и почти бессознательно делая отбор в
своем подражании натуре, и при том без резких попыток проявить
свою оригинальность, попыток, которые обычно дают результаты,
столь часто наблюдаемые нами на некоторых так называемых худо-
жественных выставках и которые кажутся скорее всего плодами дли-
тельного пребывания в психиатрической клинике.
Настоящая индивидуальность развивается и проявляется лишь в
результате искренности перед лицом природы и перед самим собой;
только тогда мы вкладываем в нашу работу наши чувства и пережи-
вания и, так сказать, творим по своему образу и подобию. Тогда на-
ше произведение становится отражением нашей души, наших чувств,
и только при условии искренности и знания наши произведения при-
обретут индивидуальность.
Чтобы покончить с темой о значении науки в создании произ-
ведений скульптуры, необходимо остановиться на двух сторонах ра-
боты, составляющих как бы две отдельные области, хотя и неразрыв-
но слитые воедино. Во-первых, движение, конструкция и обмеры;
во-вторых, дух, чувство и стиль. Первая область требует помощи
циркуля, отвеса, горизонтальных и косых линий и знания анатомии
Вторая область целиком зависит от чувства и личного вкуса; это
художественная часть, и она не может быть измерена. Первая область
может быть усвоена и ее можно преподавать; она требует усилий,
воли, большой добросовестности — это научная часть. Вторая же яв-
ляется художественной областью и требует природных дарований,
которых ничто не может заменить; и если первая область является
научной стороной искусства, то вторая является его душой.