Соловцов А. Жизнь и творчество Н.А.Римского-Корсакова

Подождите немного. Документ загружается.

ховых инструментов (фаготы и валторна) и глухие

удары литавр создают настроение скрытой тревоги:

Largo

Замирают удары литавр. Короткая пауза — и

вступает главная тема всей сюиты, связанная с об-

ликом Антара. Это певучая, задумчивая, несколько

меланхолическая и в то же время мужественная ме-

лодия:

Она возвращается снова и снова, чередуясь со

вторым мотивом темы пустыни.

Небольшой паузой отделена от темы Антара тема

волшебницы Гюль-Назар, нежная, прихотливая ме-

лодия явно восточного характера. Тема эта принад-

лежит самому Римскому-Корсакову, хотя заметно

сходство ее с одной из арабских мелодий, записанных

Сальвадором-Даниэлем '

Тема Гюль-Назар появляется в очень своеобраз-

ной тембровой окраске — соло флейты на фоне вы-

держанных звуков валторн, мягких аккордов арфы и

лада (увеличенные трезвучия, целотонная гамма), как известно,

нередко применяются для обрисовки явлений фантастических,

часто зловещих (например, целотонная гамма в сцене встречи

Германа с призраком в «Пиковой даме»). Римский-Корсаков

часто применяет элементы увеличенного лада в фантастических

эпизодах своих опер.

' О сборнике Ф. Сальвадора-Даниэля см. примечание на

стр. 71-72.

'69

остро ритмованного сопровождения скрипок, которое

здесь естественно ассоциируется с быстрым бегом

газели

Allegro

1с Фл.

Следующий эпизод —сцена борьбы Антара с

джином Джангиром. Глухой рокот струнных с сурди-

нами — гул крыльев тяжело летящей птицы. Много-

кратно повторяемый (главным образом духовыми

инструментами) короткий мотив Бородин удачно (на-

звал «клеваниями» огромного пернатого хищника:

Наступает грозная минута: вот-вот птица схватит

свою жертву. В музыке великолепно переданы и

злобное торжество Джангира, и ужас изнемогающей

газели (выразительны острые тритоновые интона-

ции, выросшие из мотива «.клевания»).

Короткий «свист» (флейта пикколо, флейта, то-

бой, скрипка)—Антар бросил копье. Резкий аккорд

оркестра, со звонким ударом тарелок,— копье попало

в цель! Медленно улетает раненая птица — посте-

пенно стихает щорох струнных инструментов. По-

следний раз слышится угловатый мотив Джангира.

' Сюита «Антар», как и другие ранние сочинения Римского-

Корсакова, была переработана автором в зрелые годы его твор-

чества. Нужно отметить, однако, что колоритная инструментовка

сюиты (в том числе и темы пери) найдена Римским-Корсаковым

в основном уже в первом варианте (ср. первоначальную и окон-

чательную редакции «Антара» в академическом издании сочине-

ний Римского-Корсакова, т. XVII а. М., 1949). Чувство орке-

стрового колорита было присуще Римскому-Корсакову с самых

первых шагов его творческой деятельности.

'70

Еще раз напоминают о себе темы Гюль-Назар и

Антара.

Так в нескольких лаконичных, красочных и кон-

трастных картинах Римский-Корсаков рассказывает

о событиях, приведших к встрече с Гюль-Назар.

Центральный, наиболее развернутый, основной по

своему значению раздел первой части открывается

легкими, «порхающими» аккордами флейт. Этот му-

зыкальный образ не раз возвращается, создавая ат-

мосферу «волшебности»:

Сцена в чертогах властительницы Тедмора не

имеет такой конкретной изобразительности, как

вступление. Тем не менее и здесь нетрудно просле-

дить смену звуковых картин, в которых разверты-

вается действие. Почти весь центральный эпизод

строится на вариационном развитии неторопливой,

певучей и грациозной мелодии:

dcle$pp

Эта арабская тема, взятая Римским-Корсаковым

(так же как и одна из тем третьей части «Антара»)

из сборника арабских мелодий, находившегося в рас-

поряжении А. П. Бородина Слушая ее, легко пред-

' Album de douze chansons Arabes, Mauresques et Kabyles,

paroles franfaises triainscrltes pour chant et piano par F-co Sal-

vador Daniel. Paris, Richault et C'e Editeurs.

Составитель сборника Ф. Сальвадор-Даниэль — один из наи-

более передовых музыкальных деятелей Франции. Сальвадор-

Даниэль много лет прожил в Алжире, посвятив эти годы изу-

'71

ставить себе томную, полную изящества восточную

пляску, сопровождаемую пением. Лишь кое-где с

арабской мелодией сплетается тема Антара.

В конце центрального эпизода спокойная песенно-

танцевальная музыка внезапно сменяется каденцией

арфы — к Антару обращается волшебница Гюль-

Назар. Вновь звучат темы Антара и пери. Как бы

истаивая, слышатся отголоски восточной мелодии.

В лаконичном заключении еще раз возвращаются

тема пустыни и тема Антара. Сюжетный смысл за-

ключения ясен: Антар снова один в песках Ш'Змской

пустыни'.

Вторая часть — «Сладость мести» — картина по-

бедоноаной битвы Антара с врагам'и. Начинается вто-

рая часть зловещей и стремительной вступительной

темой:

На этой теме и теме Антара построена вся вторая

часть сюиты. Тема Антара приобретает здесь харак-

тер воинственный и грозный. Дважды появляется

она в могучем звучании медных (валторны, трубы,

тромбоны и туба). Но развиваются главным образом

чению арабской культуры и прежде всего музыки. Социалист по

убеждениям, Сальвадор-Даниэль был активным участником Па-

рижской коммуны и занимал пост директора консерватории.

Последние дни Коммуны Сальвадор-Даниэль провел на баррика-

дах с оружием в руках и был расстрелян версальцами, муже-

ственно встретив смерть.

Заимствовав темы из сборника Сальвадора-Даниэля, Рим-

ский-Корсаков ввел в свою сюиту подлинные народные мелодии,

отобранные демократическим музыкальным деятелем, глубоким

знатоком арабского музыкального искусства.

Более подробно об использовании народных тем в «Антаре»

см.: «Композиторы могучей кучки о народной музыке». Сост.

Е. М. Гордеева. М., 1957, стр. 178—180.

' Очень стройная структура первой части не укладывается в

традиционную сонатную схему, обычную в первых частях круп-

ных циклических сочинений. Это род свободно трактованной

трехчастной формы.

'72

отдельные интонации и фрагменты темы в сочетании

со вступительной темойМузыка этой части явно

«батальна»: слышатся шризывно-тревожные возгласы

труб, топог коней, лязг оружия. В лаконичном за-

ключении тема Антара появляется в мягком звуча-

нии гобоя и скрипок. Авторская ремарка — dolce е

lamentoso — с достаточной ясностью раскрывает

смысл этого появления основной темы сюиты: Антар

не нашел радости в мщении врагам, им вновь овла-

дела тоска, чувство неудовлетворенности, разочаро-

вания.

Вторая часть сюиты картинна, эффектна, бле-

стяща; 1П0 общему тону она вполне соответствует сю-

жетному замыслу, но по значительности содержания,

по силе творческой мысли безусловно уступает пер-

вой части.

Удачнее третья часть — «Сладость власти» (хотя

и она не рав(ноцениа первой). «Мне .кажется, — гово-

рит Римский-iKopcaKOB в «Летописи»,— что возмож-

ность выразить сладость... власти была удачно попя-

та мною с помощью внешней стороны... как пышная

обстановка восточного властелина»^.

В третьей части — две новые темы. Открывает

третью часть им'позантный торжественный марш.

Сюжетный замысел сюиты не оставляет сомнений в

его значении: это образ могущественного владыки,

которым стал, по воле пери, Антар:

Allegro rtsoluto

' Во второй части, в отличне от первой, есть элементы со-

натной формы, хотя и нет традиционного противопоставления

двух тем. Главная партия построена на интонациях темы Антара

в сплетении со вступительной темой. Функции побочной партии

выполняет тема Антара в полном виде (в изложении медных

инструментов).

2 «Летопись», стр. 58,

'73

Энергичную маршевую тему сменяет подлинная

(но несколько измененная Римским-Корсаковым)

восточная мелодия (из того же сборника Сальвадо-

ра-Даниэля) :

Она производит впечатление мечтательной и том-

ной песни — (Пожалуй, с оттенком танцевальности.

Именно так воопринимает ее слушатель, когда она

появляется, например, у валторны на фоне харак-

терной для Римского-Корсакова тонкой и сложяой

вязи изяш,ных фигураций' и мягкого ритмического

сопровождения ударных.

К этим новым темам присоединяется знакомая

уже тема Антара — снова, как и во второй части, в

величественном звучании медных инструментов.

Таков круг образов, которыми Римский-Корсаков

рисует «пышную обстановку восточного власте-

лина»^.

Четвертая часть—«Сладость любви» — в драма-

тургическом замысле сюиты занимает особое место.

Это лирический эпилог музыкалыной повести, рас-

сказанной композитором. Характерную корсаковскую

картинность нетрудно ощутить и здесь. Но есть в

«Сладости любви» и другое, что отличает ее от ос-

тальных трех частей сюиты,— тонкий, чуткий психо-

логизм. Говоря об «Антаре», Асафьев обронил мет-

кую фразу о «встрече с красотой, когда у человека

открываются глаза на мир и по-весеннему расцве-

' Отметим сплетение трех видов фигураций: одновременно

звучат хроматические фигурации деревянных духовых, арпеджи-

рованные фигурации арфы и фигурации струнных pizzicato. Все

это, вместе с «шорохом» ударных, создает поистине волшебную

звучность.

2 Маршевая тема служит главной партией третьей части,

восточная мелодия — побочной. Наличие разработки, репризы и

коды дает основание рассматривать структуру этой части как

сонатную форму.

'74

taet сердце»'. Думается, что Асафьев писал это,

представляя себе именно заключительную часть «Ан-

тара», в которой Р|Имский-Корсаков действительно

сумел раскрыть упоение счастливой любовью. Можио

сказать даже, что в музыке последней части (ее

трудно назвать финалом — так не похожа она на

обычные завершения симфонических циклов) ясно

ощущается радость жизни. Только эта радость окра-

шена не в бурные, порывистые, а в спокойно-созер-

цательные тона.

Четыре темы, развиваемые в рондообразной

форме, легли в основу последней части «Антара».

Главная из них — не появлявшаяся до сих пор (тоже

несколько измененная) восточная мелодия (из сбор-

ника Александра Христиановича^; сообщена Рим-

скому-Корсакову Даргомыжскимк

Ada«io

Эту нежную, с оттенком томности, мелодию мож-

но назвать темой любви Антара и Гюль-Назар.

Возвращаются, естественно, темы обоих героев —

Антара и Гюль-Назар. Обе темы на протяжении всей

части не теряют нежно-мечтательной окраски.

И даже в заключении, где досказывается повесть об

Антаре, тема его звучит с мягкой печалью, а не с

трагической патетикой или отчаянием.

Из первой части перешли в четвертую прозрач-

ные аккорды флейт (см. пример 12). Смысл их воз-

вращения понятен: композитор напоминает слуша-

телю, что действие вновь переносится в чертоги

Гюль-Назар.

' Б. В. Асафьев. Николай Андреевич Римскнй-Корсаков

(1844—1944), стр. 6.

2 Esquisse historique de la musique arabe aux temps anciens

avec dessins d'instrumentes et quarante melodies notees et har-

monisees par Alexandre Christianowitsch. Cologne, 1863.

'75

Следует обратить вйимание feuie на бдий музы-

кальный образ. Правда, он не вырастает до значения

самостоятельной музыкальной мысли. Это очень про-

стая лаконичная интонация с неизменным ритмом:

Она .появляется у различных инструментов, в раз-

личной фактуре, с различной интерваликой, иногда

с более или менее сложными гармониями. Однако

при всех интонационных, тембровых и гармониче-

ских изменениях она со1храняет свой мягко успокаи-

вающий характер, подчеркивая общий светлый, меч-

тательно-созерцательный тол музыки.

Симфоническая сюита «Антар» — значительный

шаг в творческом развитии Римского-Корсакова. По

сравнению с первым крупным произведением Рим-

ского-Корсакова, симфонией, в «Антаре» гораздо

больше самостоятельности. Правда, неоднократно и

справедливо отмечались связи «Антара» с западно-

европейским романтическим программным симфо-

низмом. Самый сюжет «Антара» явно связан с запад-

ноевропейским литературным романтизмом. Восточ-

ные мопивы, так хорошо знакомые Сенковскому,

окрашены в байронические тона. Образ одинокого

Антара, скрывшегося от людей, заставляет вспомнить

скитания Чайлд Гарольда. Хотя, конечно, прав

Б. В. Асафьев, подчеркивая, что мотив скитальче-

ства в «Антаре» отнюдь нельзя свести целиком к

байронизму. «Здесь, в «Антаре»,—пишет Асафьев,—

вплетается еще тема странничества (одновременно и

одиосеевская, и байроническая, и очень русская, на-

родная) в преломлении сквозь поэтику Востока и

восточности...»Эти строки, имеющие в виду сюиту

' Б. В. Асафьев. Николай Андреевич Римский-Корсаков

(1844-1944), стр. 6.

'76

Римского^Корсакова, могут быть Отшесены И к сказке

Сенковского. Все же беоопорно, что и сказка Сенков-

ского, и программа «Антара», вобравшая в себя ос-

новное содержание сказии, не избежали значитель-

ного воздействия западноевропейской романтической

литературы.

Неудивительно, что и в музыкальном воплощении

сказки Сенковского заметно влияние выдающихся

произведений западноевропейского (романтического

искусства — «Фантастической симфонии» и «Га-

рольда в Италии» Берлиоза. Как и в этих симфониях,

все части «Антара» объединены общим тематическим

материалом, связанным с образами героев. Несом-

ненно также, что тема Антара окрашена в «обще-

романтические» тона.

Не приходится удивляться тому, что молодой

двадцатичетырехлетний композитор испытал некото-

рое воздействие одного из крупнейших и передовых

мастеров западноевропейского искусства. Гораздо

важнее указать «а творческую самостоятельность,

проявленную Римским-.Корсаковым в «Антаре», на

национальные истоки стиля этого произведения. В

«Антаре», так же как и в «Садко», Римский-Корса-

ков, развивая традиции Глинки, создает особый тип

русского программного симфонизма. В «Антаре»,

как и в «Садко»,— «руслановская» эпическая драма-

тургия с повествовательно-картинным развитием дей-

ствия.

Восточный колорит музыки «Антара» —

тоже особенность русского музыкального искусства.

Восточные мотивы закономерно вошли в русскую ли-

тературу, в русское искусство в первой половине

прошлого века, когда передовые русские люди позна-

комились с природой, людьми н своеобразнейшей

древней культурой Кавказа. Вспомним пушкинского

«Кавказского пленника», лермонтовского «Мцыри»

и многие другие, связанные с Кавказом, произведе-

ния русских поэтов и писателей.

Нельзя забывать также, что связи с Востоком ухо-

дят в глубь веков. В русской сказке, в русском эпосе

восточное нередко живет рядом с русским, потому

'77

4to сама жиань Древней Руси протекала в постоян-

ном соприкосновении с Востоком.

В музыку образы Востока (В®ел Глинка (если не

считать нескольких робких .попыток его предшест-

венников): в сороковых годах впервые прозвучали

«Восточные танцы» из «Руслана». Дальнейшее раз-

витие эта линия творчества Глинки получила у его

последователей — композиторов «Новой русской

школы». В число лучших, созданных ими, «восточ-

ных» произведений входит и «Антар» Римского-Кор-

сакова.

Говоря о месте «Антара» на творческом пути его

автора, нужно сказать и о возросшем композитор-

ском мастерстве Римского-Корсакова. Если его пер-

вое крупное П|ро1изведе»ие — ои!мфо«ия—далеко от

самостоятельности, то в «Антаре» мы в'праве конста-

тировать и самобытность музыкальных образов,

и оригинальную трактовку циклической структуры,

и богатство гармоний. В «Антаре» Римский-Корсаков

проявил себя мастером оркестра; здесь ясно опреде-

лились основные особенности его оркестрового стиля.

Римский-Корсаков умеет достичь поразительного

блеска оркестровых звучаний. «Ничто «е может пе-

редать очарования тем и ослепительности орке-

стра»,— писал об «Антаре» ДебюссиВ «Антаре»

есть эпизоды, привлекаюшие не блеском, а колорит-

ными сменами, мягкими переливами звуковых кра-

сок. В этом смысле особенно показательна последняя

часть сюиты, в которой Римский-Корсаков охотно

довольствуется небольшим составом, обильно исполь-

зуя инструментальные соло (особенно деревянных

духовых инструм-ентов). Оркестр иорой трактуется

как камерный ансамбль, пленяющий слушателя бо-

гатством акварельно-нежных, прозрачных звучаний.

В ряду симфонических сочинений Римского-Кор-

сакова «Антар» занимает видное место как произве-

дение выдающихся художественных достоинств. Это

один из первых опытов его автора в сфере програм-

' Цит. по книге: А. Альшванг. Клод Дебюсси. М., 1935

стр. 58.

'78