Адлыкова А.П., Куликов Ф.И. История мировой и отечественной культуры (Ч.1. История мировой культуры)

Подождите немного. Документ загружается.

великолепный французский язык, совершенство и чистоту которого

оберегают Французская Академия, Сорбонна и десятки других учреж-

дений.

В эти годы своим ораторским искусством блистает философ А.

Бергсон, покоряющий соотечественников великолепным французским

языком, новыми яркими идеями и понятиями, такими, как «закрытое

общество», «открытое общество», «длительность», «творческая эво-

люция», «жизненный порыв», «поток сознания» и др. Французский

парламент на своем заседании в 1928 г. рассматривал даже вопрос о

переносе его лекций из актового зала Коллеж дэ Франс, не вмещаю-

щего всех желающих, в здание Парижской оперы и об остановке на

время лекций движения по прилегающим улицам.

Замечательный расцвет в это время переживает и французский ро-

ман, его язык. Точное и оригинальное свидетельство сложностей бы-

тия у М. Пруста и А. Жида (1869—1951); откровения души, раздирае-

мой драмами, — у Ж. Берна-носа (1888—1940) и Ф. Мориака (1885—

1970). В творчестве Ф. Мориака и М. дю Тара (1881—1958) роман вы-

ступает как монументальное произведение, авторы которого помеща-

ют своих героев в самую гущу сложной и напряженной эпохи.

Европейская художественная литература XX в. сохраняет верность

классическим традициям — это произведения английского романиста

Д. Голсуорси, немецких писателей Т. Манна, Г. Бёлля, французских

писателей А. Труайя, Р. Роллана, А. Франса и многих других. И это

отличает ее от других видов культуры.

В то же время европейская литература испытала воздействие мо-

дернизма, что прежде всего проявляется в поэзии. Так, французские

поэты П. Элюар (1895 —1952) и Л. Арагон (1897—1982) были веду-

щими фигурами сюрреализма. Однако наиболее значительными в сти-

ле модерн была не поэзия, а проза — романы М. Пруста («В поисках

утраченного времени»), Дж. Джойса (1882— 1941) «Дублинцы»,

«Улисс» и др., Ф. Кафки (1875—1955) «Процесс», «Замок», «Амери-

ка». Эти романы отражают сознание человека перед лицом окружаю-

щего его абсурда. Они были ответом на события Первой мировой

войны, породившей поколение, получившее в литературе название

«потерянного».

В романе «Улисс» (1922) Джойс дает всеобъемлющий портрет об-

щества XX столетия. Это книга-символ, тщательно анализирующая

духовные, психические, патологические проявления человека, и как

символ она ориентируется на миф, пытается в слове удержать настоя-

щее, используя открытый философом Бергсоном метод повествования

«поток сознания». Это непрерывный поток мыслей, впечатлений и

чувств персонажа без обычных приемов диалога и описания, внутрен-

ний диалог, на протяжении тысячелетий являющийся способом бытия

и состояния человека и только в первых десятилетиях XX столетия

сформулированный как один из методов литературного творчества.

Литература, по Джойсу, многое «доносит», не «рассказывая историю»

и не «вкладывая идейное содержание», а о человеке, о жизни, об ис-

кусстве вещает способом речи, «тем, как все говорится». Особенность

и новизна этого произведения, на наш взгляд, может быть определена

тремя следующими моментами: внутренняя речь как форма бытия ли-

тературного произведения, «поток сознания», связь романа с «Одиссе-

ей» Гомера — каждый из эпизодов романа связан с определенным

эпизодом из «Одиссеи»; необычность его техники письма: в каждом

из эпизодов есть только этому эпизоду присущая техника письма. На-

пример, эпизод 11 «Сирены» — словесное моделирование музыки,

эпизод 15 «Цирцея» — драматическая фантазия, эпизод 16 «Евмей» —

«антипроза», нарочито вялое, заплетающееся письмо и т. д.

Период после Второй мировой войны

Новизна европейской художественной литературы в период после

Второй мировой войны — это прежде всего ее окрашенность экзи-

стенциалистской проблематикой и методологией. В первую очередь

— это А. Камю (1913—1960) и Ж.П. Сартр (1905—1980), удостоен-

ный за литературное творчество в 1964 г. Нобелевской премии. В ху-

дожественной форме писатели ставят проблемы человеческого суще-

ствования, такие, как жизнь, смерть, тоска, беспокойство, грусть, пе-

чаль и др. Зачастую способом иносказания они передают свои миро-

воззренческие позиции. Так, Камю в романе «Чума» (1947) образной,

ассоциативной, аллюзивной формой передает свое беспокойство по

поводу все еще сохраняющейся в XX в. опасности фашизма. Сюжет

романа оригинален и прост. На город нападают крысы: одна, две, три.

И пока это не превращается в эпидемию, жители города не придают

этому значения. Бедствие (нашествие крыс) с большим трудом удает-

ся победить. И тогда город охватывает эйфория праздника победы.

Камю же устами своего героя предостерегает от опасности повторе-

ния эпидемии, настаивает на необходимости бдительности.

Писателей-экзистенциалистов отличает внимательнейшее отноше-

ние к каждой детали человеческого состояния в условиях погранич-

ной ситуации. Таковой, например, является состояние здорового чело-

века, обреченного на смерть, описанное Сартром в «Стене». Это не-

большое произведение принесло Сартру мировую славу: в нем скон-

центрированы основные идеи экзистенциалистов — проблемы жизни

и смерти, проблемы случайности и судьбы, физиологии и психологии

человека, страха и надежды и многие другие.

Послевоенный период характеризуется спадом экономической и

психологической напряженности, европейская литература становится

плюралистичной как никогда: реалистический роман, психологиче-

ская новелла, романтика, ирония, детектив, фантастика — словом, в

Европе множится и развивается литература на любой вкус. По-

прежнему, по европейским социологическим опросам, на первом мес-

те у читателей интерес к серьезным романам. Во второй половине 80-

х годов среди наиболее читаемых авторов-европейцев называли, по-

мимо классиков, англичанина Г. Грина, французов Э. Базена, А. Тру-

айя и его романы о декабристах, Пушкине, Достоевском, Гоголе и Л.

Толстом; ирландцев С. Бекета, М. Турнье, П. Модиано.

Несмотря на наводненность послевоенного рынка океаном дешевых

коммерческих поделок, сохраняется вкус к настоящей литературе. Ро-

ман Маргариты Дюра «Любовник» — тонкие психологические воспо-

минания о молодости автора в довоенном Индокитае колониальных

времен — был одним из бестселлеров середины 80-х годов. Популяр-

ность книг таких молодых авторов, как К. Симон, лауреат Нобелев-

ской премии (1985), Ф. Соллерс, Р. Камю (не путать с А. Камю), оце-

нивалась критикой как свидетельство постепенного угасания моды на

«антироман», как закат литературного авангардизма первых послево-

енных десятилетий. «История романа вновь открыта», — писал фран-

цузский критик Ж. П. Сальга.

Этому способствовали появление и расцвет в последние десятиле-

тия такого явления, как издание «карманным» форматом и большими

тиражами по доступным ценам лучших произведений классических и

современных писателей.

Тема 5. Архитектура ХХ в.

Изменения в культуре в XX в. наиболее отчетливо оказались за-

метными в архитектуре, поскольку архитектура более тесно связана с

материальной культурой и непосредственно отражает происходящие в

общественной жизни изменения. На архитектурный стиль XX в. пре-

жде всего повлияли следующие факторы: демографические процессы,

рост численности населения, в первую очередь в городах, рост числа

самих городов в связи с развитием промышленных предприятий, раз-

витие научно-технической революции и появление бетона и железобе-

тона. В связи с этим в строительстве происходят такие изменения, как

уплотнение застройки, рост этажности жилых зданий, вытеснение

массивов зелени. Принципиально меняется лицо построек, идет отказ

от классической архитектуры, Появляется стиль модерн. Внешние

черты этого стиля — множество кривых линий и нагромождение де-

коративных элементов. Таковы здания, построенные по проекту ис-

панского архитектора А. Гауди (1852—1926), среди которых выделя-

ется недостроенный кафедральный собор «Ла Саграда Фамилия» в

Барселоне (1883—1926). Это причудливая постройка, производящая

впечатление вылепленных от руки фантастических форм. Его проект

«Коса Мила» — жилого комплекса в Барселоне — поражает вообра-

жение своей фантастичностью: волнообразный фасад, вертикально

вытянутые кованые балконы и пр.

Стиль модерн в архитектуре постепенно сменялся функционализ-

мом, составными элементами которого были утилитаризм, техницизм

и рационализм. И такие материалы, как бетон и железобетон, оказа-

лись «королями» этого стиля. Работы братьев Огюста и Гюстава Рэрэ

доказали это и с эстетической точки зрения: галерейные, коридорного

типа дома, сад на плоской крыше, горизонтально протяженные окна,

свободная планировка интерьера, удачное решение экономичности

квартир со встроенным оборудованием.

Ведущим представителем функционализма в XX в. был Ле Корбю-

зье (1887—1965). Он был создателем урбанистической теории строи-

тельства, идеи которой выразил в 1925 г. в проекте реконструкции

центра Парижа («План вуазен»). По этому плану город должен был

стать совокупностью небоскребов и свободного пространства зелени.

Архитектор применял плоские покрытия, ленточные окна, открытые

опоры в нижних этажах здания, свободную планировку.

Концепции Корбюзье противостояли концепции дезурбанизации,

по которым современные архитекторы должны были решать проблему

разукрупнения больших городов, их разуплотнения за счет создания

городов-спутников, «ситэ-жарден» (город-сад). Примером такого ре-

шения в 1944 г. был проект английского архитектора Л. Аберкромби

«Большой Лондон», предусматривавший создание в радиусе 30—50

км от Лондона восьми таких городов. В отличие от старых «феодаль-

ных городов», развивавшихся от центра к периферии с постепенным

снижением плотности населения к окраине, в «новых городах» в цен-

тре оставались лишь административные здания.

Развитие техники во второй половине XX в. предоставило архитек-

торам широкие возможности: разнообразные кривые, параболы, эл-

липсы создают в архитектуре новые художественные образы. Свойст-

ва бетона позволяют, например, увеличить пролеты перекрытий, что

особенно успешно применяется при строительстве мостов, художест-

венный образ которых в наибольшей мере отражает характер архитек-

туры конца столетия. Транспортные сооружения сегодняшнего дня

вообще наиболее адекватно соответствуют современному архитектур-

ному эстетическому идеалу: в многоярусных гаражах, в эстакадах,

развязках больших городов особенно проявляется сочетание логиче-

ского и художественного типов мышления.

Архитектура последних десятилетий века пытается преодолеть

слабые стороны функционализма, развить то, на что функционализм

не обратил должного внимания: связь с национальным менталитетом

и культурой, индивидуальные запросы. Действительно, европейская

архитектура периода между двумя войнами была космополитична и

нигде, за исключением Англии, в ней не чувствовалась связь с нацио-

нальной традицией.

Англичане же, всегда сохранявшие в архитектуре свои историче-

ские стили, такие, как неоклассицизм и неоготика, даже с победой в

их стране функционализма, умело сочетали его со своими националь-

ными традициями. Примером является работа Э. Скотт — Шекспи-

ровский театр в Стрэдфорде, который, будучи построенным в стиле

функционализма, имеет романтический и поэтический облик и очень

органичен английской архитектуре.

Тема 6. Киноискусство ХХ века

XX в. узнал поразительное развитие «седьмого искусства» — кине-

матографа, который, став звуковым в 1927 г., с приходом таких лич-

ностей, как М. Карне («Набережная туманов», «Дети райка» и др.), Ж.

Ренуар («Великая иллюзия», «Правило игры» и др.), Ж. Кокто («Ор-

фей», «Завещание Орфея»), пытается завоевать независимость.

Эту попытку продолжили уже после Второй мировой войны А. Рэс-

не, Ж.-Л. Годар («На последнем дыхании», «Медленное движение» и

др.), Ф. Трюффо («400 ударов», «Украденные поцелуи», «Жюль и

Джим» и др.).

В европейском кинематографе нашли отражение все творческие ме-

тоды XX столетия. Это и неореалистические фильмы Р. Росселини

(«Рим — открытый город» и др.), реалистические фильмы М. Карне,

романтические фильмы Мэдока, модернистские Ланга и Леже, мело-

драматические фильмы А. Корды («Леди Гамильтон»), фильмы глу-

бокого философского содержания и высокого интеллектуализма Бо-

нюэля, И. Бергмана («Земляничная поляна», «Осенняя соната» и др),

Л. Висконти («Рокко и его братья» и др.), П. Пазолини («Евангелие от

Матфея», «Декамерон» и др.), Ф. Феллини («Дорога», «Ночи Каби-

рии», «Восемь с половиной» и др.).

Кинематограф послевоенного времени очень чутко реагировал на

условия жизни и запросы зрителя. Первые два послевоенных десяти-

летия породили проблемные фильмы «новой волны»; следующие два

десятилетия узнали расцвет комедии, вершиной которой по праву

считается французская комедия с выдающимися Луи де Фюнесом и

Бурвилем в главных ролях («Большая прогулка», «Разиня»). Экрани-

зируются оперы и балеты, биографии, мелодрамы, фантастика, ставят-

ся полицейские боевики с мастерами этого жанра А. Делоном и П.

Бельмондо («Профессионал», «Специалисты» и др.).

Синтетический вид искусства — стремительное и всепроникающее

кино, вобравшее в себя элементы других направлений культуры (му-

зыки, литературы, театра), продемонстрировало миллионам зрителей

высокий профессионализм режиссуры и блистательное мастерство

таких выдающихся актеров, как Д. Мазина, С. Лорен, А. Маньяни

(Италия), Л. Оливье, В. Ли (Англия), М. Дитрих, Ц. Леандр (Герма-

ния), (Швеция), А. Эме, А. Жирардо, И. Аджани, Ф. Нуаре, Ж. Трен-

тиньян, Ж. Депардье (Франция).

Характерная тенденция последних двух десятилетий — театраль-

ные работы многих киноактеров под руководством таких выдающихся

театральных режиссеров, как Р. Планшон, А. Витез, А. Мнушкина, Д.

Месгиш. «Лишь в театре можно чувствовать себя служителями высо-

кого искусства», — говорят киноактеры.

Тема 7. Театр ХХ века.

Во Франции театр всегда имел первостепенное значение. Достаточ-

но вспомнить такие имена, как Корнель, Мольер, Расин, Бомарше, А.

де Мюссе. Не случайно говорят: «французы играют в жизни и живут

на сцене».

Драматургия Ж. Ануя иЖ. Жироду

О творчестве драматурга Ж. Ануя (1910—1987) французы говорят

«вселенная Ануя». Но несмотря на действительно «вселенский харак-

тер» его творчества, в котором литературоведы выделяют «черные

пьесы», «розовые пьесы», «блестящие пьесы», «скрипящие пьесы»,

его лучшие герои являются воплощением чистоты и целостности.

Другой замечательный французский драматург XX в. — Ж. Жироду

(1882— 1944) дипломат, министр информации в начале войны 1939 г.,

он был плодовитым писателем-романистом, критиком, тонким бле-

стящим эссеистом, но после встречи с великим французским актером

Жуве полностью посвятил себя театру. Его пьесы весьма разнообраз-

ны: современные и античные, трагические и фантастические, ужасные

и вызывающие улыбку. На античные сюжеты написаны знаменитая

«Электра» и «Троянской войны не будет».

Теоретиком французского театра в период между двумя войнами

был выдающийся поэт и мыслитель Поль Валери (1871—1945). Он

писал о двух типах театра: о восходящем к Храму и театре типа Гинь-

оль. Второй тип — это «торжественная мистерия», способная «пере-

дать жар и свежесть мгновения, сохраняющая в себе «магию станов-

ления». Такой театр уже существовал во Франции, поэтому Валери

попытался создать театр подобия литургии.

В сотрудничестве с композитором Онеггером он написал балет

«Амфион», премьера которого состоялась в Парижской опере 23 июня

1931 г. Балет был поставлен Идой Рубинштейн (1885—1960) и, по

словам самого Валери, явился «воскрешением литургической услов-

ности». Такую условность Валери называл условностью высшего по-

рядка, отмечая, что в театре-Храме все движимо величественными

законами.

Драматургами были философы Ж.-П. Сартр и А. Камю, экзистен-

циалистские взгляды которых проявились и в драматическом творче-

стве. В пьесах «Мухи», «Мертвые без погребения», «Грязные руки»,

«Дьявол и добрый Бог» и других Сартр представляет новую трагедию,

трагедию человека, «погруженного в свободу».

Альбер Камю (лауреат Нобелевской премии, 1957), основавший

«Театр Труда» и игравший сам в театральной труппе «Радио Алжира»

перед Второй мировой войной, половину своих произведений написал

для сцены; представления «Недоразумения» в 1945 г. и «Калигулы» в

1944 г. сделали его знаменитым.

После Второй мировой войны театральные эксперименты в Европе

продолжил немецкий драматург Б. Брехт (1898—1956), предложив-

ший концепцию эпического театра. По этой концепции спектакль

должен воздействовать не на чувства, а на разум зрителя и внушить

ему активное и критическое отношение к происходящему на сцене.

Он должен быть публицистичным и социально направленным. Его

пьесы «Трехгрошовая опера» (инсценировка «Оперы нищих» Дж. Гея,

1728), «Жизнь Галилея» (1939), «Карьера Артуро Уи» (1941), «Мама-

ша Кураж» (1971), «Кавказский меловой круг» (1949) и другие —

пример гротескной, антивоенной направленности критики современ-

ного общества.

Начиная с 1950 г. во Франции появляется так называемый «Новый

театр», первоначально проигнорированный публикой. Это театр

«драмы абсурда», созданный С. Беккетом, Э. Ионеско, А. Адамовым,

жившими в Париже и писавшими по-французски. Это была, с одной

стороны, попытка обновить структуру и язык театра, а с другой, —

«Новый театр» явился отражением ужаса, вызванного жестокостями

войны и страхом атомных разрушений. Пьеса Беккета «В ожидании

Года», поставленная в 1952 г., — самая известная пьеса театра абсур-

да, представляющая жизнь лишенной смысла. В большинстве пьес

Ионеско проводится идея бесполезности языка как средства общения.

Проявлением этой тенденции, начиная с 60-х годов XX в. во всей

Европе, в том числе и во Франции, является развитие шоу-бизнеса.

Массовые тиражи пластинок, кассет «диско», «фолк», «рок» музыки, с

утра до вечера гремящей в наушниках транзисторов, повсюду сопро-

вождают юношей и девушек

Однако наряду с распространением шоу-бизнеса и другими нега-

тивными явлениями в области духовной жизни Европы в XX в. про-

должает существовать и развиваться возвышающая человека культу-

ра, что и является критерием ее подлинности, независимо от жанра.

Последние два десятилетия театральная жизнь Франции, как и Ев-

ропы в целом, стала более разнообразной. В одном Париже в настоя-

щее время свыше 50 театров, в которых зритель может найти поста-

новки на любой вкус: от вечных творений классиков — Шекспира,

Корнеля, Расина, Чехова — в «Комеди Франсез» и «Одеоне» до со-

временных драматургов Беккета и Ионеско в авангардистских театрах

и остроумных комедий в «театрах бульваров». Ежегодно в Авиньоне,

Оранже, Ниме и других городах Франции на древних римских аренах

или в средневековых замках проходят театральные фестивали, при-

влекающие тысячи зрителей из многих стран.

Подобные зрелищные мероприятия практикуются в Италии: на раз-

валинах Форума, Колизея, Терм Каракаллы проходят поражающие

своей грандиозностью спектакли, постановки классических итальян-

ских опер на античные сюжеты

Все это является поиском новых театральных форм, доступных

массе зрителей. Примером такого сочетания массовости и классики

являются грандиозные постановки Р. Оссеина на арене парижского

Дворца спорта спектаклей «Собор Парижской богоматери», «Дантон и

Робеспьер», «Человек из Назарета», «Броненосец Потемкин».

Клод Каррер в содружестве с известным английским режиссером

Питером Бруком в парижском театре «Буф дю Нор» поставили древ-

неиндийский эпос «Махабхарата». О масштабах этого спектакля гово-

рит тот факт, что он шел либо в течение трех вечеров, либо двена-

дцать часов подряд с 12 часов дня до 12 часов ночи.

2.6 Глоссарий

Абстракционизм(англ. аbstractionism, франц. abstractionnisme, ab-

stractivisme, от лат. abstractus-отвлеченный), беспредметное искусство,

конфигуративное искусство - направление в искусстве ХХ в., ставя-

щее во главу угла формальные элементы - линию, цветовое пятно и

отвлеченную конфигурацию.

Авеста – священная книга зороастризма – сборник разнородных и

разновременных текстов.

Авгуры – римские жрецы, толкователи воли богов.

Агиография - вид церковной литературы, жизнеописания святых.

Академия – первоначально, философская школа Платона.

Акведук – желобочные перекрытые водоводы с арочными проле-

тами в местах понижения уровня земли.

Алтарь - место жертвоприношения; в католических храмах - пре-

стол; в православных храмах - восточная часть помещения, отделен-

ная алтарной преградой или иконостасом.

Андерграунд (англ.Underground – подполье) – составная часть

контркультуры, противопоставившая себя ограничениям и условно-

стям культуры, господствовавшей в обществе.

Анналы ( лат. - год) - запись событий по годам; летопись, хроника.

Позднее так стали называться произведения римских историков, сред-

невековые западноевропейские хроники.

Антовый храм – прямоугольное культовое сооружение с двумя

колоннами со стороны входа.

Ану – верховное божество шумеров и аккадцев, бог неба.

Анхра-Манью – божество сил зла и тьмы в пантеоне древних

иранцев.

Апокриф (греч. - тайный, сокровенный) - произведения иудейской

и раннехристианской литературы о священных лицах и событиях. Со-

держание апокрифов не всегда совпадало с официальным вероучени-

ем, поэтому они не признавались церковью.

Апсида (от греч.- свод) - выступ здания, обычно полукруглый или

многогранный в плане, перекрытый полукуполом. Апсиды появились

в древнеримских базиликах. В христианских храмах в апсиде распола-

гается алтарь.

Апсары – в мифологии древних индийцев женщины полубожест-

венной сущности, обитающие в реках, горах, на небе.

Арка - криволинейное перекрытие между двумя опорами. Впервые

встречается при строительстве гробниц древнего Двуречья (III тыс. до

н. э.).

Архитектура (греч. - зодчество, строительство) - искусство проек-

тировать и строить объекты, оформляющие пространственную среду

для жизни. Архитектура является частью материальной культуры об-

щества (жилые дома, общественные, административные и другие ти-

пы зданий).

Асуры – в ведийском пантеоне небесные существа, обычно демо-

ны, обладающие колдовской силой.

Ах («просветленный») – одна из сущностей человека или божества

в египетском мировоззрении.

Ахимса – принцип непричинения вреда любому живому существу,

- одна из основных идей джайнизма и буддизма.

Ахурамазда – верховное божество, бог-творец в зороастризме.

Аэд – поэт и певец Греции во времена Гомера, аккомпанировавший

себе на лире.

Ба – одна из сущностей человека или божества в египетском миро-

воззрении; «жизненная сила», индивидуальность, воплощение могу-

щества богов и царей.

Бодхисаттва – обозначение Гаутамы Будды в его предыдущих ро-

ждениях.

База – в архитектуре, цокольное основание колонн.

Базилика - вытянутое, прямоугольное в плане здание. Разделялось

внутри продольными рядами колонн (столбов) на несколько частей

(нефов). Средний (главный) неф всегда выше боковых, так что верх-

няя часть его стен, прорезанная окнами, выступает над крышами бо-

ковых нефов.

Существовали различные формы базилики, в зависимости от числа

и расположения боковых нефов. Одной из них была крестообразная

базилика, образованная добавлениями к трехнефной базилике попе-

речного нефа. Из сочетания крестообразной базилики с куполом по-

лучалась конструкция крестово-купольного храма, получившего ши-

рокое распространение в Византии, а затем и в других православных

государствах.

Баптистерий – бассейн с прохладной водой в римских термах.

Барбизонская школа - объединение французских живописцев,

положивших начало реалистическому пейзажу. К барбизонцам при-

надлежали Ж.Дюпре, Т.Руссо, Н.Диаз де ла Пенья.

Басня – краткий рассказ нравоучительного, сатирического харак-

тера.

Буколика – пастушеская поэзия, либо поэзия о жизни пастухов,

сильно идеализированной.

Бхаса – древнеиндийский драматург, предшественник Калидаса,

живший, предположительно, в III-IV вв. до н.э.

Бхикшу – лишенные имущества и семьи монахи-нищие, привер-

женцы джайнизма или буддизма.

Бюст – поплечное или погрудное скульптурное изображение чело-

века.

Ваганты (лат.- бродячие) - в средневековой Западной Европе так

называли бродячих нищих студентов, нищих клириков, школяров. В

XII - ХIII веках в их среде родилась и получила широкое распростра-

нение латиноязычная, антиаскетическая, вольнодумная поэзия, кото-

рая преследовалась официальной церковью.

Вакханка – почитательница греческого бога Диониса.

Веданги – вспомогательные части древнеиндийских вед.

Веды – древнейшие произведения индийской словесности, отра-

жающие религиозные представления ариев.

Витраж (лат. - стекло) - орнамент или сюжетная декоративная

композиция (в окне, двери, перегородке, в виде самостоятельного

панно) из кусков стекла или другого материала, пропускающего свет.

Витражи являются произведениями декоративного искусства.

Гаты – особо почитаемая часть Авесты в зороастризме; повествует

о Заратуштре.

Гекзаметр – стих, состоящий из шести стоп.

Гильгамеш – царь Урука, герой шумерских преданий и аккадского

эпоса.

Гимнасий – у греков – помещение для физического воспитания

(гимнастики); включал просторный двор с портиком, залы для заня-

тий, бассейны.

Глиптика – искусство художественной или ремесленной обработ-

ки драгоценных камней и стекла; изготовление художественно укра-

шенных металлических колец и печатей из кости и камня.

Готика (итал. - готический, герм. - готы) - художественный стиль

западноевропейского искусства второй половины ХII - XV веков.

Готическое искусство, как и романское, оставалось преимущест-

венно культовым по назначению и религиозным по тематике. Оно бы-

ло призвано в символических и аллегорических образах воплощать

церковную догматику. Но готика развивалась в условиях усиления

городов, формирования централизованных государств, роста и укреп-

ления торговых и ремесленных, а также придворно-рыцарских, то есть

светских кругов. Поэтому в готическом искусстве появляется интерес

к внутреннему миру человека, расширяется круг тем, зарождаются

элементы реализма.

Высшим достижением готики в сфере архитектуры стал городской

собор - небывалый по высоте и размерам. Его архитектурные формы

подчинены вертикальному ритму. Стрельчатые своды, гигантские

ажурные башни на западном фасаде, высокие витражи - все символи-

зирует порыв к небу. Этой же цели служит и богатейшее убранство

собора: каменное кружево стен, статуи, рельефы.

Скульптура - основной вид готического изобразительного искусст-

ва - получает новое идейно-художественное содержание и новые фор-

мы выражения. Оцепенение романских статуй сменилось подвижно-

стью фигур, их обращением друг к другу и к зрителям, возник интерес

к человеческой красоте и его чувствам. Появляются даже жанровые

сцены, изображения трудовой жизни, фольклорные сюжеты.

Получила дальнейшее развитие книжная миниатюра, где заметен

интерес к быту, к пейзажу, а также декоративно-прикладное искусст-

во.

Готика зародилась во Франции, получив далее распространение

практически во всех западноевропейских государствах, а также час-

тично в государствах Восточной Европы.

В XIV - XVI вв. на смену готике постепенно пришла культура Воз-

рождения

Гравюра (франц. - вырезать) - вид искусства графики, в котором

изображение является печатным оттиском с доски или пластины, на

которую был нанесен с помощью резцов углубленный рисунок.

Различают гравюру выпуклую, когда краска покрывает поверх-

ность выпуклого рисунка (чаще на дереве или линолеуме), и углуб-

ленную, когда краска заполняет углубления (чаще на металле).

Граффити – произвольно нацарапанные или вырезанные надписи

на стенах, скалах, на сосудах и черепках (остраконах).

Гуру (наставник) – в древней Индии – брахман, обучающий ин-

дийцев текстам вед.

Дивизионизм - (от франц. divison - разделение), другое его назва-

ние пуантилизм (от франц. pointiller - писать точками) - система в жи-

вописи, основа которой - методическое разложение сложного цвето-

вого тона на чистые цвета.

Дадаизм (от фр. dada-конек, детская деревянная лошадка) - литера-

турно-художественное движение, возникшее во время первой мировой

войны в Цюрихе (1916).

Демотика – курсивное письмо с элементами стенографии в Египте.

Детерминативы – знаки, которые ставили возле слова и причисля-

ли его к определенному классу понятий.

Диптер – тип храма со сдвоенным рядом колонн по периметру по-

стройки.

Дифирамб – древнегреческая хоровая песнь, связанная с культом

Диониса.

Джатака – жанр древнеиндийской буддийской литературы, где по-

вествуется о подвигах Будды в его предшествующих рождениях.

Джосер – первый царь III династии, завершивший процесс объеди-

нения государства. Для Джосера впервые был построен погребальный

комплекс со ступенчатой пирамидой.

Догмат религиозный (греч. - учение, мнение) - основные форму-

лы вероучения, истинность которых считается неоспоримой. Все они

объявляются богоустановленными, воспринятыми "отцами и учителя-

ми церкви" через божественное откровение и переданными церковью

последующим поколениям верующих.

Донжон - главная башня в средневековом замке, последнее убе-

жище во время осады.

Дромос – 1. сводчатый проход в камерную или купольную гробни-

цу, находящуюся под курганом; 2. состязания в беге.

Дхарма – система норм поведения в индийских религиозных сис-

темах, определявшихся варновой принадлежностью человека.

Ереси; еретические движения (греч. - особое учение, школа) - в

христианстве течения, отклоняющиеся от официальной церковной

доктрины. Возникновение ересей относится еще к первым векам су-

ществования христианства; в борьбе с арианами, монофизитами и др.

шло становление официальных догматов христианства.

Жанр (франц. genre - род, вид) - совокупность произведений ис-

кусства, объединенных общими темами или изображаемыми предме-

тами (исторический жанр, бытовой жанр, батальный жанр, портрет,

пейзаж, натюрморт, анималистический жанр), авторским отношением

(карикатура, шарж) и способом их истолкования (аллегория, фанта-

стика).

Жанровое искусство - один из жанров изобразительного искусст-

ва, основными темами которого являются сцены из повседневной, ча-

стной и общественной жизни человека, из крестьянского и городского

быта. представителей немецкого, австрийского, русского бидермайера

и романтизма XIX в.

Живопись - один из видов изобразительного искусства, произве-

дения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-

нибудь поверхность.

Классификация живописи может быть различна. Исходя из практи-

ческих целей, различают монументально-декоративную живопись,

станковую, декорационную, иконопись, миниатюру и др.

Выделяют также различные жанры живописи: батальный, бытовой,

исторический, натюрморт, пейзаж, портрет и др.

Можно выделить виды живописной техники по характеристике

красочных материалов: масляная живопись, водяная живопись, темпе-

ра, восковая живопись, акварель, гуашь, тушь и др. В каждой из тех-

ник живописи сложились свои приемы.

Заратуштра – пророк, основатель зороастризма.

Зиккурат – высокое ступенчатое сооружение религиозного назна-

чения с храмом наверху в Месопотамии.

Идеограмма – наглядное изображение в рисуночном письме (ие-

роглифике) отдельных понятий или их комплекса.

Иератика – одно из видов древнеегипетского письма, использова-

лось как скоропись в хозяйственных нуждах, для записи литературных

и научных текстов, писем и документов на папирусе, коже, керамике.

Икона (греч. - изображение, образ) - живописное, реже рельефное

изображение богов, святых и др. сверхъестественных существ, яв-

ляющихся объектом религиозного почитания. Иконы распространены

в православии, католичестве, буддизме, ламаизме.

Иконостас - в православной церкви преграда, отделяющая алтарь

от остального пространства храма. Представляет собой ряды икон,

расположенные в строго установленном порядке.

Импрессионизм -(франц. impressionnisme, от франц. impression -

впечатление) - направление в искусстве последней трети XIX-начале

ХХ в. Мастера этого направления пытались непредвзято и как можно

более естественно и свежо запечатлеть мимолетное впечатление от

быстро текущей, постоянно меняющейся жизни.

Инкрустация – в античность, оформление поверхности стены раз-

ноцветными мраморными пластинками.

Индра – царь богов, божество грома в Древней Индии.

Инсула – в Риме дом, предназначенный для сдачи квартир внаем.

Интарсия – вид инкрустации на деревянных предметах.

Ипподром – замкнутая в виде овала длинная дорожка для скачек

на колесницах и лошадях.

И Цзин («Книга перемен») – один из основных канонических тек-

стов конфуцианства.

Ка (Двойник) – в египетском мировоззрении одна из сущностей

человека или божества. Изображался тождественным человеку и про-

являлся в изображении. В «Текстах пирамид» - воплощение могуще-

ства богов и фараонов.

Калидаса – индийский поэт и драматург в Индии конца IV – нача-

ле V в.

Камея – резной драгоценный или полудрагоценный камень с вы-

пуклым рельефным изображением. Иначе – гемма.

Канопы – четыре сосуда из камня или глины для забальзамиро-

ванных внутренностей, извлекавшихся при мумификации и помещав-

шихся в гробницу.

Капитель – венчающая часть колонны или пилястры, на которой

лежал архитрав.

Кариатида – скульптурное изображение задрапированной женской

фигуры; использовалась вместо колонны или другой вертикальной

опоры.

Карма – совокупность деяний человека в индийских религиозных

системах, определяющих последующее воздаяние.

Кенотаф – могила, не содержащая погребения, ложная гробница.

Клинопись – система письменности в Месопотамии; название по-

лучила по виду значков, состоявших из клиновидных черточек, кото-

рые выдавливались на влажных глиняных табличках.

Католицизм - самое крупное по числу последователей направле-

ние в христианстве. Преимущественно распространен в Западной,

Юго-Западной, Центральной Европе, в Латинской Америке и США.

Католицизм исповедует часть населения прибалтийских государств, а

также западных областей Украины и Белоруссии.

Особенности католицизма по сравнению с православием: добавле-

ние к догмату Троицы филиокве, то есть утверждения примата боже-

ственного начала в Иисусе Христе над человеческим; наличие догма-

тов о непорочном зачатии девы Марии, ее телесном вознесении (во-

обще характерно возвышенное почитание Девы Марии); непогреши-

мость папы римского.

Помимо общего для христианских течений признания существова-

ния ада, католическая церковь сформировала учение о чистилище -

промежуточном месте, где очищаются души грешников, проходя су-

ровые испытания.

Организация католической церкви отличается строгой централиза-

цией, иерархическим характером. Главой католической церкви явля-

ется папа римский (резиденция - Ватикан), избираемый пожизненно

собранием (конклавом) кардиналов, которые, в свою очередь, назна-

чаются папой. В настоящее время главой католической церкви являет-

ся папа Иоанн Павел II.

Для католицизма характерно резкое разграничение между клиром и

мирянами, а также целибат, т.е. обязательное безбрачие всего духо-

венства.

Долгое время единственным языком католической церкви являлся

латинский. Только на нем должны были совершаться богослужения и

произноситься молитвы. Лишь после начала Реформации и оформле-

ния протестантизма руководство католической церкви было вынужде-

но смягчить это установление, разрешив перевод Библии на различ-

ные языки и молитвы на родном языке верующих.

Книгопечатание - комплекс производственных процессов, позво-

ляющих механическим (техническим) способом изготавливать книги.

Контркультура - в широком смысле - тип субкультуры, отвер-

гающей ценности и нормы господствующей в данном обществе куль-

туры и отстаивающей свою альтернативную культуру.

Колонны (лат. - столб) - обработанный круглый в сечении столб,

частями которого являются база (основание) (база в дорическом орде-

ре отсутствует), ствол, капитель.

Кубизм -(франц. cubisme, от cube - куб) - одно из направлений во

французском искусстве 1900-1910-х гг., основателями и виднейшими

представителями которого были П.Пикассо и Ж.Брак. Своим названи-

ем кубизм обязан обилию прямых линий, граней и кубоподобных

форм в живописных композициях.

Культурный абсолют - ценность, норма, форма социальной орга-

низации, которую представители определенной культуры считают

единственно правильной и универсально значимой для всех народов и

времен.

Культурный контакт - соприкосновение различных культур или

взаимодействие между членами групп, являющихся носителями раз-

ных культур, в результате которого происходит диффузия культурных

черт и модификация каждой из взаимодействующих культур.

Культурные ценности - имущественные ценности религиозного

или светского характера, имеющие историческое, художественное,

научное или иное культурное значение: произведения искусства, кни-

ги, рукописи, инкунабулы, архивные материалы, составные части и

фрагменты архитектурных, исторических, художественных памятни-

ков, а также памятников монументального искусства и другие катего-

рии предметов.

Культурный шок - потрясение, испытываемое представителями

определенной культуры при соприкосновении с другой культурой.

Литургия - главнейшее богослужение христианской и иудейской

церквей, во время которого совершается таинство причастия (евхари-

стия).

Курос – в Греции, архаическое скульптурное изображение мужчи-

ны или бога; является вотивной или погребальной статуей.

Лирика – в античной эстетике, стихотворное произведение, ис-

полнявшееся под аккомпанемент струнного музыкального инструмен-

та и передающее внутреннее переживание человека.

Ложная дверь – объемное изображение двери со сценой трапезы

для ритуального кормления Ка хозяина; основное место культа в

древнеегипетском погребении.

Мастаба (от арабского – «скамья»)– тип египетского частного и

царского (до III династии) погребения, суперструктура которого пред-

ставляет, преимущественно, прямоугольную платформу из кирпича

или камня с наклонными стенами и подземной погребальной камерой.

Махабхарата – древнеиндийская эпическая поэма о борьбе между

двумя ветвями царского рода – Пандавами и Кауравами.

Мистерии - жанр театрального искусства, театрализованные мас-

совые представления. Берут свое начало из тайных религиозных обря-

дов древности, когда мистерии совершались ночью, при свете факе-

лов, включали жертвоприношения, песни, танцы, представления сцен

из жизни божества.

Модерн (франц. moderne - новейший, современный) - стиль в евро-

пейском и американском искусстве второй половины XIX - начала ХХ

в. Во Франции назывался "ар нуво", в Германии - "югендстиль", в Ав-

стрии - "сецессион", в Италии - "либерти", в Испании - "модернисмо".

Мозаика - картина из кусочков природного цветного камня или

смальты.

Монотеизм - единобожие, система религиозных верований, осно-

ванных на представлении о едином боге. В богословской литературе к

монотеистическим религиям относят иудаизм, христианство и ислам.

Неоимпрессионизм -(от франц. neo-impressionnisme) - течение в

живописи, возникшее во Франции примерно в 1885 г. Крупнейшими

представителями этого течения являются Ж.Сёра и П.Синьяк

Неф - часть внутреннего пространства храма, отделенная рядами

колонн. Обычно прямоугольный в плане, вытянутый в длину.

Нирвана – одна из основных категорий буддизма; высшее состоя-

ние, достичь которого можно прервав круг перерождений.

Одеон – крытый и круглый в плане театр для музыкальных пред-

ставлений в древней Греции.

Орхестра – в античном театре, круглая площадка с алтарем Дио-

ниса для представлений.

Пергамен - специально обработанная кожа, которая использова-

лась для изготовления рукописных книг в Византии, Древней Руси, в

странах средневековой Западной Европы. Применялись, главным об-

разом, козлиные и бараньи шкуры. В России длительное время перга-

мен использовался параллельно с бумагой для переписки особо цен-

ных книг. Вышел из употребления в XVII веке;

Пилон – в египетской архитектуре – монументальное входное со-

оружение из двух сужающихся кверху башен; через пилон попадали в

храмовый комплекс.

Пирамида – в египтологии – тип египетского царского погребения

времени Старого царства с суперструктурой в форме ступенчатой или

классической пирамиды.

Постмодернизм - широкое культурное течение последней трети

ХХ столетия, охватывающее философию, искусство, различные гума-

нитарные науки. Отмечено настроениями «усталой», «энтропийной

культуры», эстетическими мутациями, эклектическим смешением ху-

дожественных языков.

Реализм – направление европейского искусства второй половины

XIX века, основной чертой которого стало непосредственное отраже-

ние окружающей действительности в отличие от, академизма и ро-

мантизма.

Рельеф (франц.) - один из видов скульптуры, в котором изображе-

ние является выпуклым по отношению к плоскости фона.

Основными видами рельефа являются барельеф (изображение вы-

ступает над плоскостью не более чем на половину своего объема) и

горельеф (изображение возвышается более чем наполовину).

Рен – одна из сущностей человека или божества в египетской куль-

туре, его имя; тесно связано с Ка и дополняет его.

Романский стиль (лат. - римский) - художественный стиль запад-

ноевропейского искусства Х - ХII веков (в ряде мест Х - ХIII вв.).

Характерными особенностями романского стиля были массивные

стены с узкими проемами и ступенчато-углубленными порталами.

Главным элементом композиции собора или замка являлась башня,

вокруг которой располагались остальные постройки, имеющие про-

стые геометрические формы - куба, призмы, цилиндра.

Здания романского стиля всегда тщательно вписывались в природу,

что также придавало их виду прочность и основательность.

Во внутреннем убранстве романских храмов широко использова-

лись круглые арки (аркады), колонны, рельефы, а также настенная

живопись.

В романском изобразительном искусстве важную роль играл орна-

мент, геометрический или составленный по мотивам флоры и фауны

(типологически восходящий к "звериному стилю").

Романтизм – направление европейского искусства, появившееся в

середине XVIII века и ставшее популярным в XIX веке. Отвергая ра-

циональное начало, художники романтизма стремятся к образному

выражению индивидуальных переживаний, пытаются придать пла-

стический облик воображаемому, ищут форму для экзотических сю-

жетов и надеются передать сверхчувственное.

Рыцарская культура - культура, носителем и вдохновителем ко-

торой было рыцарство (лат. - всадник) - военное сословие в Западной

Европе, пережившее свой расцвет в ХII - XIV веках.

Сакральный (лат. - священный) - относящийся к сфере возвышен-

ного, божественного в противоположность профанному-обыденному,

"светскому", "мирскому".

Сансара – «круг перерождений» в древнеиндийском мировоззре-

нии.

Светское искусство - искусство, освобожденное от влияния и

вмешательства церкви в определении форм, направлений, характера и

тематики произведений искусства.

Сердаб («подворье Ка») – изолированное помещение в древнееги-

петской гробнице для статуй хозяина погребения.

Символизм – направление, сложившееся в западно-европейском

искусстве в конце 60- нач. 70 гг. 19 в. Представители: Бодлер, Мал-

ларме, Верлен, Рембо и др.

Скульптура (лат. вырезаю, высекаю) - вид изобразительного ис-

кусства, произведения которого имеют объемную, трехмерную форму.

Как правило, объект изображения скульптуры - человек, реже - жи-

вотные и еще реже - вещи, пейзаж.

Скульптура круглая - один из основных видов скульптуры, отли-

чительным свойством которого является полнообъемное изображение,

которое можно рассматривать со всех сторон. В круглой скульптуре

можно выделить отдельные жанры - скульптурную группу, статую,

статуэтку, бюст, торс и т.д.

Смальта - цветное непрозрачное стекло в виде кубиков или пла-

стинок, применяемое для изготовления мозаик.

Ступа – культовое сооружение буддизма, искусственный холм,

увенчанный зонтом из дерева или камня.

Субструктура – подземная часть погребения, в простейшем виде,

погребальная камера.

Суперструктура – наземная часть погребения.

Тоталитарная культура - официальная культура тоталитарных

режимов, исторически сложившаяся в 20-30-е годы (Италия, Герма-

ния, Испания, Россия и др.).

Ушебти – статуэтки, помещавшиеся в погребения начиная со

Среднего царства. По представлениям египтян, должны были работать