получатся у них разными именно потому, что правда художественная связана с активной
мыслью и чувством художника.
Как перенести на полотно то, что мы видим, ощущаем?
Наверное, многих из вас привлекала натура с ярко выраженным контрастом света и тени.
Например, пейзаж в солнечный день, когда на свету все так и горит и ясно выделяются
тени. Какие же краски взять, чтобы и в этюде все засветилось? Неопытному художнику
хочется сразу найти на палитре самую светлую, самую ослепительную краску, да и белил
побольше прибавить. А для теней — выбрать темные краски. Но что получается? Не
горит, не светится этюд! Яркий свет выглядит в нем каким-то белесым, тени — как
черные «провалы». Самые светлые, яркие или темные краски, которые лежат на палитре
художника, не могут «буквально» соответствовать громадному диапазону контрастов
светлого, темного, яркого в натуре. Так же невозможно механически повторить,
«перетащить» реальные объемы и пространство на двухмерную плоскость холста или
листа бумаги. Но живопись способна воспроизвести реальную действительность.
Здесь мы с вами переходим к очень важному вопросу. Речь идет о языке живописи — о
цветовых отношениях этюда или картины. Вот слова И. Грабаря: «Для художника не
существует ни абсолютно прекрасных, ни абсолютно уродливых цветов; он заботится о
создании прекрасных отношений одного цвета к другому, их обоих к третьему и всех
вместе друг к другу. Красоту создают только их отношения, только то, что можно назвать
цветовым синтезом».
Один из учеников известного художника-педагога Н. Крымова вспоминает, как однажды,
показывая ученикам свою картину «Улица в Тарусе», Николай Петрович привел
конкретный пример цветовых отношений.
- Посмотрите, как сделана зеленая лужайка. Киноварь и охра, и сиреневое, и коричневое, и
голубое. Видите?
Нельзя не узнать зеленую тарусскую улицу, как нельзя не узнать почерка Крымова.
Киноварь, охра, сиреневое, коричневое и голубое… Почему же художник не назвал
зеленую краску? Ведь он говорил о зеленой лужайке! И на его палитре, конечно, была
зеленая краска.
Почему? Потому что у художника сложился конкретный цветовой образ натуры, в связи с
теми реальными условиями, при которых он ее наблюдал. И ему понадобилось более
сложное цветовое выражение, чем просто зеленая краска. Краска — это еще не цвет.
Выразительные свойства цвета на полотне могут не совпадать с названием красок,
которыми пользовался художник. Нужное впечатление достигается сочетанием цвета, то
есть цветовыми отношениями. Рассмотрим это на нескольких конкретных примерах.
Художник Н. Крымов в своей картине «Желтый сарай» изобразил летний вечер,
наполненный теплом и покоем, простой сарай и мирно пасущуюся лошадь. Основным
источником для художника послужило, очевидно, яркое впечатление от цвета сарая,
который под воздействием освещения и в окружении массы зелени выглядел неожиданно
декоративным, звучным.