Пантелеева И.А. Всеобщая история искусства
Подождите немного. Документ загружается.
ТЕМА 28. ИСКУССТВО ФРАНЦИИ XVII ВЕКА: АРХИТЕКТУРА, ЖИВОПИСЬ
Лекция 87
Всеобщая история искусства. Курс лекций
-641-
прямоугольника, который дважды усилен прямоугольником задней линии
гробницы и границей холста.
Шедевр мастера «Танкред и Эрминия» (1631) также не является
стилевым образцом, в ней много барочных элементов. Для Пуссена важно
изобразить человека в ситуации выбора, выразить напряжение и сложность
ситуации (и на это работают барочные элементы) и показать, как с помощью
воли и разума человек принимает решение и раз-решает напряжение (на это
работают классицистические аспекты картины).
3. Пуссена вызывает в Париж Ришелье, который умело использовал
искусство в борьбе за интересы единения Франции и возвеличивания короля
и власти. По его заказу художник создает несколько работ, одна из которых –
«Время, спасающее истину от посягательств зависти и раздора» (1641),
предназначенная для потолка кабинета кардинала. Пуссен сам был недоволен
работой, он не хотел исполнять подобные заказы. После смерти Ришелье в
1642 г. художник сразу же возвращается в Рим.
4. Картины последнего «римского» этапа творчества направлены на
моделирование более глобальных сущностей – отношение человека и мира,
человека и природы.
Картина «Суд Соломона» имеет редкую для живописных полотен
зеркальную симметрию – она повторена во множестве элементов. Основой
упорядоченности мира является царь – он расположен на оси, и сам своим
положением ее подчеркивает. Однако в мире всегда находится нечто, что
рушит его законы – на этот раз это спорящие по поводу ребенка женщины
(зеркальная симметрия покачнулась, «весы» накренились). Однако начало,
удерживающее мир (визуализированное в фигуре царя), собой удерживает
мир от разрушения.
Основные картины этого периода написаны в жанре героического
пейзажа. В них на фоне идеальной природы изображены человеческие
персонажи, представляющие какой-либо эпизод из мифологии, требующий
от своих участников героизма.
Великолепный цикл «Времена года» моделирует различные сущности
человеческой природы в рамках большой природы. В картине «Зима»
представлен всемирный потоп и два различных способа поведения человека в
одной и той же критической и, в общем, безнадежной ситуации. Люди,
находящиеся в одной лодке, подвержены панике, от чего лодка
переворачивается (даже молитвы, возносимые одним из людей,
изображенных в лодке, не меняют сути – люди в панике и поэтому лодка
тонет). Во второй лодке (расположенной горизонтально и очень статично)
люди ведут себя совершенно спокойно, они спасают ребенка. Автор
подчеркивает важный для него акцент, вводя двух ведущих персонажей на
переднем плане – один одет в красное и держится за гриву лошади (животное
начало), другой одет в синее и держится за прямоугольную доску
(человеческое начало).
Знаменитый автопортрет Пуссена также принадлежит позднему этапу
творчества – это 1650 г. Здесь мастер решает проблему портрета для
классицизма: ориентированный на образцовость, художник-классицист не
ТЕМА 28. ИСКУССТВО ФРАНЦИИ XVII ВЕКА: АРХИТЕКТУРА, ЖИВОПИСЬ
Лекция 87
Всеобщая история искусства. Курс лекций
-642-
интересуется индивидуальностью конкретного человека – он ему не
интересен как персона (в творчестве Пуссена только два портрета – оба
автопортреты). Пуссен изображает себя как человека, несущего образцы
культуры и образцового человека. Мастер задает ясно видимую систему
координат (вертикаль и горизонталь), которая имеет своим основанием точку
во лбу изображенного человека – тем самым в основание мира помещается
разум человеческий.
Пуссен – основатель классицизма в живописи XVII в. В его творчестве
есть черты барокко, однако он создает важные для мастеров Франции и
Европы художественные средства, позволяющие визуализировать сущность
человека в мире, понимаемую в русле классицистической картины мира.
Произведения для ознакомления
Никола Пуссен (1593 – 1665): «Смерь Германика» (1628), «Мучение
Святого Эразма» (1628 – 1629), «Чума в Азоте» (1630 – 1631), «Аркадские
пастухи» (варианты 1630 и 1650-х гг.), «Танкред и Эрминия» (1631),
«Ринальдо и Армида» (1631), «Царство Флоры» (1632), «Время, спасающее
истину от посягательств зависти и раздора» (1641), «Суд Соломона» (1649),
«Пейзаж с Полифемом», Автопортрет (1650), цикл «Времена года» (1660 –
1664).
4.2. Обзор творчества мастеров французской школы живописи
Несмотря на разнообразие творческих методов, в творчестве
художников французской национальной школы живописи есть общие черты,
которые определяются тем, что они творили в эпоху становления нации:
- рациональная композиция – доминанта горизонталей и вертикалей,
которые задают «декартову систему координат», в которой изображаются
человеческие деяния,
- уравновешенность композиции,
- аналитичность, «множественность» - в силу четкой рациональной
простроенной композиции произведение легко может быть расчленено на
отдельные знаковые группы и отдельные знаки,
- стремление к ясному прочитыванию идеи,
- пред-ставленность, театральность в изображении сцен, плоскостность,
требование к зрителю рассматривать со вниманием представленную сцену
(умо-зреть),
- живопись возвеличивает человека (у Пуссена и Лоррена это скорей
герои античных мифов, у Лебрена и Вуэ – короли, у «народных художников»
крестьяне и обычные жители Франции.
1. Основные художники демократического направления – это Жак
Калло (1592 – 1633), Жорж де Ла Тур (1593 – 1652) и Луи Ленен (1593 –
1648). Они помещают в рационально простроенную композицию
представителей народа, изображая простолюдинов так же, как изображают
королей. Жак Калло в графических многофигурных композициях изображает
массовые «народные события». Картины Ленена продуманы и упорядочены
по композиции, строги по колориту. Его герои полны достоинства и
ТЕМА 28. ИСКУССТВО ФРАНЦИИ XVII ВЕКА: АРХИТЕКТУРА, ЖИВОПИСЬ
Лекция 87
Всеобщая история искусства. Курс лекций
-643-
внутреннего покоя. На полотнах Ла Тура, благодаря особому
художественному приёму (противопоставлению тёмного пространства и
потока яркого света) заурядные события превращаются в мистические и
таинственные. Картины Ла Тура изображают библейский сюжет как сюжет
из жизни народа (картины часто имеют два названия – одно библейское,
второе из человеческой повседневности).
2. Художники-классицисты опираются на творчество Пуссена и не
интересуются непосредственно национальным, классицизм требует
обобщения и понимания современной действительности через образцы
культуры – прежде всего мифы. Клод Лоррен – основатель
классицистического пейзажа. На фоне идеальной природы изображены
человеческие фигуры, сорганизованные сюжетом какого-либо мифа. В
пространстве обязательно представлены следы человеческой культуры –
здания, города… Лоррен визуализирует распространение солнечного света в
мире, как божественное распространяется и наполняет, освещает собой мир.
Он пишет природу и человека на фоне заката, восхода, в полдень и т.д. –
всегда в качестве главного персонажа в его работах присутствует солнце и
солнечный свет.
3. Придворное направление взяло за основу живописный язык Пуссена,
но направило его на прославление величия французских государей. Образцы
придворного творчества, созданные Лебреном и Вуэ, были востребованы
многими художниками Европы XVII и последующих веков. Шарль Лебрен
является автором трактата о способе изображения страстей, где он описывает
канонические страсти и – до мельчайших деталей – способы их изображения.
Произведения для ознакомления
1. Демократическое направление
Жак Калло (1592 – 1633): «Ярмарка в Импрунете» (1620), «Цыгане»
(ок. 1627).
Жорж де Ла Тур (1593 – 1652): «Новорожденный», «Скорбящая Мария
Магдалина» (1640), «Явление ангела Святому Иосифу» (1640-е), «Святой
Себастьян и Святая Ирина» (1640 – 1650-е), «Святой Иосиф-плотник» (1640).
Луи Ленен (1593 – 1648): «Кузница» (1641), «Крестьянская семья в
интерьере», «Семейство молочницы» (1640).
2. Классицистическое направление
Клод Лоррен (1600 – 1682): «Утро» (1666), «Полдень» (1651).
3. Придворное направление
Симон Вуэ (1590 – 1649): «Апофеоз Людовика XIII» (1630-е), «Портрет
Анны Австрийской в образе Минервы» (1640-е), «Экстаз Святой Марии
Магдалины».
Шарль Лебрен (1619 – 1690): «Мученичество Иоанна Евангелиста»
(1641 – 1642), роспись Версальского дворца.
2. В основе философии Пьера Гассенди лежит сенсуализм, примат
чувств. Чувства не обманывают человека, любое, имеющееся в уме
предварительное понятие, зависит от чувств. Можно выделить канонические
чувства, их немного.
ТЕМА 28. ИСКУССТВО ФРАНЦИИ XVII ВЕКА: АРХИТЕКТУРА, ЖИВОПИСЬ
Лекция 87
Всеобщая история искусства. Курс лекций
-644-
Мир представляется бесконечным и неподвижным, вечным. Хотя
внутри вселенной возможны некоторые изменения, но они ничтожны в
масштабе вселенной.
Цель жизни, философии (а с точки зрения Пуссена – и искусства) –
достижение божественного удовольствия, которое есть телесное здоровье,
умиротворение и невозмутимость ума.
Эмоциональность, страстное желание и страх – «болезни духа, которые
следует изгонять и излечивать. Умеренность мы противопоставляем
желанию, мужество – страху». Именно ум (спокойный и рациональный, не
смущенный страстями) помогает человеку в выборе, в борьбе со страхом, с
другими болезнями духа. Пуссен ставит задачей живописи – давать
лекарство человеку против страха и страстности. В частности, Гассенди
широко обсуждает страх смерти, излечение которого стало важным мотивом
и в творчестве художника.
Пуссен не иллюстрирует трактаты Гассенди, а выбирает тексты
последнего в качестве выражения своих представлений.
3. Первый этап творчества Никола Пуссена связан с проблематикой
отношений человека и общества, второй (после с 40-х годов по возвращении
из Парижа) - с проблематикой отношений человека и мира. Это деление
условно, однако можно заметить, как пространство в работах Пуссена
постепенно расширяется и в конце творчества реализуется в «героических»
пейзажах.
В Риме 20-х гг. XVII в. расцветает барокко, однако не оно интересует
французского художника – он обращается к образцам Высокого
Возрождения и тщательно исследует и много копирует фрагменты античных
статуй, обнаруженных при раскопках в предыдущую эпоху и при Пуссене.
В одной из ранних итальянских работ «Смерть Германика» (1628) уже
видны характеристики художественного языка Пуссена:
- Для изображения он избирает героическое событие времен Великого
Рима (в иных работах это будут сюжеты «Метаморфоз» Овидия, реже –
библейские сюжеты, то есть образцовые сюжеты культуры и никогда не
«жизнь современников»). В выбранном сюжете демонстрируется величие
человеческого духа (умирающий полководец Германик просит своих воинов
восстановить славу его имени, но не мстить за предательство).
- Персонажи Пуссена имеют прекрасные здоровые тела, писанные с
античных образцов.
- В композиции картины четко заданы горизонтали и вертикали, ось
зеркальной симметрии, относительно которой уравновешено пространство
(декартова система координат).
- В систему координат плотными группами помещены персонажи.
Определенная синтетичность, «единство» - черты барокко, однако общая
масса расчленяется на ясные группы – «множественность», черта
классицизма.
- Аналитичность художественного языка проявляется в выделении
определенных канонических знаков, которые могут повторяться на полотне
Всеобщая история искусства. Курс лекций
-645-
Т
Т
Е
Е
М
М
А
А
2
2
9
9
.
.
И
И
С
С
К
К
У
У
С
С
С
С
Т
Т
В
В
О
О
Н
Н
И
И
Д
Д
Е
Е
Р
Р
Л
Л
А
А
Н
Н
Д
Д
О
О
В
В
X
X
V
V
I
I
I
I
В
В
Е
Е
К
К
А
А
:
:
А
А
Р
Р
Х
Х
И
И
Т
Т
Е
Е
К
К
Т
Т
У
У
Р
Р
А
А
,
,
Ж
Ж
И
И
В
В
О
О
П
П
И
И
С
С
Ь
Ь
8 часов аудиторных занятий, 16 часов самостоятельной работы
Л
Л
е
е
к
к
ц
ц
и
и
я
я
8
8
8
8
П
П
л
л
а
а
н
н
л
л
е
е
к
к
ц
ц
и
и
и
и
1. Историко-культурная ситуация Нидерландов XVII в.
2. Архитектура Голландии и Фландрии.
3. Живопись Голландии.
3.1. Творчество ведущих мастеров голландской художественной школы
(Франс Халс, Рембрандт Харменс ван Рейн).
3.2. Творчество «малых голландцев».
4. Живопись Фландрии.
4.1. Творчество Питера Пауля Рубенса.
4.2. Творчество художников школы Рубенса.
1
1
.
.
И
И
с
с
т
т
о
о
р
р
и
и
к
к
о
о
-
-
к
к
у
у
л
л
ь
ь
т
т
у
у
р
р
н
н
а
а
я
я
с
с
и
и
т
т
у
у
а
а
ц
ц
и
и
я
я
Н
Н
и
и
д
д
е
е
р
р
л
л
а
а
н
н
д
д
о
о
в
в
X
X
V
V
I
I
I
I
в
в
.
.
Нидерланды, «Низовые земли» - это калька с латинского Germania
inferior, Нижняя Германия - так римляне с середины I в. обозначали ту
область Европы, где вливаются в Северное море реки Рейн, Маас и Шельда.
В XI в., когда Германия из окраины европейского мира превратилась в его
метрополию, данный регион впервые был назван Niederlanden. Это название
было сугубо географическим, поскольку данные территории почти никогда
не имели ни политического, ни языкового единства. В ходе же Реформации
XVI в. они оказались окончательно разделёнными надвое: на юге -
католические Испанские Нидерланды, на севере - протестантская республика
Соединённые провинции. При этом примерно одну пятую часть территории
занимают провинции Северная и Южная Голландия. Их определяющее
значение для экономики и культуры всей с
траны ещё в XVII в. привело к
тому, что иностранцы стали звать «Голландией» весь нидерландский
протестантский Север.
Голландия - безлесная приморская равнина. «Мир сотворён Богом, но
Голландия – голландцами» - гласит пословица. Более 40 % территории
современных Нидерландов находится ниже уровня моря; Голландия и
Зеландия -
почти целиком. Это земли, отвоёванные людьми у болот, рек и
океана. Оградив побережья и дельты рек дамбами, осушив земли сетью
каналов, жители должны постоянно ухаживать за своими сооружениями:
содержание их в порядке стало здесь вопросом жизни и смерти. Ветер,
постоянно дующий над голландской равниной, также был поставлен на
службу людям - отныне он веками вращает крылья многочисленных
ТЕМА 29. ИСКУССТВО НИДЕРЛАНДОВ XVII ВЕКА: АРХИТЕКТУРА, ЖИВОПИСЬ
Лекция 88
Всеобщая история искусства. Курс лекций
-646-
мельниц, отдавая свою силу не только жерновам, но и кузнечным мехам,
маслобойным и лесопильным устройствам, водоотводным насосам.
Таковы условия формирования национального характера голландцев -
людей прилежных, педантичных и привыкших смотреть на мир, как на
огромный дом, требующий неустанного благоустройства.
Исконная специализация местного хозяйства требовала интенсивного
обмена с другими землями. При этом Нидерланды лежат на скрещении
водных и сухопутных путей, обегающих всю Европу - страна просто
предназначена к тому, чтобы контролировать международную торговлю.
Реформация приняла в Нидерландах особенно ожесточённый характер.
Осенью 1566 г. воинствующие кальвинисты по всей стране громили храмы:
уничтожали священные изображения, объявив их идолами. В 1568 г. герцог
Фернандо Альба, вновь назначенный испанским наместником в Нидерланды,
обнародовал волю инквизиции и Филиппа II: все жители страны виновны в
ереси, то есть фактически осуждены на смерть.
Однако новый наместник, назначенный королём - Александр Фарнезе,
герцог Пармский (в отличие от Альбы, умевший щадить тех, кто ему
покорялся) стал с успехом подчинять южные земли Нидерландов. В ответ на
это провинции, расположенные к северо-востоку от Мааса, 23 января 1579 г.
заключили в г. Утрехт союз с целью борьбы за политическую
самостоятельность и свободу вероисповедания. В 1581 г. они объявили о
низложении испанского короля на своей территории. «Утрехтская уния»
заложила основы государственного устройства северных Нидерландов в
XVII в. - республики Соединённые провинции.
Республика родилась в огне этой, казалось бы, безнадёжной борьбы и
первые десятилетия её существования были праздником народа, спасшегося
от смертельной опасности. Житель Соединённых провинций – это патриот
своей страны, защищающий ее с оружием в руках, это сильная
самодостаточная личность, имеющая право на свободу и отстоявшая это
право.
Новая страна быстро добилась экономического процветания.
Провозгласив свободу вероисповедания в годы повсеместных религиозных
конфликтов, Республика стала центром притяжения беженцев со всей
Европы. Это гугеноты из Франции, евреи из Испании, протестанты со всей
Европы. К 1685 г. половину всего населения провинции Голландия
составляли эмигранты или их потомки. Это были большей частью
квалифицированные ремесленники, учёные или предприниматели, как
правило, сумевшие вывезти со своей родины капитал. Это люди, строившие
самостоятельно свою судьбу.
В стране царила исключительная для той эпохи веротерпимость:
католикам, иудеям, различным сектантам - анабаптистам, меннонитам -
дозволялось открыто исповедовать свою вер
у. Но при этом право занимать
государственные и общественные должности имели только члены
Реформатской церкви, представлявшей собою местную ветвь кальвинизма.
ТЕМА 29. ИСКУССТВО НИДЕРЛАНДОВ XVII ВЕКА: АРХИТЕКТУРА, ЖИВОПИСЬ
Лекция 88
Всеобщая история искусства. Курс лекций
-647-
Протестантизм Голландии, явившийся целью борьбы нидерландского
народа в период Реформации, приветствовал занятие ремеслом,
зарабатывание денег и даже зажиточность. Согласно Кальвину, каждый
должен стремиться к успеху в земной жизни; если он его не добьётся -
значит, это «сын погибели», изначально неугодный Богу. Наградой же
праведнику служит «земное преуспеяние». Прозаизм зажиточного
бюргерского быта, памятниками которому служат голландские натюрморты
и интерьеры, возвышало сознание небесной благодати, осеняющей всё то, на
что Мартин Лютер в своём толковании на Господню молитву распространил
смысл слов «хлеб наш насущный»: «Это всё то, что служит поддержанию
тела и насущной необходимости жизни - еда, питьё, одежда, дом и жильё,
домашний скот, мебель, деньги, хорошая жена, воспитанные дети,
справедливое правительство, подходящий климат, мир, хорошее здоровье,
честь и целомудрие, добрые друзья, надёжные соседи и многое другое».
Многие ученые Европы переезжали в Голландию. Современники
отмечают атмосферу учёности и повсеместного уважения к науке, царившую
в Соединённых провинциях. Нация мореходов пристально следила за
новшествами в астрономии и математике, позволяющими усовершенствовать
методы навигации и картографию. В 1608 г. голландец И. Липперсгейм
изобретает подзорную трубу.
Фландрия XVII в. – это католическое государство, на территории
которого разворачивается постоянная война между Испанией и Северными
протестантскими штатами. Она номинально является самостоятельным
государством, однако реально находится под влиянием испанских королей.
Фландрия была богатейшей страной, именно за обладание ею в XVI в.
началась война, а Голландия испанцев интересовала меньше – она была
очевидно беднее. Испания удерживала южные штаты в подчинении в силу
очень жестких методов инквизиции. Основные типы строений того времени
– иезуитские церкви.
Многие художники и ученые, мастера-каменотесы бежали из Фландрии
в более свободолюбивые Северные штаты.
2
2
.
.
А
А
р
р
х
х
и
и
т
т
е
е
к
к
т
т
у
у
р
р
а
а
Г
Г
о
о
л
л
л
л
а
а
н
н
д
д
и
и
и
и
и
и
Ф
Ф
л
л
а
а
н
н
д
д
р
р
и
и
и
и
1. Благодаря тому, что Голландия и Фландрия еще недавно были
единым государством, в их художественной культуре много общего. При
сравнении городских застроек набережных двух столиц можно увидеть как
общие черты, так и специфику:
- общим являются готические элементы в зданиях, доминирующий
вертикализм линий, общая устремленность вверх, плотность застройки
(земля доставалась очень дорого);
- также общим, свойственным именно «нижним землям» является
оформление каждого жилища как отдельного, особенного, несмотря на то,
что оно стоит впритык с другими, и выделиться размерами практически
невозможно – все равно каждое жилище горожанина среднего класса имеет
ТЕМА 29. ИСКУССТВО НИДЕРЛАНДОВ XVII ВЕКА: АРХИТЕКТУРА, ЖИВОПИСЬ
Лекция 88
Всеобщая история искусства. Курс лекций
-648-
свою ось симметрии, на которой расположен какой-либо фронтон или хотя
бы повышение высоты здания;
- однако городская застройка Фландрии поражает обилием декора,
рваными формами фронтонов, скульптурой и утяжеленностью верхней части
здания;
- дома средних голландцев скромнее, конструктивнее, декора
значительно меньше, поэтому линия застройки выглядит более ясной,
открытой (несмотря на то, что и та, и другая застройки абсолютно
сплошные), голландцы «не стесняются балок», которые торчат в верхней
части фасада каждого дома (приспособление для затаскивания больших
вещей через окна, поскольку узкие лестницы не позволяли это сделать).
2. Голландия в XVII в. была первой буржуазной республикой, возникла
необходимость строить здание правления республики – такого типа здания в
Европе еще не создавали.
Ратуша в Амстердаме была выстроена архитектором Якобом Ван
Кампеном в 1648 – 1665 гг. Она представляет собой оригинальное сочетание
классицистических и готических традиций.
Голландия имела активные контакты с Францией, поэтому наработки
французских мастеров были известны в Северных Землях. Интересен тот
факт, что почти одновременно в Париже создается восточный фасад Лувра, а
в Амстердаме – здание ратуши. Между ними много общего: зеркальная
симметрия (на оси имеется фронтон), четкие поэтажные членения,
аналитичность, оба здания обращены разными фасадами на город и т.д.
Однако есть и отличия:
- в здании ратуши гораздо сильнее выражен вертикализм, кульминация
– башенка на оси (готическое наследие Нидерландов);
- переносная симметрия ратуши намного сильнее, чем во французском
памятнике – в ратуше переносная симметрия по горизонтали и по вертикали,
а в Лувре – только по горизонтали; в ратуше переносная симметрия
сохраняется везде, а в Лувре она явно нарушается на главной оси и на
боковых ризалитах – «демократизм» ратуши значительно выше, это здание
республики;
- традиционно для французов спаривать ордер, а голландцы пилястры
по фасаду распределили равномерно, у французов в качестве повторяемого
образца – нарядные спаренные коринфские колонны, у голландцев – ровные
пилястры, лишенные декора;
- голландская ратуша имеет малую и одинаковую глубину фасада, что
придает ей вид крепости – она символизирует силу, защиту, мощь;
- голландцы не заштукатурили фасад, оставив открытой структуру
кладки – здание обнажено, сложено из частей, как из своих граждан
складывается демократическое государство.
Ратуша являет собой первое демократическое здание правления,
осененное божественным благословлением.
ТЕМА 29. ИСКУССТВО НИДЕРЛАНДОВ XVII ВЕКА: АРХИТЕКТУРА, ЖИВОПИСЬ
Лекция 88
Всеобщая история искусства. Курс лекций
-649-
3. Дома богатых буржуа также выстроены в стиле «классицизм»,
имеют сильно выраженную вертикаль (Дом братьев Трип, арх. Юстус
Винкбонс, 1660 – 1662).
4. Протестантизм освятил ремесленничество, заниматься своим делом и
быть в нем успешным – значит быть избранным Богом. Это привело к тому,
что в Голландии появились такие архитектурные памятники, как «Мясные
ряды» или «Здание складов», нередко они были наряднее, чем
протестантские церкви.
5. Еще один новый тип зданий в Голландии – протестантские храмы
(Восточная церковь в Амстердаме, арх. Дортсман, 1666 – 1668); Круглая
церковь в Амстердаме, арх. Дортсман, 1669 – 1671).
Согласно требованиям культа они лишены декора, икон и многих
традиционных для церкви атрибутов. Даже названия «Восточная»,
«Круглая», «Новая» отличают их от католических церквей. Это скорее дом
для молитвы, чем храм.
Базиликальная форма храма сменяется центрической (круг,
восьмигранник, греческий крест, квадрат), где в интерьере основной акцент
придается не алтарю, а кафедре проповедника. Храм превращается в театр,
где главное действие разворачивается на кафедре как на сцене.
Вместо купола часто появляется готическая башенка. Фасад имеет
четкие горизонтальные и вертикальные членения, иногда горизонталь
доминирует, нередко использование переносной симметрии. Фасады гладкие,
ясно читающиеся и проявляющие внутреннее устройства храма.
6. Во Фландрии строятся иезуитские церкви (Церковь св. Михаила, арх.
Хесиус Виллем, 1650-1666; Церковь св. Михаила в Лувене, арх. Гийом
Хесиус, 1650-1666). В них выдержан канон иезуитского храма, однако они
сильно нагружены декором (особенно утяжелен верхний ярус), глубина
фасада стремительно нарастает к центру, ордер расположен неравномерно,
ритм учащается к центру фасада как к точке кульминации, фронтоны
множественны и прорваны, антаблемент «изломан».
Произведения для ознакомления
Голландия:
- Ратуша в Амстердаме (арх. Якоб Ван Кампен, 1648 – 1665).
Патрицианские жилые дома.
- Застройка набережной Херенгзарт в Амстердаме.
- Дом братьев Трип (Юстус Винкбонс, 1660 – 1662).
- Протестанские храмы: Восточная церковь в Амстердаме (арх.
Дортсман, 1666 – 1668), Круглая церковь в Амстердаме (арх. Дортсман, 1669
– 1671).
- Мясные ряды в Гарлеме (арх. Ливен де Кей, 1601 – 1603, здание
Городских весов в Гауде (Питер Пост, 1660 – 1669), здание Торговых складов
в Амстердаме (2-я половина XVII в.).
Фландрия:
- Дома цеховых корпораций на Гранд плас в Брюсселе (1696-1720).
ТЕМА 29. ИСКУССТВО НИДЕРЛАНДОВ XVII ВЕКА: АРХИТЕКТУРА, ЖИВОПИСЬ
Лекция 88
Всеобщая история искусства. Курс лекций
-650-
- Церковь св. Михаила (арх. Хесиус Виллем, 1650-1666); Церковь св.
Михаила в Лувене (арх. Гийом Хесиус, 1650-1666).
3
3
.
.
Ж
Ж
и
и
в
в
о
о
п
п
и
и
с
с
ь
ь
Г
Г
о
о
л
л
л
л
а
а
н
н
д
д
и
и
и
и
3.1. Творчество ведущих мастеров голландской художественной школы
(Франс Халс, Рембрандт Харменс ван Рейн)
Живопись Голландии носит светский характер по сюжету, но глубоко
религиозна по содержанию. Протестанты вынесли из своих домов иконы и
поместили произведения живописи – впервые заказчиками и потребителями
искусства стали «обычные люди».
В начале XVII столетия живопись севера Нидерландов лишилась своих
традиционных заказчиков, какими в период Средних веков и Возрождения
были Католическая Церковь и придворно-аристократические круги. Основа
голландского общества - это бюргер, среднезажиточный горожанин:
сметливый, любознательный, самодостаточный, умеющий трудиться.
Пантеизм нидерландцев, внимание к вещам отразились в творчестве
художников, они выступили зачинателями изобразительного реализма
Нового времени.
Тематика их произведений, то настроение, которым проникнута
живопись, даже традиционно небольшой формат их картин и простые
тёмные рамы, напоминающие не о дворцах, а о скромных гостиных,
характеризуют это искусство как адресованное частному человеку.
По социальному статусу голландский художник XVII в. являлся
ремесленником: членом одной из городских корпораций. По средневековой
традиции объединения живописцев назывались гильдиями Св. Луки (Св.
Лука, иконописец, впервые создавший образ Богоматери, почитался как
покровитель художников). Художественное творчество было ориентировано
не на конкретные заказы, а на рынок.
Исторические и мифологические сюжеты мало соответствовали и
образовательному уровню, и темпераменту среднего бюргера. Голландское
общество предпочитало сенсациям и драмам то, что повторяется изо дня в
день и из года в год - в соседней комнате или на ближней улице. Вкус
заказчика допускал включение в образы повседневности символико-
нравоучительных деталей, смысл которых, хорошо понятный
современникам, выражал несложные максимы бюргерской морали.
Ремесленно-коммерческий уклад жизни голландского живописца был
причиной особого разнообразия сюжетов в этой школе - в ней, собственно, и
зародилась классическая система жанров живописи. Нередко художник на
всю жизнь избирал своей специальностью определённую тему, скажем,
пейзаж - и даже пейзаж определённого типа: городские улицы, или море, или
прибрежные равнины. В рамках этого скромного репертуара живописец
доводил свой стиль если не до виртуозности, то, во всяком случае, до
технического совершенства.