Смирнова Л.Н., Гальперина Г.А., Дятлева Г.В. Популярная история театра

Подождите немного. Документ загружается.

не сумевший найти себя в этом обществе, сводит сче-

ты с жизнью, и несчастная девушка лишается рассуд-

ка. Ее сестра становится женой демобилизованного

офицера – человека высокомерного и невоспитанного.

Трагична и судьба третьей дочери. Пытаясь вырваться

из мрачной обстановки, она бежит из дома с богатым

спекулянтом, составившим свое богатство на грязных

операциях. Война сломала судьбы всех членов семьи.

Горечью проникнуты слова Сиднея: «Я знаю, мы все

оказались марионетками в руках бездарных дураков,

которые правили нашими странами. Я знаю, что нас

всех принесли в жертву их тщеславию, жадности и глу-

пости. И самое худшее – они, насколько я понимаю,

ничему не научились».

Печальна история главного героя из драмы «Шеп-

пи». Шеппи, немолодой парикмахер, стал счастливым

обладателем крупного выигрыша.

Он мечтает помочь тем, кто нуждается, но его дочь

со своим женихом считают, что эти деньги помогут им

попасть в большую политику, и добиваются признания

Шеппи сумасшедшим.

Постановка «Шеппи», не предназначенной для ком-

мерческого искусства, провалилась, и Моэм решил

оставить драматургию и никогда не возвращаться к ра-

боте для театра.

Рис. 61. Джон Бойнтон Пристли

Джон Бойнтон Пристли (1894—1984) (рис. 61) ро-

дился в городке Бредфорд (графство Йоркшир), в се-

мье учителя. В 1914 году он стал студентом Кембридж-

ского университета, но с началом Первой мировой вой-

ны ушел на фронт добровольцем. Обучение в уни-

верситете Пристли завершил после окончания войны.

Вскоре он получил известность как создатель очерков,

а также литературовед и критик. Написанный в 1929 го-

ду роман «Добрые товарищи», знакомящий читателя с

жизнью странствующих актеров, принес Пристли боль-

шой успех. Первым и необыкновенно удачным опытом

писателя в драматургии стала пьеса «Опасный пово-

рот», поставленная в 1932 году.

Так же как и Моэм, Пристли умел точно передавать

человеческие типы и создавать интригу. В то же время

его пьесы отличаются большей проблемностью, чем

произведения Моэма и Шоу.

В «Опасном повороте» Пристли, подобно Моэму,

открывает то, что скрыто за внешним благополучием

жизни. То, что предстает за наслоениями лжи и об-

мана, поистине страшно. Драматург строит пьесы по

принципу «детектива закрытой комнаты». В узком кру-

гу близко знакомых людей совершено убийство, под

подозрением находятся все, и в то же время все они

становятся сыщиками-любителями.

Постепенно раскручивается цепь разоблачений, на-

чатая случайно оброненными словами на вечеринке у

издателя Роберта Каплана, который узнает, что его лю-

бимый брат Мартин был сексуальным маньяком и не

покончил самоубийством, как официально считалось,

а был убит женщиной. К его смерти оказались причаст-

ными практически все родственники. Узнав страшную

истину, Роберт свел счеты с жизнью. Но это лишь пред-

полагаемый вариант событий. Наступившая темнота

рассеивается, и перед глазами зрителя вновь предста-

ет обстановка первого действия. Персонажи ведут тот

же разговор, и фраза, послужившая началом разобла-

чения, не получает развития. «Опасный поворот» бла-

гополучно пройден, вечеринка продолжается. Но то,

что на самом деле скрывается за спокойным течением

жизни, зрителю уже известно.

В 1937 году появилась пьеса Пристли «Время и се-

мья Конвей», в которой автор использует прием пово-

рота событий. Действие начинается в 1919 году семей-

ным праздником. Дружная и обеспеченная семья отме-

чает день рождения Кейт. Девушке исполняется два-

дцать один год, она полна надежд на счастливое буду-

щее и мечтает стать писательницей.

Второе действие относится к 1937 году. Персонажи

те же, но все они несчастны. Вечеринка, происходив-

шая много лет назад, стала событием, повернувшим

жизнь семьи в сторону, приведшую всех ее членов к

печальному результату.

Третье действие вновь обращается к 1919 году, но

теперь уже зрителю, узнавшему, что случилось много

лет спустя, семейная вечеринка не кажется веселой и

счастливой.

К мотиву времени Пристли обращался и в дальней-

ших своих пьесах: «Я был здесь раньше» (1937), «Му-

зыка ночью» (1938), «Джонсон за Иорданом» (1939).

Чтобы сделать характеристики своих героев более глу-

бокими, писатель помещает их в непривычную обста-

новку, в которой выявляется то, что раньше было скры-

то не только от окружающих, но и от них самих.

В ряде пьес Пристли использует смелые экспери-

менты. Так, в драме «С райских времен» (1939), про-

шедшей по сценам театров многих европейских стран,

актеры входят в образ прямо на глазах у зрителей и

даже меняются ролями.

Английский драматург высоко ценил творчество Че-

хова. Его влияние более всего обнаруживается в пье-

се «Иден Энд» (1934). «Иден Энд», по своему настрою

напоминающая чеховский «Вишневый сад», рассказы-

вает о женщине, много лет назад сбежавшей из роди-

тельского дома, чтобы стать актрисой. Теперь она вер-

нулась в тихий и уютный дом отца, мечтая вновь по-

чувствовать себя счастливой. Но прошлого вернуть не-

льзя, и персонажи пьесы, как бы им этого ни хотелось,

не могут начать новую жизнь.

Важное место в драматургии Пристли занимает ко-

медия. В этом жанре писатель создал целый ряд не-

обыкновенно остроумных произведений, критикующих

жизнь общества. Его комедии пользовались необыкно-

венной популярностью в странах Европы, но не прине-

сли большого успеха драматургу на его родине.

Широкую известность получила комедия «Ракито-

вая роща» (1933). Ничем не примечательный и скром-

ный владелец небольшого писчебумажного склада

внезапно признается семье, что на самом деле воз-

главляет шайку фальшивомонетчиков. Родственники,

услышав об этом, выказывают ему всяческое уваже-

ние, хотя ранее относились к нему с пренебрежением.

Все они полагают, что он не хуже крупных финансо-

вых воротил, разоривших его во время экономическо-

го кризиса и превративших в преступника.

Некоторые комедии свидетельствуют об интересе

Пристли к жизни представителей определенных про-

фессий («Любовь при свете юпитеров», 1936; «Спо-

койной ночи, малыши», 1941).

Несколько особняком стоит пьеса «Пчелы на бор-

ту корабля» (1936), которую сам автор называл «фар-

совой трагедией в двух актах» и «политической сати-

рой в форме фарса». Команда, оставленная на оке-

анском лайнере, брошенном хозяевами на произвол

судьбы во время экономического кризиса, пытается

спасти свое судно от всевозможных покушений. В фи-

нале корабль гибнет от взрыва, организованного фир-

мой – владелицей лайнера.

Необычна и драма-утопия Пристли «Они пришли к

городу» (1943), навеянная утопическим романом ан-

глийского художника и писателя Уильяма Морриса

«Вести ниоткуда, или Эпоха счастья» (1891). Герои

пьесы Пристли живут в городе, где нет частной соб-

ственности, они счастливы и веселы. Применив при-

ем «сдвига во времени», автор вводит в пьесу персо-

нажей из разных слоев современного английского об-

щества, по-разному воспринявших необычный город и

его обитателей.

С большим интересом были приняты публикой еще

две пьесы Пристли: «Инспектор пришел» (1945) и «Се-

мейство Линденов» (1947).

В первой пьесе драматург вновь использует свой из-

любленный прием «сдвига во времени». Семья про-

мышленника Берлинга собирается праздновать обру-

чение дочери. Внезапно в доме появляется полицей-

ский инспектор, расследующий самоубийство девушки

по имени Ева Смит. Выясняется, что в ее смерти винов-

ны все члены семьи. Берлинг уволил ее со своего пред-

приятия, его дочь добилась того, чтобы Еву выгнали из

магазина, а ее жених соблазнил и бросил несчастную.

В довершение ко всему жена Берлинга, имевшая вли-

яние в благотворительной организации, сделала так,

что девушке отказали в помощи.

Выяснив все, инспектор уходит, а семья Берлингов,

удивляясь тому, что их поступки относятся к одной и

той же девушке, начинают звонить в больницу и в по-

лицию. Они узнают, что случаев самоубийств не было,

а инспектор с таким именем не работает в полиции.

Берлинги успокоились, но, как оказалось, слишком ра-

но. Внезапно раздался телефонный звонок, и главе се-

мьи сообщили, что в больнице умерла девушка, ранее

работавшая на его фабрике, и для выяснения обстоя-

тельств смерти к ним идет инспектор полиции.

В 1950-е годы Пристли продолжал работать в дра-

матургии, но ничего значительного написать уже не

смог.

Большой вклад в развитие английской драматур-

гии внес поэт Томас Стернс Элиот (1888—1965) (рис.

62), мечтавший о создании новой стихотворной драмы,

основанной на традициях античного и средневекового

искусства.

Рис. 62. Томас Стернс Элиот

Элиот родился в США. В 1910 году он приехал в

Европу, чтобы обучаться в Сорбонне. Его формиро-

вание как литератора происходило под влиянием по-

явившихся в начале века модернистских течений. Не-

удовлетворенный современной буржуазной культурой,

в своих поисках Элиот обратился к неоклассицизму,

опирающемуся на традиции античности и Средневеко-

вья.

Переход Элиота от лирики к драме связан с его го-

рячим стремлением донести «истинную духовность»,

идеалы гуманизма до большего числа людей. Эту цель

преследуют все его пьесы, появившиеся в 1930-х, а за-

тем в 1940 – 1950-х годах («Убийство в соборе», 1935;

«Семейный съезд», 1938; «Вечеринка с коктейлями»,

1949; «Личный секретарь», 1953; «Пожилой государ-

ственный деятель», 1958).

Вопрос о личной ответственности человека за все

происходящее в мире ставит пьеса «Убийство в собо-

ре», явившая собой яркий пример стихотворной тра-

гедии Элиота. Создавая свое произведение в мирное

время, драматург как будто предчувствовал грядущую

мировую войну, до которой оставалось еще пять лет.

«Убийство в соборе» предназначалось для показа

на Кентерберийском фестивале, где были представле-

ны и другие произведения, рассказывающие о судьбе

Томаса Бекета, архиепископа Кентерберийского, жив-

шего в XII столетии. Бекет помогал Генриху II бороть-

ся за централизованную монархию, но в дальнейшем

стал противником короля, за что и поплатился жизнью.

После смерти архиепископ был причислен церковью

к лику святых. Личность Бекета до сих пор вызывает