Богуславская И.Я. Дымковская игрушка

Подождите немного. Документ загружается.

научных конференциях в Академии ху-

дожеств СССР и других учреждениях

Москвы и Ленинграда

. Некоторые кон-

ференции проходили на материалах

больших выставок, позволявших на-

глядно демонстрировать разные формы

и тенденции развития современного на-

родного искусства. Наука о народном

искусстве обогатилась не только труда-

ми о его отдельных видах и центрах, но

и разработкой актуальных теоретичес-

ких проблем

. Особенно злободневными

были проблемы традиций конкретных

промыслов, необходимости изучения ме-

стного художественного наследия

, по-

скольку с ростом производства и увели-

чением плана выпуска изделий в про-

мыслы пришло много молодежи, неиску-

шен мой в сложных вопросах традицион-

ного мастерства.

Все названные приметы времени име-

ли прямое отношение и к дымковской

игрушке, радостное искусство которой

снискало огромную популярность и в на-

шей стране, и за рубежом. Спрос на нее

не покрывался предложением. Это вы-

зывало необходимость расширения про-

изводства, неоднократных в 1970-е годы

наборов новых учениц и все более чет-

кого разделения игрушки па плановую

массовую и сверхплановую уникальную,

творческую. Массовая игрушка, глав-

ным образом небольшие фигурки на

традиционные сюжеты, исполнялась по

Л. Г. Фокина. Па тройке. 1961

226

227

Л. Г. Фокина. Свинарка. 1961

А.В.Калинина. Вальс.. 1979

228

присвоенным ей еще в 1950-е годы номе-

рам, соответствующим степени сложно-

сти создания и расценкам для оплаты

мастерицам и розничной продажи. Пос-

ле выполнения ежемесячной нормы пла-

на мастерицы могли делать творческие

работы для выставок, музеев, по догово-

рам, которые заключали Министерства

культуры и Союзы художников с теми,

кто способен к подлинному творчеству.

Все без исключения игрушки про-

сматривал и принимал художественный

совет, созданный еще в 1960 году. Его

составляли и возглавляли старейшие и

опытные мастерицы. И по сей день ху-

дожественный совет является коллек-

тивным судьей художественного качест-

ва игрушки и ответственным за направ-

ление ее развития.

Как и все народные художественные

промыслы, мастерские дымковской иг-

рушки - плановое предприятие, что со-

здает неизбежные противоречия между

творческими и экономическими задача-

ми. Но в сравнении с другими центра-

ми, находящимися в подчинении у раз-

ных ведомств, дымковская игрушка, как

и палехская лаковая миниатюра, будучи

в системе творческой организации

—

Художественного фонда РСФСР, обла-

дает лучшими условиями для своего раз-

вития. Поэтому при всей сложности по-

ложения мастериц, они в 1970-е годы

успешно справлялись с работой «на два

229

А. В. Калинина. Девушка с петушком. 1959

фронта», выполняя план и участвуя но-

выми произведениями на многочислен-

ных художественных выставках в на-

шей стране и за рубежом

В конце 1970-х годов в городе Киро-

ве, а потом Ленинграде и Москве состо-

ялись выставки, на которых были пока-

заны работы пятнадцати дымковских

мастериц, пришедших в промысел во

второй половине 1950-х годов

. Эти вы-

ставки подводили итог их двадцатилет-

нему пути в искусстве. Выставки пока-

зали, что в игрушке работает интересное

молодое поколение, с которым началась

принципиально новая эпоха в истории

промысла. Они уже не были связаны ни-

какими узами с потомственными мест-

ными династиями мастериц, и все при-

шли в традиционное искусство со сто-

роны.

Люди разных возрастов, жизненного

и трудового опыта, социального проис-

хождения, уроженцы разных мест-

ностей, не говоря об образовании и при-

страстиях в искусстве, они сегодня яв-

ляются наследниками и продолжателя-

ми традиций старинного дымковского

мастерства, определяют творческое лицо

промысла, которому преданно и верно

служат ун?е более двадцати пяти лет.

11уть, пройденный каждой из пятнад-

цати мастериц за эти годы, был не прям

и не легок. Начинался он около старей-

ших — О. И. Коноваловой, 3. Ф. Безде-

Л. II. Печепкина. Офицеры. 1979

230

нежных, JI. Н. Никулиной, Е. 3. Кошки-

ной, 3. В. Пенкиной, Е. И. Косс-День-

шиной. Они учили их, но очереди сме-

няя друг друга. Такой метод применял-

ся специально, чтобы молодые не просто

подражали кому-то одному, но, воспри-

няв от каждой наиболее близкое себе,

постепенно вырабатывали собственный

почерк I! дымковском искусстве. От

3. В. Пенкиной многие взяли сюжетное

разнообразие и интерес к групповым

композициям-наборам, от О. П. Конова-

ловой — лиризм образов и любовь к изо-

бражению животных, от 3. Ф. Безде-

нежных и Е. 3. Кошкиной — аккурат-

ность и тщательность работы над плас-

тикой и росписью каждой фигурки,

от JI. Н. Никулиной — миниатюрность

форм и изящество персонажей, от

Е. И. Косс — особенное внимание к рос-

писи, гармонии колорита. Именно поэто-

му современные мастерицы называют

своими учителями троих-четверых чело-

век. Существенно, что пи один из них

творчески не довлел над молодым масте-

ром, а иногда в работах последнего ощу-

щается обращение к традициям тех, у

кого он непосредственно не учился. Вме-

сте с тем метод наглядного обучения у

старшего поколения, сложившийся в

дымковской игрушке еще в прошлом,

передача навыков мастерства «из рук в

руки» исторически оправдал себя и про-

должает надежно служить и сегодня.

231

А. В, Калинина. Амазонка. 1979

II. II. Суханова. Гуляющие пары. 1969, 1972,

1979. В лодке. 1968. Мужичок. 1972. Мужичок

с гусем. 1965

Не нее пришедшие вместе с пятнад-

цатью мастерицами в дымковскую иг-

рушку выдержали испытание трудно-

стями творческого пути. Немало имен,

встречавшихся па выставках 1960—

1970-х годов, потом исчезло из катало-

гов, не оставив заметного следа и в ме-

стном искусстве. Тому были разные при-

чины: и не оправдавшиеся надежды па

«легкий заработок», и творческая несо-

стоятельность, и обстоятельства личной

жизни, не позволившие продолжить из-

бранный путь.

В 1960-е годы па выставках обратили

на себя внимание темпераментные рабо-

ты JI. Г. Фокиной

. Мастерица смело

интерпретировала новые сюжеты в дым-

ковской пластике, по-своему варьирова-

ла традиционные композиции. В обра-

зах людей был передан выразительный

типаж, звери наделены характерами;

роспись отличалась сочностью, насы-

щенностью колористической гаммы. В

1968 году мастерицу приняли в Союз

художников СССР.

Переехав в 1969 году в Москву, Фо-

кина долгое время не работала, а потом,

вернувшись к игрушке, но оказавшись

вне коллектива, утратила свое прежнее

мастерство. Для народного искусства

особо важное значение имеет та неза-

метная, но незаменимая повседневная

атмосфера общего труда, творческих

контактов и поисков, когда находки од-

Л. II. Печенкина. Сорока. 1979

Е.А.Смирнова. «Конь-трехголовка». 1961

234

них становятся достоянием всех и полу-

чают развитие во множестве вариантов,

и уже невозможно определить, кто пер-

вый придумал это повое. Так проявляет-

ся коллективная сущность народного ис-

кусства.

Как уже упоминалось в предыдущей

главе, самостоятельная творческая дея-

тельность молодых мастериц началась в

середине 1960-х годов. Именно к этому

времени, по словам Л. С. Фалалеевой,

они почувствовали себя более уверен-

но

. Тогда же с участием иа крупных

художественных выставках пришли пер-

вые успехи и находки в трудных поис-

ках нового в игрушке в целом и собст-

венной дороги в ней. Но именно в 1970-е

годы их творчество упрочило свои пози-

ции и индивидуальные особенности.

А упомянутые выставки позволили оце-

нить и подытожить определенный пери-

од в их творческой деятельности.

Выше отмечалось, что в дымковской

игрушке 1960—1970-х годов при общей

декоративной направленности заметно

развились иовествовательность, инте-

рес к сюжетным тематическим компози-

циям, составляющим не только отдель-

ные фигурки, группы, но целые много-

фигурные наборы. Молодые мастерицы

стремились отразить в них новые, совре-

менные темы, навеянные жизнью, соб-

ственным опытом или почерпнутые из

других видов искусства — сказок, лите-

235

А. В. Калинина. Ванюша с конем. 1979