Пантелеева И.А. Всеобщая история искусства

Подождите немного. Документ загружается.

ТЕМА 7. ИСКУССТВО ИНДИИ

Лекция 33. Индо-мусульманское зодчество (в период правления Великих Моголов)



Всеобщая история искусства. Курс лекций

-251-

верящих, что посещение гробницы данного пророка способствует

избавлению от бесплодия.

3.5. Панч-Махал, т.е. ”пятиэтажный дворец”

Фатехпур-Сикри, помимо культовых сооружений, располагает рядом

великолепных светских построек, среди которых выделяется расположенный

в южной части города Панч-Махал – летний дворец Акбара, несущий в

формах своей архитектуре явные отголоски индуистского зодчества. Этот

пятиэтажный павильон состоит из ряда открытых террас, построенных в виде

ступенчатой пирамиды, напоминающей сооружения буддийских монастырей

– вихару. Последняя терраса дворца образована изящным чхаттри.

Есть вероятность, что вся конструкция Панч-Махала завершалась в

древности скользящими стенами, занавесами или экранами. Миниатюры того

времени часто показывают использование больших занавесей, свисающих от

каменных колец, которые все еще можно видеть на покатых потолках Панч

Махала. Также во дворце, по всей видимости, использовались легкие

деревянные стены и экраны из ткани. Ковры, драпри и навесы из дорогих

материалов украшали комнаты дворцового павильона, где ниши в стенах

выполняли роль платяных шкафов и полок.

Удивительно, что среди элементов пышной декорации множества

резных колонн, поддерживающих террасы этажей дворца Панч-Махала,

нередко встречаются скульптурные изображения людей и животных. Этот

примечательный факт свидетельствует о том, что ислам в Индии ко времени

правления Акбара трансформировался во взаимодействии с индуизмом до

такой степени, что позволил, преодолевая строгие мусульманские запреты,

при оформлении светских сооружений пластически изображать

антропоморфные и зооморфные фигуры. Известно, что Акбар, славящийся

религиозной терпимостью, решился даже на создание новой религии, своего

рода царской теократии, объединяющей принципы исламской и индуистской

религиозных систем, которая, впрочем, исчезла с его смертью.

3.6. Гробница Хумаюна (1565-72 гг.) в Дели

Наиболее характерным для архитектуры Акбара в Дели (Динпанахе)

является мавзолей Хумаюна (1565), сооруженный после гибели императора

его женой Хамидой Бану Бегум. Усыпальница Хумаюна сразу после ее

возведения стала образцом для множества подражаний. Квадратный в плане

(52 х 52 м) со скошенными углами мавзолей сооружен из красного песчаника

с беломраморным орнаментом. Гробницу приподнимает над землей

платформа-стилобат высотой 7 метров, украшенная арками.

Мавзолей с четырьмя монументальными айванами увенчан куполом в

персидском стиле, сделанным из белого мрамора (общая высота гробницы 47

м). С четырех углов к усыпальнице Хумаюна примыкают двухэтажные

строения с дополнительными айванами и декоративными киосками-чхаттри,

предназначенные для захоронения ближайших родственников

императорской семьи.

ТЕМА 7. ИСКУССТВО ИНДИИ

Лекция 33. Индо-мусульманское зодчество (в период правления Великих Моголов)



Всеобщая история искусства. Курс лекций

-252-

Внешняя стена с четырьмя большими входами, окружающая мавзолей

Хумаюна, ограничивает регулярный сад, разделенный на четыре секции

аллеями, ведущими от ворот к усыпальнице императора.

1. Архитектура Дели.

1.1.Ансамбль Красного Форта в Дели.

1.2. Соборная мечеть Джами-Масджид (1648 г.).

2. Город Агра.

2.1. Гробница Акбара в Сикандре.

2.2. Мавзолей Тадж-Махал.

Одним из наиболее важных мест изучения развития индо-

мусульманской архитектуры времени правления Великих Моголов является

город Дели. Из восьми городов, которые традиционно составляют Дели,

большинство было заложено и построено мусульманскими правителями.

Например, Динпанах - шестой город Дели – был основан могольским

императором Хумаюном (1530-1540, 1555-1556). В нем сохранились также

архитектурные произведения, созданные при императорах Акбаре,

Джахангире (1605-1627) и Шах-Джахане (1627-1658).

Мавзолеи времени Акбара, построенные, в том числе, и в Динпанахе,

центрические портально-купольного типа. Они, как правило, располагаются

в центре регулярного парка, имеют форму, приближающуюся к кубу,

завершенному конструкцией двойного купола. Усыпальницы

устанавливаются на приподнятой над землей платформе-стилобате, по

сторонам которой высятся минареты.

1.1. Ансамбль Красного Форта в Дели

В седьмом городе Дели Шахджаханабаде, созданном императором Шах

Джаханом в 1639-1648 гг., расположен знаменитый Красный Форт –

интересный пример развития гражданской архитектуры Великих Моголов. У

Форта, защищенного стеной длиной около полутора километров и рекой

Ямуной, два красивых входа - Лахорские и Делийские ворота.

Внутри Красного Форта города Шахджаханабада Моголами было

возведено множество замечательных произведений зодчества, в частности,

Моти Масджид (Жемчужная мечеть) с тремя куполами грушевидной формы

и стройными минаретами – молочно-мраморная жемчужина могольской

ТЕМА 7. ИСКУССТВО ИНДИИ

Лекция 34. Дели. Агра. Тадж Махал



Всеобщая история искусства. Курс лекций

-253-

архитектуры, которая была построена по желанию императора Аурангзеба в

1662 г.

Именно в Красном Форте находился когда-то знаменитый «павлиний

трон» Шах-Джахана, стоимостью в 90 миллионов рупий, целиком

выполненный из золота и инкрустированный сочетанием рубинов с

изумрудами. «Если есть рай на земле, то он здесь и только здесь», гласила

надпись над троном. К сожалению, это замечательное произведение

искусства было украдено при разграблении Дели в 1739 г.

1.2. Соборная мечеть Джами-Масджид (1648 г.)

Особенности зодчества периода правления Шах-Джахана несет на

себе величественная мечеть Джами-Масджид (1644-1658) в Дели. Огромное

здание соборной мечети расположено на десятиметровом квадратном

основании (100 х 100 м) с маршами ступеней, на которых размещаются

магазины и различные конторы.

Перед молитвенным залом мечети Джами-Масджид простирается

большой окруженный аркадами двор с тремя монументальными входами.

Зал для молений, расположенный между двумя пятиарочными

крыльями мечети, сделан из красного песчаника с обширными мраморными

инкрустациями. Главный фасад мечети с двумя высокими минаретами по

углам и с монументальной фестончатой аркой центрального айвана, в свою

очередь фланкированного двумя небольшими минаретами, отличается

повышенной графичностью облика. Графично и решение трех венчающих

здание огромных беломраморных луковичных куполов в ряд, перетянутых

вертикальными черного цвета перехватами. В соответствии с классическим

дизайном каждый купол мечети завершен перевернутым цветком лотоса и

башенкой вазы для воды – символом чаши дотварных вод.

Город Агра – столица империи Великих Моголов - располагает

памятниками зодчества, которые свидетельствуют о совершенстве,

достигнутом могольской архитектурой в XVII столетии. Древняя

индуистская Агра, разрушенная исламскими правителями практически до

основания, стала занимать выдающееся место в истории индо-

мусульманской архитектуры благодаря архитектурной деятельности

великого Акбара и еще больше засияла в период правления его преемников

Джахангира и Шах-Джахана.

2.1. Гробница Акбара в Сикандре

Первым из могольских культовых сооружений был построен

колоссальный мавзолей Акбара в Сикандаре (примерно 10 км от Агры),

который был начат при Акбаре, а закончен после смерти выдающегося

императора его сыном Джахангиром в 1613 г.

ТЕМА 7. ИСКУССТВО ИНДИИ

Лекция 34. Дели. Агра. Тадж Махал



Всеобщая история искусства. Курс лекций

-254-

Мавзолей высотой 21,3 м располагается в центре сада типа чар баг.

Вход в сад оформлен четырьмя красивыми воротами, каждые из которых

сделаны из красного песчаника с четырьмя белыми мраморными минаретами

на углах здания. Все ворота украшены роскошным геометрическим

орнаментом из мрамора и цветных полудрагоценных камней, который, хотя и

пострадал от грабежей, представляет поныне восхитительный образец

изысканной культуры Моголов.

Собственно мавзолей Акбара разделен на три части: во-первых, это

арочный постамент с огромным айваном и стройными минаретами; во-

вторых, три этажа, построенные из красного песчаника, основательным

первым этажом и средней секцией с террасами и чхаттри, маленькие купола

которых выполнены из белого мрамора; в-третьих, это заключительный,

самый верхний ярус усыпальницы, построенный целиком из белого мрамора,

который в сравнении с монументальным нижним этажом гробницы кажется

маленьким и хрупким.

Узкая лестница ведет к верхним этажам мавзолея и самой верхней

террасе, выложенной двухцветной мозаикой и окруженной крытой аркадой,

затененной мраморными джали.

В центре венчающей мавзолей террасы стоит кенотаф Акбара,

открытый небу. Существует ряд гипотез, согласно которым архитектурная

идея мавзолея была подсказана мусульманским зодчим либо формами

древних персидских ступенчатых пирамид-зиккуратов, либо обликом

буддийских ступенчатых вихар.

Впечатление от мавзолея выявляет контраст вкусовых архитектурных

пристрастий императоров, принимавших участие в возведении данного

мавзолея. Уравновешенной и мощной конструкции постамента гробницы,

разработанной непосредственно Акбаром, противостоят изменения

Джахангира к проекту отца, демонстрирующие утонченность и камерность

художественного вкуса сына-преемника.

2.2. Мавзолей Тадж-Махал

Мавзолей Тадж-Махал, расположенный на берегу реки Ямуна под

Агрой, возводился с 1639 по 1653 г. Этот выдающийся во всех отношениях

памятник является вершиной индо-мусульманской архитектуры. Он

посвящен Ардуманд Бану, любимой жене императора Шах-Джахана,

популярной в императорском окружении как Мумтаз-Махал («Избранница

двора»), скончавшейся при родах.

Имя архитектора неизвестно, хотя исследователи выдвигают на этот

счет ряд предположений. Называются имена, во-первых, двух братьев

архитекторов, Устада Ахмада и Устада Хамида, вероятно, персов, судя по их

почетному титулу «устад» (мастер). Во-вторых, зачастую автором проекта

мавзолея считается византийский турок Устад Мухаммед Иса Эффенди. В-

третьих, некоторые ученые зодчим усыпальницы называют венецианца

Джеронимо Веронео. В-четвертых, среди предполагаемых архитекторов

изредка фигурируют имена испанского августинца отца Себастиано

ТЕМА 7. ИСКУССТВО ИНДИИ

Лекция 34. Дели. Агра. Тадж Махал



Всеобщая история искусства. Курс лекций

-255-

Манрике и некоего Августина де Бордо. В-пятых, нередко предполагается,

что деятельное участие в разработке архитектурных особенностей мавзолея

принимал сам Шах-Джахан, по указанию которого возводилась усыпальница

его жены, и для которого зодчество было любимым и хорошо известным

видом искусства. Возможно, что каждый из перечисленных архитекторов

имел определенную задачу в выполнении какой-либо части работы по

возведению усыпальницы. Есть сведения, что в общем за различные стороны

проекта мавзолея Тадж-Махал было ответственно не менее двадцати тысяч

человек.

В основе плана ансамбля усыпальницы Мумтаз-Махал лежит

прямоугольник размером 579, 5 х 305 м, вытянутый с севера на юг.

Центральная часть его занята квадратным в плане парком, разбитым на

четыре сада по системе чар баг. На юге к парку примыкает пространство,

занятое вспомогательными сооружениями. На севере ансамбль завершается

террасой с мавзолеем и постройками, выходящими к реке.

Вся садовая часть ансамбля, включая террасу с мавзолеем, окружена

высокой стеной из красного песчаника. На стене – парапет с бойницами. По

углам стены расположены башни, увенчанные восьмиугольными

павильонами-чхаттри.

В середине южной стены находится главный вход в ансамбль мавзолея.

Монументальные входы имеются также на восточной и западной его

сторонах.

Собственно мавзолей Тадж-Махал, в разрез с предшествующей

традицией, размещен не в центре, а в задней части чар бага. Перед каждым

посетителем, проходящим в ансамбль усыпальницы через арочный айван

южных ворот, мавзолей предстает как некий далекий романтический мираж,

плывущий белым облаком по прекрасному пространственному фону зелено-

голубого ковра сада и неба.

Четыре аллеи чар бага (каждая шириной 5, 6 м), пересеченные

каналами, встречаются в центре сада в лотосовом водоеме. При этом два

поперечных канала связаны с водными павильонами в окружающих мавзолей

стенах, в то время как два других канала, направляющие воду вдоль

ансамбля, оживляются несколькими фонтанами и подчеркивают подход к

главному зданию.

На западном и восточном концах северного крыла ансамбля размещены

два симметричных здания из красного песчаника с белыми мраморными

куполами – мечеть и гостиница. Позади этих прекрасно декорированных

мрамором архитектурных сооружений расположена терраса с павильоном,

обращенная к реке Ямуне.

Боковые здания ансамбля выполняют роль своеобразных крыльев

мавзолея, подчеркивая своим контрастным красноватым цветом его

мраморную белизну. В то же время мечеть и гостиница архитектурно

перекликаются со зданием Тадж-Махала своими беломраморными куполами.

Собственно мавзолей Мумтаз-Махал представляет собой образец

портально-купольного типа индо-мусульманской усыпальницы. Все

ТЕМА 7. ИСКУССТВО ИНДИИ

Лекция 34. Дели. Агра. Тадж Махал



Всеобщая история искусства. Курс лекций

-256-

сооружение поднято на облицованную белым мрамором платформу, к углам

которой примыкают четыре стройных трехъярусных минарета высотой 41, 8

м, увенчанные купольными павильонами-чхаттри изящной формы.

Пропорции мавзолея Тадж-Махал очень просты: его высота (от

мраморной платформы до основания шпиля – 57 м) почти точно равна его

ширине (56, 7 м). Высота стен усыпальницы составляет 33 м.

Венчает Тадж-Махал превосходный по форме купол на высоком

барабане, окруженный четырьмя купольными чхаттри, несколько

отодвинутыми в глубину здания (высота купола вместе с барабаном 24 м).

Купол в нижней части близок луковичному, однако в верхней части его

кривизна тангенциальна. В целом форма купола этого индо-мусульманского

мавзолея, особенно при взгляде с дальних точек, напоминает форму древних

буддийских ступ.

Купол увенчан пластическим изображением перевернутого цветка

лотоса, поддерживающего позолоченный шпиль с двойной вазообразной

фигурой. Эта особенность шпиля повторена и на четырех чхаттри мавзолея.

Изысканное убранство мавзолея включает ниши, сталактиты, панели с

рельефными побегами цветов, надписи изречений Корана из черного

мрамора, разноцветные зигзагообразные орнаменты, арабески и цветочные

окаймления, созданные инкрустированными топазами, сапфирами,

сердоликом, яшмой, хризолитом и гелиотропом.

Центральное помещение усыпальницы – это большой восьмиугольный

зал, связанный лучеобразными коридорами с четырьмя входами и четырьмя

угловыми залами. Он перекрыт полукруглым сводом, образующим

внутреннюю оболочку купола высотой 25, 6 м.

В центре главного зала мавзолея возвышаются кенотафы Мумтаз-

Махал и Шах-Джахана. Оба кенотафа окружены ажурной мраморной

оградой, инкрустированной самоцветами. Она является копией

первоначальной решетки, сделанной из золота с эмалью и драгоценными

камнями, которая была расплавлена по приказу императора Аурангзеба.

Под главным залом мавзолея расположены еще два кенотафа, скрытые

в фундаменте, где расположены семнадцать запечатанных подземных

комнат.

Ансамбль мавзолея Тадж-Махал демонстрирует особое отношение

архитектуры к природе. Каменные здания здесь окружает искусственный

ландшафт, органично перерастающий в ландшафт естественный. В то время

как с юга, востока и запада Тадж-Махал окружен парком, с севера он как бы

«вырастает» из вод и берега Ямуны. Не забыт и дополнительный эффект –

отражение мавзолея в гладе воды каналов сада и реки. При этом главным

зеркалом является большой лотосовый водоем в центре чар бага.

ТЕМА 7. ИСКУССТВО ИНДИИ



Всеобщая история искусства. Курс лекций

-257-

1. Основные школы индийской миниатюры XVI-XVIII вв.

2. Предыстория миниатюр, их конструкция, принципы оформления

обложек и страниц.

3. Важнейшие рукописи могольской школы: Бабур-намэ (к. XVI в.)

из Национального музея в Дели, Британского музея и отдельные

иллюстрации, Акбар-намэ (1595 г.).

4. Процесс создания миниатюры.

5. Проблема формирования кадров мастеров и стиля могольской

школы.

Миниатюрная живопись - наиболее распространенный вид

изобразительного искусства при дворе Моголов в XVI-XVIII веках. Помимо

могольской школы миниатюры в это время в Раджпутане, Гуджарате,

Пенджабе, Декане существовали относительно самостоятельные школы

древнеиндийской миниатюры. В XVII в. тесная связь раджпутской и

могольской миниатюрных школ взаимно обогатила оба направления

индийской живописи.

В Индии еще задолго до прихода мусульман существовала своя

традиция портретного искусства. Это, прежде всего, были изображения

правителей на монетах, печатях, скульптурные портреты донаторов.

Затухание традиций монументальных стенных росписей с

исчезновением пещерного зодчества не означало полного прекращения

развития живописи в искусстве народов Индии. Эти традиции нашли свое

продолжение главным образом, хотя и в значительно измененном виде, в

книжной миниатюре.

Миниатюры так называемой гуджаратской школы XIII — XV вв. по

своему содержанию почти целиком являются иллюстрациями религиозных

книг джайнов, главным образом «Калпасутра» — жизнеописания Махавиры.

Единственным исключением является уникальная рукопись поэмы «Весанта-

виласа» (1415) в виде свитка, где полосы текста перемежаются 97

миниатюрами, изображающими весеннюю природу. Первоначально,

примерно до XIV— XV вв., миниатюры делались на длинных и узких

пальмовых листьях, на которых писались также и тексты. С XIV—V вв.

бумага заменяет пальмовые листья, но общий характер джайнской

миниатюры остается прежним.

ТЕМА 7. ИСКУССТВО ИНДИИ

Лекция 35. Могольская миниатюра



Всеобщая история искусства. Курс лекций

-258-

Миниатюрам гуджаратской школы присущ ряд художественных

особенностей, резко отличающих ее от всех других школ миниатюрной

живописи. Эти особенности прежде всего видны в манере трактовки

человеческой фигуры. Лицо изображалось в три четверти, причем удаленный

от зрителя глаз рисовался в фас, точно так же как и другой глаз. Длинный

заостренный нос далеко выдавался за контур щек. Грудная клетка

изображалась подчеркнуто высокой и выпуклой. Общие пропорции

человеческой фигуры отличались подчеркнутой приземистостью. Чисто

декоративная изощренность тонких контурных линий фигур и

орнаментальных украшений сочетается с яркими локальными красками.

(

)

(

)

Персидским по происхождению художникам было поручено

Хумаюном иллюстрирование рукописи романа о подвигах Хамзы, дяди

Мухаммеда. Эта работа, состоявшая более чем из 1400 миниатюр большого

формата, была закончена уже в 70-х гг. XVI в. при Акбаре, причем в ней,

видимо, принимал участие ряд других миниатюристов. Но уже в этом первом

монументальном по объему произведении могольской миниатюры отчетливо

заметна переработка художественной манеры миниатюры Среднего Востока

в духе индийского изобразительного искусства. Помимо того что, изображая

сюжеты из индийской жизни, художник документально фиксировал

типичные индийские особенности архитектуры, детали одежды, вооружения,

внешнего облика людей, в приемах композиции, в элементах перспективного

построения, колорита и в других сторонах миниатюр проявляются черты

отличия от традиционных приемов миниатюры Среднего Востока.

Однако еще отец Хумаюна-основатель династии Великих Моголов

Бабур - проявлял большой интерес к искусству миниатюры. При его дворе

было богатое собрание персидских рукописей, иллюстрированных лучшими

художниками герадской школы. Именно Бабур ввел обычай сбора, переписки

и иллюстрации самых разнообразных литературных произведений Востока.

Наглядно характерные черты живописи проявляются в миниатюрах рукописи

мемуаров султана Бабура, переведенных на персидский язык при дворе

Акбара одним из его приближенных во второй половине XVI в. Этим же

временем датируются и миниатюры упомянутой рукописи, хранящейся ныне

в Музее восточных культур в Москве. Этот дневник Бабура (Бабур-намэ)

представляет собой очень подробное описание его нового владения –

Хиндустана. Он объясняет в книге общественный строй и систему каст,

повествует о географических особенностях страны и ее истории в последние

годы. Эти записи стали семейной реликвией Моголов.

Акбар-намэ (1595 г.) – это труд Абуль Фазла, который считается

полным и подробным описанием дел двора Акбара. Элементы

пространственного решения, нарушающего плоскостность изображения,

ТЕМА 7. ИСКУССТВО ИНДИИ

Лекция 35. Могольская миниатюра



Всеобщая история искусства. Курс лекций

-259-

также начинают проявляться в могольской миниатюре на первом этапе ее

развития. И хотя они еще носят часто условный характер, соединяясь с

элементами чисто плоскостного решения, замечательно то, что они связаны

со стремлением как можно богаче и всесторонне показать иллюстрируемое

событие или повествование. Динамичность всей композиции, живость и

меткость в передаче как индивидуальных характеристик, так и человеческих

взаимоотношений, точность изображения бытовых деталей, архитектуры,

тонкий и свежий колорит — таковы основные отличия могольской

миниатюры ее первого, раннего периода, в основном связанного с временем

правления Акбара.

Наиболее типичные миниатюры этого периода связаны с изображением

различных эпизодов из жизни Акбара. Таковы миниатюры «Уставший

Акбар» и «Падишах Акбар на слоне» из «Акбар-намэ». Полные жизни и

движения композиции выразительно иллюстрируют происходящее событие.

Выделяемая обычно фигура Акбара является сюжетным центром

композиции; к ней направлено внимание всех изображенных персонажей,

показанных с большим разнообразием и живостью. Кажется, что

художник каждой деталью стремился подчеркнуть значительность,

праздничность события, сохраняя при этом правдоподобие явления.

Мастера накладывали краски на бумагу в определенной

последовательности: вначале самые светлые, затем желтые и красные,

потом остальные, более темные. После наложения красок контур обводили

более глубоким тоном цвета. Последним накладывали золото в порошке,

разведенное с клеем.

Индийские художники-миниатюристы были весьма требовательны к

кистям. Нередко они сами изготовляли кисти, передавая секрет их

изготовления из поколения в поколение. Лучшие кисти делали из волосков

белки, причем только из темных волосков животного. Помимо беличьих

кистей мастера изготовляли кисти из шерсти буйволицы, верблюда, козы.

Существовали разные кисти - для контуров, фона, для написания

драгоценностей. Некоторые детали мастера выписывали кистями,

состоящими всего из одного-единственного волоска.

После окончания работы над миниатюрой ее вновь лощили. С обратной

стороны миниатюру расписывали каллиграфией. Готовое произведение

наклеивали на специальный картон и окружали рамкой из цветных полос или

растительного орнамента.

Историю индо-мусульманской миниатюры принято вести от Великого

Могола императора Хумаюна, который в середине XVI в. пригласил к себе

работать двух известных персидских миниатюристов Мир Сейида Али и Абс

ТЕМА 7. ИСКУССТВО ИНДИИ

Лекция 35. Могольская миниатюра



Всеобщая история искусства. Курс лекций

-260-

ас-Самада. Имея большие заказы, эти мастера очень скоро вынуждены были

готовить местные живописные кадры.

Внук Бабура славный император Акбар создал мастерскую

миниатюрной живописи, где иллюстрировались поэтические сборники и

поэмы, исторические и научные сочинения, памятники эпической индийской

литературы. Создавались также живописные летописи правителей – Бабура,

Акбара. Выпускалась и станковая миниатюра, выходившая за пределы

жизнеописательного или литературного сюжета.

Несколько составляющих кристаллизовали особенности индо-

мусульманской миниатюры: во-первых, это иранские живописные традиции,

во-вторых, традиции собственно индийские (навыки стенных росписей,

навыки живописи на тканях, пластинках дерева, слоновой кости, пальмовых

листьях), в-третьих, это традиции западно-европейского искусства

(привозная литература с иллюстрациями, станковые произведения

художников Западной Европы).

Создавая первые собственно могольские живописные миниатюры,

мастера, работающие при императорском дворе, стремились к натурализации

изображений. В дальнейшем это стремление получило широкое развитие.

Художников могольской школы миниатюры в большей степени

интересовало решение проблемы изображения объемности фигур и

художественной пространственности, нежели плоскостность представляемых

на бумаге форм и фона. Локальные пятна чистого цвета, свойственные

персидской миниатюре, мастера индо-мусульманской школы постепенно

заменили цветовыми оттенками и полутонами, поколениями совершенствуя

метод объемной моделировки изображаемых персонажей.

Со второй половины XVI в. миниатюрная живопись становится при

дворе Моголов наиболее распространенным видом изобразительного

искусства. В это время широкой популярностью пользуются как миниатюры,

иллюстрирующие рукописи, так и самостоятельные произведения

миниатюры, которые собираются в особые альбомы с роскошными

переплетами, декорированные растительными орнаментами, птицами,

животными и жанровыми сценками. В создании альбомов, как правило,

принимало участие несколько мастеров: художник-миниатюрист, художник

росписи рамки, мастер картона и наклейки миниатюр, переплетчик,

каллиграф (оборотная сторона миниатюр часто украшалась образцами

каллиграфии).

Покровительство Моголов над художниками привело к шахскому

двору многих талантливых мастеров из различных художественных центров

Индии и других стран, что существенно повысило художественный уровень

произведений могольской миниатюры.

Умение владеть бумагой, кистью и краской достигалось специальной

многолетней выучкой, чаще всего с детского возраста.

Расцвет могольской школы миниатюры приходится на период

правления императора Джахангира. В это время мастерская произведений

миниатюрного искусства меньше выпускает иллюстраций к литературным

произведениям, но больше делает изображений сцен придворной жизни,