Пантелеева И.А. Всеобщая история искусства

Подождите немного. Документ загружается.

ТЕМА 13. АРХИТЕКТУРА ДРЕВНЕГО РИМА

Лекция 52. Общественные сооружения Древнего Рима: триумфальные арки, амфитеатры (2ч.)



-391-

последнего яруса Колизея смягчал впечатление давящей тяжести, которое

должен был производить самый высокий из ярусов, рождая естественный

переход от камня к воздушной среде.

(

)

1. Термы как вид общественного сооружения Древнего Рима.

2. Древнеримские базилики как необходимая часть римских форумов.

3. Виллы как важные общественные сооружения Древнего Рима.

4. Погребальные сооружения древних римлян.

Древнеримские термы получили свое развитие от небольших, скромно

отделанных сводчатых помещений – бань. В республиканское время

изменение уклада жизни римлян и повышение степени комфорта привели к

усложнению планировки и архитектурного оформления бань. В середине II в.

до н.э. устанавливается состав помещений, последовательно отражавший

различные стадии процесса омовения. Термы начинались с раздевальни -

аподитерия. Далее располагались фригидарий (холодная баня), тепидарий

(теплая баня) и кальдарий (горячая баня). Несколько позже появился лаконик

- парильня. Термы становятся не столько банями, сколько клубами, где люди

разных культурных уровней, отдыхая, моясь и развлекаясь, смогли найти

себе занятие по интересам. В банях появились открытые дворы, портики,

экседры, бассейны, т.е. помещения для воздушных и солнечных ванн,

массажа, гимнастики, игр, плавания. В основном этот тип сооружений

сложился в период республики.

Самые ранние из сохранившихся терм - Стабианские бани в Помпеях

(II в. до н.э.), реконструированные в I в.до н.э. Основные помещения терм

располагались справа от входа. Здесь уже использовались отопление горячим

воздухом стен и пола, а также водопроводная вода.

В императорское время термы приобрели огромное значение среди

общественных помещений Рима. Если к началу империи в Риме было около

170 терм - государственных и частных, то к IV в. их насчитывалось уже

около тысячи. На каждый район из 14 районов Рима приходилось от 60 до 80

терм. Особо выделялись императорские термы. С I в. н.э. вошло в обычай

ежедневное посещение терм. Что касается римских провинций, то здесь ни

один из специфически римских сооружений не получил такого широкого

распространения, как термы.

Наибольшим размахом и пышностью отмечены термы Каракаллы (212-

216 гг.), построенные императорами династии Северов. Термы,

ТЕМА 13. АРХИТЕКТУРА ДРЕВНЕГО РИМА

Лекция 53. Общественные сооружения Древнего Рима: термы, базилики, виллы, погребальные сооружения (2 ч.)



-392-

расположенные на склоне холма, имели размер 450x450 м. В юго-западной

части участка был сооружен огромный, присоединенный к акведуку

резервуар-отстойник, вода из которого подавалась в банный корпус,

сдвинутый к середине комплекса.

Склон участка послужил опорой зрительских мест стадия для

гимнастических игр, устроенного у подножия резервуара.

По сторонам от стадия располагались библиотеки. Ниже было парковое

пространство, ограниченное банным корпусом и полукружиями боковых

выступов терм. Парковое пространство предназначалось для спорта,

развлечений и отдыха среди зелени, статуй и фонтанов, для встреч и бесед в

снежных с нимфеями залах больших полукружий.

В главной северо-восточной половине терм были сосредоточены

разнообразные помещения для омовения, начиная от маленьких бань на

одного человека (или на семью), находившихся наряду с конторами и

магазинами вдоль стен ограды, и до огромных великолепных залов главного

корпуса.

Вся эта часть комплекса была расположена на субструкциях, подни-

мавшихся на 6 м. Все обслуживание (котельная, водопровод) было помещено

внизу между субструкциями.

Главный корпус терм (214x110 м) состоял из зеркально повторявшихся

групп вестибюлей, раздевален, массажных, палестр, залов для отдыха, залов

для омовения и парилен, с двух сторон подводивших к круглому (диаметр 35

м) кальдарию с горячими бассейнами вдоль стен и двойным рядом окон под

куполом.

Через небольшой тепидарий с теплыми ванными попадали в

центральный зал терм - фригидарий, расположенный на пересечении осей

здания и открывавшийся в широкий бассейн для плавания. Фригидарий имел

пролет 19 м и был перекрыт тремя бетонными крестовыми сводами,

опиравшимися на восемь столбов с приставными колоннами. Огромные окна

фригидария над уровнем крыши ярко освещали зал.

Разные по ра

змерам и форме помещения были умело

сопоставлены друг с другом, оттеняя особенности каждого.

В противоположность непритязательным оштукатуренным фасадам

терм интерьер поражал роскошью отделки. Стены, своды и полы были

облицованы цветным мрамором, порфиром и украшены великолепными

мозаиками. Колонны с фигурными капителями, статуи и красивые каменные

чаши, игра воды в фонтанах и бассейнах дополняли пышное внутреннее

убранство терм Каракаллы.

Термы Диоклетиана в Риме (306 г.) были меньше размерами (316x356

м), но имели большую вместимость главного корпуса (244x144 м). От терм

Каракаллы они отличались лишь иными очертаниями внешней линии здания

и несколько иными формами внутренних помещений.

Термы, начиная с терм Траяна, были ориентированы не по странам

света, а под углом к ним, что давало обращенному на юго-запад и сильно

выступающему зданию кальдария наибольший дополнительный обогрев в

ТЕМА 13. АРХИТЕКТУРА ДРЕВНЕГО РИМА

Лекция 53. Общественные сооружения Древнего Рима: термы, базилики, виллы, погребальные сооружения (2 ч.)



-393-

часы максимальной посещаемости терм, а выходящему на северо-восток

фригидарию - затененность. Эта ориентация станет обязательной для терм

последующего времени.

Базилики были необходимыми сооружениями италийских форумов. В

базиликах происходило и оглашение постановлений городских властей, и

судопроизводство, они служили биржей, местом деловых и приятельских

встреч, торговли и праздного времяпрепровождения. В небольших городах

базилика была даже центральным зданием форума.

Базилики обычно строились трех- или пятинефными, иногда

полностью или частично открытыми на форум. Над колоннами центрального

нефа проходил рельефный фриз, изображавший сцены из истории основания

Рима (как, например, в базилике Эмилия, построенной в конце I в. до н.э).

Наряду с базиликами, имевшими продольную ориентацию, в

республиканские времена существовал и другой род базиликальных зданий,

который отличался поперечной ориентацией.

В имперские времена базилики продолжали возводиться на форумах.

При этом нередко базилики становились ядром форума, вытесняя с него храм

(особенно в западных провинциях). В качестве эталона в ранние имперские

времена служила базилика Ульпия на форуме Траяна (107-113 гг.) -

гармоничный, уравновешенный архитектурный объем с полукруглыми

экседрами на коротких сторонах.

Существенные изменения в конструкции и плане базилики впервые

были введены в базилике Максенция-Константина на Римском Форуме (307-

312 гг.). Центральный неф здания базилики был перекрыт тремя бетонными

крестовыми сводами (неф размерами 80x25x35). Распор сводов

воспринимался массивными столбами, а также поперечными стенами и

опирающимися на них контрфорсами и цилиндрическими сводами более

низких боковых частей здания. Подобная система была развита в залах терм

(перекрытие крестовыми сводами прямоугольного пространства), а потом

перенесена на большее по размерам базиликальное здание.

Боковые ячейки базилики (по три с каждой стороны) были соединены

арочными проходами, образуя боковые нефы.

Восьмиугольные профилированные кессоны украшали поверхность

сводов базилики.

Вход в здание, вначале находившийся на короткой восточной стороне

базилики, при Константине был перенесен в середину длинной южной стены,

что вызвало пристройку напротив входа апсиды.

Базилика Максенция-Константина послужила прообразом

христианских базиликальных храмов.

ТЕМА 13. АРХИТЕКТУРА ДРЕВНЕГО РИМА

Лекция 53. Общественные сооружения Древнего Рима: термы, базилики, виллы, погребальные сооружения (2 ч.)



-394-

Виллы как архитектурный тип древнеримских сооружений сложились

к концу I в. до н.э. Появление вилл в Древнем Риме имело различные

причины. Часто это объясняется ростом индивидуализма, стремлением к

уединению среди природы и возросшим шумом и теснотой городской жизни.

Принято, вслед за Витрувием, различать villa rustica — сельскую виллу,

имеющую хозяйственный или промышленный характер, и villa peurbana —

городскую виллу, предназначенную для отдыха и развлечений. Последние в

большом количестве размещались на побережье Неаполитанского залива.

Загородная вилла планировалась так же как и городская, однако

расположение помещений допускалось более свободное; перистиль был

больше и превращался в настоящий сад. К главной части дома примыкали

служебные и хозяйственные постройки, располагавшиеся по полукругу или

по незамкнутому прямоугольнику. Планировка виллы в значительной мере

определялась характером местности. Искусно разбитый сад, фонтаны,

беседки, гроты, скульптура органически входили в комплекс виллы.

Непременной принадлежностью виллы был большой водоем — писцина.

Распространение в империи калориферного отопления, позволив

расширить число зимних помещений, сделало удобным пребывание на вилле

круглый год.

Виллы эпохи империи отличаются от этого типа только большими

размерами, роскошью убранства, применением более ценных материалов.

Лучшими образцами вилл, дошедшими до нас являются «Вилла

мистерий» (сооружена в III в. до н.э., перестроена после землетрясения 82 г.

до н.э.), «Вилла Диомеда» близ Помпей, «Вилла папирусов» близ

Геркуланума, «Вилла Адриана» в Тибуре.

Мавзолеи и гробницы составляли одну из интереснейших групп

сооружений императорского Рима. При небольшом числе употреблявшихся

типов погребальным сооружениям присуще необычайное разнообразие

композиций и приемов, которые были выработаны на протяжении I-IV вв.

Первоначально гробницы выносились за городскую черту, но с ростом

территории города они входили в его пределы и оказывали свое влияние на

облик районов.

Очень распространенным был тип погребального сооружения, идущий

из традиционной в Этрурии и Лация формы тумулуса (надгробное

сооружение этрусков, представляющее собой гробницу с камерой,

сложенной из блоков отесанного камня, покрытой насыпным холмом

(конусом), который опоясан невысокой каменной стенкой - крепидой.

Увенчивался низким каменным барабаном с земляным холмом). К последней

трети I в. до н.э. гробницы этого вида в целом отошли от своего

родоначальника и превратились в архитектурные сооружения.

ТЕМА 13. АРХИТЕКТУРА ДРЕВНЕГО РИМА

Лекция 53. Общественные сооружения Древнего Рима: термы, базилики, виллы, погребальные сооружения (2 ч.)



-395-

Постепенно в мавзолеях тумулусного типа наметился ряд изменений:

вместо широких приземистых объемов стали возводить компактные

сооружения, развивавшиеся в высоту. Цилиндрическое тело мавзолея

получило квадратный постамент. Переход от круглого основания гробницы к

квадрату был связан с необходимостью ориентации по фронту дороги, вдоль

которой они располагались. Эволюция этого типа погребальных сооружений

была вызвана рядом причин. К концу республиканского периода

экономический и социальный прогресс чрезвычайно повысил самосознание

преуспевающего римского гражданина и его роль в обществе. Это привело к

стремлению многих обеспеченных граждан увековечить себя и свою

деятельность путем постройки монументальных гробниц. Юридически этому

способствовали законы о незыблемой собственности граждан на свои

гробницы и о неприкосновенности гробниц.

Мавзолей Цецилии Метеллы на Аппиевой дороге (ок.30 г. до н.э.) один

из самых значительных памятников римского погребального зодчества, для

которого характерна новая композиция объемов - цилиндр на квадрате.

Цилиндрическая часть мавзолея диаметром 29,5 м, поставленная на

квадратное основание со стороной 32,3 м, увенчивалась высоким конусом.

Вход в мавзолей помещался сбоку и не был виден с дороги. Сводчатый

коридор приводил в высокую сводчатую камеру, облицованную кирпичом.

Узор руста и легкий фриз из гирлянд и букраниев несколько смягчают

суровость монумента, украшенного рельефным изображением воинского

трофея рядом с посвятительной надписью на мраморной доске.

В средние века мавзолей вошел в состав замка Каэтани. Коническое

завершение было разобрано, а верх снабжен крепостными зубцами.

Гробница булочника Эврисака (вторая половина I в. до н.э.)

представляет попытку языком архитектурных форм и скульптуры прославить

ремесло покойного и его роль в обществе. Расположенная на тесном участке

между Лабиканской и Пренестинской дорогами и Порта Маджоре гробница

получила трапециевидный план со сторонами 8,75x6,85x4,05 м. Как и

мавзолей Цецилии Метеллы, гробница Эврисака выполнена в бетоне и

облицована травертином. Ее основание состоит из столбов, чередующихся с

мощными цилиндрами, и опирается на туфовый подий. Средняя часть

сооружения отделена от основания полосой посвятительной надписи,

обходившей здание по периметру.

Фасады, ограниченные угловыми пилястрами ионического типа, рас-

членены круглыми отверстиями с плоскими обрамлениями - по три в каждом

вертикальном ряду. Полагают, что цилиндры основания повторяют форму

чанов, в которых замешивалось тесто, а круглые проемы фасадов - края

судов для зерна или жерла печей. Рельефный фриз под карнизом изображает

различные этапы изготовления хлеба. Один из рельефов содержит рельефные

изображения Эврисака и его жены.

Несохранившееся покрытие гробницы Эврисака было пирамидальным

с резным навершием в виде корзины. Гробница была заполнена сплошной

кладкой, за исключением небольшой погребальной камеры.

ТЕМА 13. АРХИТЕКТУРА ДРЕВНЕГО РИМА

Лекция 53. Общественные сооружения Древнего Рима: термы, базилики, виллы, погребальные сооружения (2 ч.)



-396-

К тумулусному типу принадлежит и мавзолей Адриана.

Мавзолей иператора Адриана начал строиться в 130 г. н.э. на крутом

берегу Тибра (правый берег), напротив Марсова поля, и был закончен после

смерти императора. Первоначально мавзолей представлял собой облицо-

ванный мрамором цилиндрический объем (диаметром 64 м и высотой 21 м),

обработанный рустикой внизу и завершенный аттиком со статуями на нем.

Аттик поддерживал высокий узкий постамент, которым возносил колесницу

Гелиоса, венчавшую сооружение. Вокруг постамента на земляной насыпи

росли деревья.

Впоследствии Антоний Пий, желая увеличить площадь захоронений,

пристроил к круглому мавзолею квадратное основание со стороной 89 м и

высотой 15 м. Это изменило облик гробницы Адриана, приблизив мавзолей к

типу цилиндрических гробниц на квадратном основании.

Поставленный у кромки берега мавзолей имел доступ только со сто-

роны Марсова поля, отк

уда к нему был переброшен широкий мост с золо-

чеными статуями на парапетах. Вход в мавзолей был оформлен аркой. Вход

соединялся с вестибюлем коридором. В глубине вестибюля стояла огромная

статуя императора, видная с противоположного конца моста.

Погребальная камера была расположена над вестибюлем и имела три

ниши для урн.

В средние века мавзолей Адриана преобразовали в крепость, наз-

ванную замком Святого ангела.



Всеобщая история искусства. Курс лекций

-397-

4 часа аудиторной работы и 5 часов самостоятельной работы

(

)

1. Истоки римского скульптурного портрета.

2. Традиции этрусской скульптуры.

3. Скульптурный портрет эпохи республики.

4. Скульптурный портрет времени принципата Августа.

5. Скульптурный портрет династии Флавиев.

6. Искусство времени Траяна (98-117 гг.).

7. Искусство времени Адриана (117-138 гг.).

8. Скульптурный портрет времени Антонинов.

9. Скульптурный портрет времени правления Северов.

10. Скульптурный портрет III в.

11. Скульптура Римской империи IV в.

Индивидуальный облик человека интересовал художника еще в

древности. Уже в III тыс. до н.э. с величайшим мастерством создавались

портреты фараонов и вельмож Египта, жрецов древневосточных

государств Передней Азии. Сходство их с натурой не вызывает сомнения.

Однако индивидуальный духовный мир древних египтян или древних

ассирийцев закрыт для нас. Высокий расцвет переживала портретная

скульптура в Древней Греции периода поздней классики и раннего

эллинизма (IV-III вв. до н.э.). Необыкновенно жизненны и остро

индивидуальны портреты эллинистического Востока в III-II вв. до н.э.

(Бактрия, Парфия). Однако для греческого художника изображаемый

являлся прежде всего феноменом общечеловеческого, и проявление его

индивидуального начала мастер видел прежде всего в эмоциональном

состоянии, настроении. Древнеримские же скульпторы воспринимали

человека как неповторимую индивидуальность и, точно фиксируя

внешние физиономические особенности, умели выразить неповторимый

характер его душевного склада.

Истоков у римского скульптурного портрета несколько:

- во-первых, это искусство и религиозные традиции собственно

римские - сохранение облика предка для потомков и его души;

- во-вторых, трезвостью и веризмом в индивидуальной характеристике

человека отличалось искусство древней Италии, главным образом Этрурии.

Этрусские художники работали в Риме. Сегодня трудно сказать, какими

ТЕМА 14. СКУЛЬПТУРА ДРЕВНЕГО РИМА

Лекция 54. Древнеримский скульптурный портрет (4 ч.)



-398-

путями развивалось бы искусство древних римлян, если бы у них не было

таких могущественных и высококультурных предшественников, как этруски;

- в-третьих, портретное искусство Великой Греции (Южной Италии);

- в-четвертых, это собственно греческое искусство. Когда Балканская

Греция как подчиненная провинция стала частью римского государства (II в.

до н.э.), а Рим завоевал положение столицы мира, греческие скульпторы и

художники стали переселяться в Италию, где работали по заказу римской

знати;

- в-пятых, это искусство Древнего Египта, оказавшее свое воздействие

на культуру Этрурии. С другой стороны, с древнеегипетским искусством

римляне сталкивались непосредственно.

Наиболее существенными для становления римского скульптурного

портрета из всех перечисленных традиций представляются этрусская и

греческая традиции.

Возникновение римского портрета в период республики тесно связано

с развитием в Риме культа предков, уходящего своими корнями в религию и

обычаи народов, населявших Италию до подчинения ее Римом, особенно

этрусков.

У этрусков уже в раннее время (а в середине I тыс. до н.э. этруски были

уже высоко развитым народом) вместилище праха умершего - урна,

хранящая пепел сожженного тела, снабжалась изображением человеческого

лица. Много подобных урн найдено на некрополе одного из крупных центров

Этрурии - Кьюзи. Древнейшие урны из Кьюзи имеют форму сосуда,

закрытого круглой крышкой. Они изготовлялись из бронзы или глины. И уже

в VIII-VII вв. до н.э. крышки украшались масками, схематично и примитивно

передающими человеческое лицо. Урны с масками сменяют канопы - урны,

крышки которых исполнены в виде человеческой головы. Сами канопы

воспринимаются как тела умерших. Ручки сосуда нередко имеют форму рук.

Главное внимание уделялось лицу, представленному на крышке канопы.

Характерно, что у большинства глиняных голов изображались подчеркнуто

живые, глядящие, широко открытые глаза (урна из Четоны).

Головы каноп похожи друг на друга и не могут считаться портретами в

полном смысле этого слова, но в них есть явное стремление к конкретности

изображения и полное отсутствие идеализации. Начиная с VI в. до н.э. в

Этрурии широко распространяются каменные и терракотовые саркофаги и

урны - пеплохранища, на крышках которых изображаются возлежащие

усопшие (саркофаг из Кьюзи).

Целый ряд изображений умерших на каменных и терракотовых

саркофагах и урнах IV-II вв. до н.э. показывает рост элементов конкре-

тизации и индивидуализации внешнего облика людей. Эти изображения

отличаются удивительным разнообразием при сохранении традиционной,

установившейся еще в VI в. до н.э., позы возлежащего на ложе. Большая

ТЕМА 14. СКУЛЬПТУРА ДРЕВНЕГО РИМА

Лекция 54. Древнеримский скульптурный портрет (4 ч.)



-399-

конкретность и стремление изобразить наиболее характерные черты

приводит в конце концов этрусских скульпторов к грубовато-насмешливой

карикатуре (Саркофаг начала I в. до н.э. из Вольтерры). Эта работа кажется

злой пародией на благородные произведения этрусского искусства VI-V вв.

до н.э. Стройные головы и маленькие, нерасчлененные тела, подчеркнуто

безобразные лица.

Для проблемы развития римского скульптурного портрета более

интересны немногие дошедшие до нас образцы монументальной скульптуры.

Бронзовая голова мальчика (кон. IV - нач. III в. до н.э.). В правильном

лице мальчика с широко открытыми глазами, спокойно смотрящими вдаль,

сильны черты обобщенности, отражающей воздействие греческого искусства

позднеклассического времени. Но передача волос, падающих длинными

прядями на лоб, кубическое построение головы - чисто местные, этрусские

особенности, восходящие к изображению голов на древних канопах. В

асимметричном положении глаз и ушей, в легкой кривизне рта заметно

стремление передать индивидуальные черты.

Так называемая, голова Брута – представляет, с одной стороны,

индивидуальную трактовку лица, с другой стороны, здесь впервые в

италийском портрете сделана попытка передать характер человека.

Сохранились инкрустированные из пластинок слоновой кости и темного

камня глаза, сообщающие лицу удивительную живость. Из сохранившихся

до настоящего времени шедевров раннеиталийского портрета это, пожалуй,

единственный по силе выразительности; ни один другой не достигает такой

высоты исполнения.

У других народов, населявших Италию в I тыс. до н.э. скульптурный

портрет не получил столь высокого развития, как у этрусков. Именно

этрусскими мастерами на территории древней Италии к I в. до н.э. были

созданы условия для дальнейшего развития скульптурного портрета,

осуществленного уже римскими скульпторами.

Разумеется, римский портрет нельзя считать прямым продолжением

этрусского - это качественно новое явление, новый этап в развитии

античного портрета. Но традиции этрусского искусства оказались: основой,

на которой выросло искусство Рима.

Римский скульптурный портрет как самостоятельное и своеобразное

художественное явление четко прослеживается с начала I в. до н.э. К этому

времени Рим из небольшого города, владевшего лишь непосредственно

прилегающей к нему территорией, каким он был в момент образования

республики, превратился в могущественнейшее государство античного мира.

Римский портрет изначально был призван изображать конкретного

гражданина Римского государства, осознавшего свое значение как

самостоятельной личности. Этим и объясняется широкое развитие в Риме,

ТЕМА 14. СКУЛЬПТУРА ДРЕВНЕГО РИМА

Лекция 54. Древнеримский скульптурный портрет (4 ч.)



-400-

наряду с официальными портретами должностных лиц и императоров,

изображений частных лиц.

Искусство Древнего Рима, в отличие от греческого, воспринимается

как более прозаическое, сдержанное, обращенное больше к внешнему миру,

нежели к миру внутреннему. Но благодаря пристальному вниманию к

внешней стороне явления в римском искусстве и появляются скульптурные

портреты с точно переданной индивидуальной трактовкой лица человека, а

также рельефы, повествующие с почти документальной достоверностью о

многих значительных событиях древности. Римляне предпочитали сюжетно-

повествовательную суть образа. Свойственную греческой скульптуре

поэтическую выразительность пластических объемов заменяет теперь

подробный рассказ. В римских скульптурных портретах главное - это точное

воспроизведение внешности какого-либо государственного деятеля, а в

образах монументальной скульптуры - официальное и холодно-риторическое

восхваление. Во II в. до н.э. Рим захватил Грецию и включил ее в состав

Римского государства. С этого времени греческий язык, греческая

образованность, греческие обычаи все более и более распространяются среди

высших слоев римского общества. Из Греции вывозились не только

многочисленные произведения скульптуры, живописи и даже архитектурные

детали, но и в качестве рабов - художники и скульпторы, которые начинают

играть заметную роль в художественной жизни древнеримского государства.

Бюсты, головы от статуй и очень немногие сохранившиеся статуи

периода республики представляют римлян последних десятилетий

республики суровыми, неприветливыми. Их лица изборождены морщинами.

В этих портретах с поразительной жизненностью достигнуто

физиономическое сходство. Для большинства римских скульптурных

портретов первой половины и середины I века до н.э. - конца республики

характерен "веризм" - реализм, переходящий в натурализм, который никогда

больше не проявлялся столь откровенно в портретном искусстве Древнего

Рима.

У древних римлян был обычай, являющийся первоначально

привилегией патрициев, хранить портреты предков в парадных комнатах

дома - атриумах, в особых шкафах или нишах - ларариях. Скульптурные

головы из гипса, воска, терракоты, а с I в. до н.э. из мрамора укреплялись на

подставках с надписью, сообщающей имя и гражданские доблести предка.

Составлялись целые портретные галереи, которыми гордились знатные

семьи. Изображения предков должны были служить примером молодому

поколению мужества и героизма старших.

Репрезентантом верической традиции является статуя римлянина с

двумя масками предков в руках. В это время было распространено

изготовлять восковые маски - изображения умерших предков. Знаменитый

римский ученый Плиний писал: "Иначе было у наших предков: у них в

атриях напоказ были выставлены не произведения иноземных мастеров, не

работы из меди или мрамора, а по отдельным шкапам были расположены

изображения лиц, отпечатанные на воске, чтобы были портреты для ношения