Блаватский В.Д. (ред.) Античная цивилизация
Подождите немного. Документ загружается.
Женские прически
Среди римлян была распространена поговорка «сколько рабов, столько врагов». Особенно
большой приток рабов был после завоеваний II в. до н. о. В I в. н. э. большое значение
приобретают рабы, выросшие в доме хозяина. В I в. писатель Колумелла советовал господам
дружески разговаривать со своими рабами, а рабынь, имеющих детей, освобождать от тяжелой
работы. Безнаказанное убийство рабов их господином было запрещено во II в. н. э. и
подтверждено в IV в. н. э. Семью разрешалось иметь послушным и усердным рабам, однако по
воле хозяина она могла быть
разрушена.
До семи лет дети воспитывались дома под наблюдением родителей, за мальчиком смотрел раб,
часто грек, учивший греческому языку. С семи лет детей посылали в школу, где обучение
мальчиков и девочек было •совместным и где вместе учились дети патрициев и
вольноотпущенников.
Школы принадлежали частным учителям, учившим чтению, письму и •счету. Как и в греческих
школах, ученики писали на навощенных табличках заостренной палочкой — стилем. Употребляли
в школах папирус и пергамент. Листы, исписанные школьными упражнениями, обычно покупали
затем лавочники для обертки. Обучение в школах начиналось на заре и длилось, не считая
обеденного перерыва, весь день. Учитель сидел в кресле со спинкой — катедре, ученики — на
табуретах, держа таблички на коленях. Стены школы были увешаны таблицами из мрамора или
гипса с изображениями мифологических и исторических сцен. В школе воспитывался патриотизм,
и школьники рано входили в курс политических событий. Обучение в школе длилось пять лет —
до 12-летнего возраста, дисциплина была суровой, с телесными наказаниями. В начале периода
империи в Риме стали появляться государственные начальные школы. У детей из бедных семей
обучение обычно заканчивалось прохождением этих школ.
Средний курс обучения с 12 до 16 лет мальчики проходили в школе учителя-грамматика. Эти
школы обычно держали вольноотпущенники-греки, и, несмотря на довольно обширные знания,
которыми они должны были обладать, их положение было невысоким, а заработок ничтожным.
347
Исправляя речь своих учеников, грамматик учил правильному произношению, чтению в
подлиннике греческих и латинских авторов, их толкованию и пересказу. Попутно грамматик
сообщал биографии авторов, исторические события, мифологию и географию, а также вводил в
риторику.
Высшее образование получали в школе риторов, которыми долгое время владели греки. Помимо
высокой платы от учеников требовалось прекрасное знание греческого языка, поэтому эти школы
были недоступны широким массам. В I в. до н. э. появились школы латинских риторов, уже более
доступные для простых людей. Школы готовили главным образом ораторов из тех, кто стремился
к политической или судебной карьере. Учеников обучали искусству произнесения речей,
составлению обвинений или защиты, для чего примеры брались не только из судебной практики,
но из истории, мифологии или были надуманными. Преподавателями часто были искусные
ораторы, которых приходили слушать императоры. На выступления учеников приглашались их
родители и гости. Школы риторов окончили многие писатели и поэты, историки и выдающиеся
государственные деятели Рима,
Также были школы, где изучали естественные науки, геометрию. Пол влиянием греков стали
заниматься искусством, но на скульпторов и живописцев всегда смотрели с пренебрежением.
Долго с презрением относились к музыке и танцам, греческим гимнасиям. На Марсовом поле
юноши занимались только верховой ездой.
В императорское время дети бедных граждан пользовались льготами при обучении в специальных
технических и строительных школах. Крупные центры просвещения были не только в Италии, но
и в провинциях, проходили обучение в других городах: молодые римляне нередко отправлялись в
Афины для изучения греческой философии.
В 16 лет юноши надевали тогу взрослого, и их обучение проходило-не только в школах, но также
на форумах — центрах общественной жизни. Дочери из состоятельных семей свое начальное
образование продолжали дома под руководством грамматика. Имена высокообразованных жен-
щин относятся главным образом к концу республики или к императорскому времени. Некоторые
из них обладали большими познаниями в области литературы, музыки и геометрии или
занимались математикой и риторикой. Римляне придавали большое значение женскому образова-
нию: Варрон советовал для развития вкуса учить девочек живописи. На одной из помпейских
фресок изображена женщина, рисующая статую,, за ее работой следят две девушки. На другой
фреске представлены девушка и мужчина: в руках у девушки — свиток, у мужчины — табличка
для письма. В первые века нашей эры женщины были и врачами.
Так же, как и греки, римляне придавали большое значение соблюдению всех правил
погребального обряда. Непогребение было большим грехом, так как считалось, что душа
умершего тогда не сможет достичь подземного мира и будет в тоске, мучая живых, бродить по
земле.
Погребениями занимались особые устроители — либитинарии. Знатного покойника они
обмывали, одевали его в парадные одежды, душили, выставляли в атриуме ногами к выходу для
'прощания, они же устраивали пышную погребальную процессию. Траурная процессия знати была
248
Дорога гробниц в Помпеях
очень пышной. Она отправлялась днем с факелами и свечами в сопровождении плакальщиц и
музыкантов. Вслед за музыкантами шли хор, исполнявший комический танец, и актеры, один из
которых изображал покойного. За шутами шел ряд актеров, изображавших предков покойного, на
них были портретные маски и одежда, соответствующая занимаемым ими должностям. «Предки-
триумфаторы» ехали на колесницах. Носилки с покойником несли его сыновья и друзья, а далее
шли родственники в траурных одеждах. Женщины в знак скорби были с распущенными волосами.
Перед носилками несли картины с изображениями одержанных покойным побед, покоренных
народов, взятой добычи.
Знатных покойников приносили на форум, ставили на ораторскую трибуну, вокруг которой
рассаживались «предки», а сын покойного держал похвальную речь умершему и его предкам. В
особых случаях подобной чести удостаивались и умершие женщины.
249
Римский колумбарий
После речи знатного покойника несли к месту его погребения, на Аппиеву дорогу, находящуюся
за городскими воротами, где был приготовлен костер, украшенный коврами. По обычаю,
заимствованному у греков, в рот покойного вкладывали монету. После возлияний вином, молоком
и кровью жертвенных животных, после торжественной процессии вокруг покойного, лежащего на
костре, гладиаторских игр в его честь покойный сжигался, его кости собирались в урну. После
сожжения устраивались поминальная трапеза и захоронение урны. Такие роскошные похороны
стоили, конечно, колоссальных денег и были доступны лишь знати. Через 9 дней снималась
траурная одежда, богатыми семьями устраивались обед или раздача денег и гладиаторские игры;
также устраивались несколько раз в год поминальные жертвы.
С покойным сжигали или хоронили любимые его вещи, так как считалось, что за гробом
продолжается жизнь. Большое значение придавалось памятникам с надписями в честь умерших. У
римлян, как и у греков, существовало два способа захоронения: сожжение и погребение. Послед-
нее со II в. н. э. стало преобладающим.
Знатным покойникам сооружали грандиозные каменные гробницы. Сохранился целый ряд таких
сооружений конца I в. до н. э.— начала I в. н. э. Таковы гробницы Цециллии Метеллы — мощное
цилпндриче-
ское сооружение, украшенное мраморными рельефами, гробница Гая Це-стия в виде
четырехгранной пирамиды высотой в 37 м. Своеобразна гробница поставщика хлеба, булочника
Еврисака. На обрамлявших ее барельефах с большим реализмом переданы сцены, связанные с
приготовлением хлеба. Хорошо сохранился грандиозный мавзолей императора Адриана (II в. н.
э.).
С I в. появились обширные колумбарии — подземные сооружения, где по стенам в больших
прямоугольных залах были расположены в несколько рядов ниши — углубления для урн. Сначала
в них хоронили только рабов и вольноотпущенников, но затем в колумбариях стали хоронить и
свободных. Существовали особые погребальные кассы, небогатые члены которых на общие
взносы хоронили своих умерших. Христиане часто пользовались для погребений подземными
гробницами — катакомбами.
Жилище и быт римлян изменялись в различные периоды. Более простые ж суровые — в ранний
период, с развитием общества они усложнялись, отчасти под воздействием других народов,
однако, не утратив италийской самобытности в жилище, одежде, семейных установлениях. Внут-
ри римского общества и жилище, и быт были различными для разных социальных слоев. Быт в
инсулах и табернах отличался по характеру жилища, обстановке, одежде и обычаям от жизни
обитателей богатых особняков, с атриумами и перистилями, загородных вилл и дворцов.
Глава XVI • ИСКУССТВО
Римское искусство прошло длинный путь, соответствующий развитию римского государства.
Древние писатели сообщают о мировоззрении римлян древнейшего периода. Римляне видели
божество в каждом явлении природы и даже в отвлеченных понятиях. По словам Цицерона,
«Разум, Благочестие, Добродетель, Верность служат предметом почитания людей; им всем
посвящены в Риме храмы». Изображений этих божеств у римлян не было. Очень древним был
культ богини домашнего очага Весты, почитавшейся в виде огня.
Древнейшим римским храмом был храм Весты; это была постройка типа круглой хижины,
подобная древнеиталийскому жилищу.
Во времена господства этрусков в Риме под их воздействием появились статуи богов и храмы
этрусского типа и тосканский ордер. В тосканском ордере колонна имеет базу, гладкий ствол и
дорийскую капитель. В VI в. до н. э. в Риме на Капитолийском холме был сооружен храм
верховного бога Юпитера. Храм стоял на высоком основании (подии), с лестницей на главном
фасаде, глубоким портиком и трехчастной цел-лой, посвященной Юпитеру, Минерве и Юноне —
главным богам Рима. Этрусский скульптор Булка украсил храм терракотовыми скульптурами.
После подчинения всей Италии в III в. до н. э. греческие города юга страны оказались под властью
Рима и с этого времени достижения греческого искусства стали достоянием римлян. Уже в этот
период римляне достигли большого мастерства в проведении дорог, возведении мостов, а также
акведуков, снабжавших население городов питьевой водой. Для сооружения мостов и акведуков
римские архитекторы применили свод, ими были созданы конструкции, обеспечивавшие сводам
долговечную прочность.
В это время в Риме строили общественные здания, портики и перистили. Применяются четыре
ордера: тосканский, дорийский, ионийский и коринфский.
Круглый храм Весты уже в III в. до н. э. был окружен колоннадой.
Во II—I вв. до н. э. верхи римского общества проявляли большой интерес к греческой культуре.
Так, греческий театр в Митилене привел римского полководца Помпея в восторг, и он приказал
снять его план с целью выстроить такой же в Риме. Он выстроил его в больших размерах и более
великолепным.
Основными материалами построек в это время были туф, песчаник, известняк, дерево и глина; для
колонн применялся и мрамор. С поздне-
252
республиканского времени использовали «римский бетон» — щебень заливали известковым
раствором с вулканическим песком (цуццоланом), «бетоном» заполняли стену, облицованную
каменной или кирпичной кладкой. Форум в Помпеях представляет собою четырехугольную
вытянутую площадь, обрамленную с трех сторон портиками, в конце ее, с четвертой стороны,—
храм Юпитера.
Базилика в Помпеях II в. до н. э.— большое здание с бетонными стенами — имеет обширное
внутреннее помещение (55 X 24 м), разделенное на три нефа двухэтажной колоннадой. В нижнем
ярусе ее стояли ионийские, в верхнем — коринфские колонны. Соответственно этой колоннаде
стены были украшены полуколоннами.
В Риме в I в. до н. э. был сооружен небольшой храм ионического ордера (так называемый храм
Фортуны Верилис). Храм стоял на высоком основании (подии). Лестница вела только к переднему
фасаду. Со стороны глубокого переднего нортика стояли колонны. По другим сторонам вместо
колонн были приставленные к стене полуколонны. Такой тип храма именуется псевдопериптером.
Все эти особенности характерны для обычных римских храмов.
Ко времени завоеваний относится возникновение римской исторической живописи. Один из
живописцев происходил из знаменитого рода Фабиев. Согласно Плинию Старшему, полководец
Люций Гистилий Ман-цин, первый ворвавшийся в Карфаген, выставил на форуме план Кар-
Роспись из Помпеи
фагена и изображение осады и сам стоял около картины и разъяснял народу подробности.
Богатые дома и виллы в Помпеях и Геркулануме сохранили красочный декор внутренних
помещений. Фресковая роспись покрывала стены всех помещений дома как жилых, так и
парадных, а также стены открытых дворов и атриумов и даже колонны. Росписи II в. до н. э.
создают впечатление монументальной стены из разноцветных больших прямоугольных камней. В
начале I в. до н. э. появляются изображе-лпя колонн, портиков и даже целых зданий с
соблюдением правил перспективы.
Красочность стен дополнялась мозаичными полами. Многие великолепные мозаики были
перевезены в Италию из эллинистических стран. Такова, например, уже упоминавшаяся
знаменитая александрийская мозаика с изображением битвы Александра с Дарием.
Мозаики широко применялись для украшения фонтанов: цветные камешки, омываемые водой,
были особенно красочны.
Среди римской знати существовал обычай хранить восковые маски умерших предков. По
свидетельству Плиния Старшего, в атриумах по отдельным шкапам были размещены восковые
маски, чтобы изображения ранее умерших присутствовали па погребении родичей. Позднее
вместо масок появились портретные бюсты из терракоты или камня. В этих портретах с
документальной точностью переданы черты лица; эта особенность сохранялась в течение всего
республиканского периода.
В течение III —I вв. до н. э. мощным потоком вливались в Рим произведения эллинистического
искусства из покоренных греческих городов. Эти памятники искусства выставлялись в Риме для
общего обозрения. Один из полководцев вывез во II в. до н. э. из Македонии 230 повозок со
статуями и картинами. В середине I в, н. э. были выстроены на Капитолийском холме специальные
портики для выставки в них трофеев, захваченных на войне.
Цицерон дисал своему другу Аттику из Рима в Афины: «Ожидаю с нетерпением статуи из
мегарского мрамора и гермы, о которых ты мне писал. Все, что ты увидишь в том же роде и что
покажется тебе достойным моей «Академии»- (так Цицерон назвал одну из своих вилл.— М. Я.),
посылай мне без колебания и не дрожи за мой кошелек. Это теперь мое главное увлечение: я ищу
то, что более всего служит для украшения моего гимнасия».
Большой спрос на греческую скульптуру привел к появлению мастерских, в которых исполнялись
копии греческих статуй.
Римские копии, нередко изготовлявшиеся в другом материале, делались с большой точностью.
Благодаря этому обстоятельству до нас дошли произведения знаменитых древних скульпторов:
Поликлета, Прак-сителя, Лпсиппа.
Занятие скульптурой римляне считали для себя унизительным, ибо оно было связано с
физическим трудом — работой ремесленников и рабов. Скульпторами в Риме обычно были греки.
Освоение богатого наследия греческого и эллинистического искусства сказалось и на римской
скульптуре, в частности на исполнении портре-
254
Статуя Августа
тов. Это привело к тому, что в I в. до н. э. наряду с портретами, сохраняющими традиции
староримсксго портрета, появляются более обобщенные портреты, хотя и сохраняющие
характерные черты данного лица.
В период империи римское искусство достигает расцвета. В течение I—III вв. были созданы
великолепные монументальные памятники римской архитектуры, блестящее развитие получили
исторический рельеф и индивидуальный портрет. Большое распространение имели изделия то-
ревтики и глиптики.
В это время в римской империи воздвигали термы, амфитеатры, цирки, мосты и акведуки, а также
форумы. Распространение этих сооружении в провинциях явилось образным утверждением власти
Рима на его огромной территории, населенной различными народами.
С архитектурой тесно была связана скульптура, входившая в боль-mire ансамбли. В распоряжении
архитекторов были разнообразные материалы, свозившиеся в Рим со всей империи,— белый и
цветной мрамор, порфир, гранит и др.
25-5-
Арка Септемия Севера
Применение бетона открывало широкий простор для грандиозных сооружений. Бетон
использовался не только для стен, но и для сводов и куполов. Бетон, застывая, сливался с жестким
каркасом из обожженного кирпича, образуя монолитную конструкцию. Такую постройку можно
•было осуществить, применяя довольно дешевые материалы с небольшим числом строителей,
руководящих массой неквалифицированных работников.
Система строительных работ большого масштаба осуществлялась при помощи подрядчиков и
коллегий ремесленников — строителей. Работали главным образом рабы, пленники и
заключенные из низших слоев общества.
Римское искусство начала империи имеет парадный, официальный, довольно строгий стиль.
Впервые в строительстве Рима был так широко применен мрамор — для колонн, карнизов,
облицовок стен и мозаичных полов.
Крупным сооружением этого времени был форум императора Августа, построенный около
старого римского форума. Это была большая замкнутая стенами площадь, расширенная с боковых
сторон двумя
.256
Пантеон
большими лишали, украшенная колоннадами и статуями, в глубине ее находился храм Марса-
Мстителя. Подобно другим форумам, вновь построенный был предназначен для деловых встреч и
сделок.
Другим произведением этого времени является алтарь Мира, поставленный в честь Августа.
Алтарь был сооружен на высокой площадке, обнесенной стенами, на наружной стороне которых
вверху в барельефе представлена процессия освящения этого алтаря. Среди множества тор-
жественно шествующих людей изображены император и его близкие. Нижняя часть стен
украшена орнаментом в виде вьющегося растения. Четкий линеарный контур фигур и орнамента
не нарушает плоскости стены, но придает ей парадность.
Для стенных росписей конца I в. до н. э. — начала I в. н. э. свойственны уравновешенные
композиции. В центре стены помещалась картина с одной или двумя фигурами, изображенными в
фас или в профиль, без подчеркивания глубины пространства. Картины помещались в рамке
фасада с тонкими колоннами, похожими на канделябры. По сторонам этой большой картины
симметрично располагались миниатюрные картины, часто с изображением берегов Нила.
Египетские мотивы лро-
17 Античная цивилизация
257
Капитель терм Каракаллы с фигурой Геракла
никли в Рим после 30 г. до н. э. с превращением Египта в римскую провинцию. Излюбленный в
это время тип декора в стенных росписях и в архитектуре — гирлянда из плодов и цветов —
принесен из Александрии.
Б Риме в это время прославился своими изящными росписями степ художник Студий (или Лудий).
На темном фоне в светлом рисунке он изображал легкие миниатюрные архитектурные пейзажи,
цветущие сады.
В росписях уже упоминавшегося выше дома Веттисв в Помпеях представлены объемный
орнамент и пространственные многофигурные картины, где персонажи изображены в движении, в
разнообразных ракурсах. В декоре стены большое место занимают фантастические архитектурные
детали. Они создают лишь иллюзии сложных портиков и зданий. Со второй, половины I в. и по IV
в. н. э. в декоре стен и потолков применялись рельефы из штукатурки и позолоты, а также цветной
мрамор.
Стремясь к популярности, римские императоры воздвигали общественные здания. Но были и
сооружения, вызывавшие недовольство. Та-
Марк Аврелий на коне
ким был «Золотой дом» — резиденция императора Нерона, известного своей расточительностью и
распущенностью. По словам древнего автора, «ни в чем не был Нерон так расточителен, как в
строительстве. Он выстроил дом протяжением от Палатина до Эсквилина (холмы в Риме). О его
размерах и украшении достаточно сообщить следующее: дом имел вестибюль, в нем стояла
колоссальная статуя, изображавшая Нерона. Дом был столь обширен, что в нем был портик
длиною более 300 метров с тремя рядами колонн. Кроме того, при нем был п-руд, наподобие моря,
окруженный зданиями наподобие городов. Затем поля, на которых чередовались пашня,
виноградники, луга и леса со множеством всяких видов скота и зверей. В прочих частях весь дом
был внутри отделан золотом и украшен драгоценными камнями и перламутром. Столовые имели
потолки с вращающейся обшивкой из слоновой кости, дабы можно было сверху сыпать цветы, а
сквозь трубки брызгать благовониями. В банях текла морская и альбулийская (серная) вода».
В подвальных этажах «Золотого дома» стены и своды были расписаны. Они исполнены в пестром
и красочном стиле, с изображением пыш-
17*
25!)