Вёрман К. История искусства всех времен и народов Том 2

Подождите немного. Документ загружается.

КНИГА ТРЕТЬЯ324

фигуры которых задуманы уже

более пластично, но исполнены

все еще очень сухо. Из надгроб-

ных изваяний сюда относятся три

древнейших памятника аббати-

сам в Кведлинбургской церкви; к

этим памятникам близок по ма-

нере исполнения несколько бо-

лее зрелый по композиции брон-

зовый надгробный памятник ар-

хиепископа Виттенского Фридри-

ха (ум. в 1115 г.) в Магдебургском

соборе, считавшийся прежде памятником жившему столетием позже

епископу Гизельскому с таким же именем. Из прочих саксонских ли-

тых бронзовых изделий к той же ступени развития относятся отлитые

между 1152 и 1156 гг. в магдебургской литейной бронзовые доски, ко-

торыми обложены так называемые Корсунские врата Софийского собо-

ра в Новгороде. Более удачны, чем их богатые фигурами изображения

библейских и мифологических сцен, отдельные фигуры святых, из ко-

торых одна, фигура епископа, очень близко напоминает вышеупомяну-

тую фигуру епископа Виттенского Фридриха на его памятнике в Магде-

бурге. Несколько спокойнее и яснее композиция восемнадцати брон-

зовых рельефов с сюжетами из жития св. Адальберта на дверях Гне-

зенского собора. Лучшая из саксонских литых бронзовых круглых

скульптур — бронзовый лев с раскрытой пастью, поставленный Ген-

рихом Львом в 1166 г. на площади Брауншвейгского замка как знак

владычества этого государя. Формы этого льва — тяжелые и жест-

кие; грива состоит из чешуйчатых прядей, напоминающих собой за-

чатки искусства на далеком Востоке; тем не менее на фоне старин-

ных построек, которыми окружено это изваяние, оно производит вну-

шительное впечатление.

Приблизительно с 1190 г. в немецкой скульптуре проявляются

новые течения. В ней становится заметным стремление к правде и

свободе, к большей жизненности и пластической округленности.

Лица становятся характернее и выразительнее, фигуры более ок-

ругленными, благородными и подвижными; глубже врезанные

складки одежд располагаются более смело, делаются волнистыми

и оживленными. Что эти отдельные черты большей свободы наблю-

даются в мелких произведениях византийской пластики, восходящих,

в свою очередь, к античным образцам, доказал Гольдшмидт через

Рис. 192.

Мотивы

драпировки:

а — одного из

византийских

костяных

рельефов;

б—г — фигур

на загородках

хора в церкви

Богоматери

в Гальбер-

штадте.

По Гольд-

шмидту

вгба

325Искусство зрелого средневековья

сличение мотивов драпировки в византийских костяных рельефах

с аналогичными мотивами на загородках хора в церкви Богоматери

в Гальберштадте (рис. 192). Но это сличение доказывает также, что

саксонская пластика во второй романской фазе своего развития

(1190 — 1210) стремилась посредством большей рельефности и

большей подвижности выражать собственное художественное чув-

ство, а заимствуя византийские мотивы — подвергала их самосто-

ятельной переработке.

Главное произведение саксонской монументальной каменной

пластики этого направления — только что упомянутые нами скульп-

туры на загородках хора церкви Богоматери в Гальберштадте, отчас-

ти сохранившие свою первоначальную раскраску. На одной стороне из-

ваян Христос во славе, среди шести апостолов; на другой стороне —

Богоматерь, с волосами, заплетенными в длинные косы, окруженная

остальными шестью апостолами. В Хильдесхейме к этим скульпту-

рам близки по стилю огромные, частью еще сохранившие свою ок-

раску рельефы штукатурных хоровых загородок в церкви св. Михаи-

ла: фигуры Спасителя, Богоматери и апостолов на наружных сто-

ронах и более изящные фигуры ангелов на внутренних сторонах.

Не меньшей монументальностью отличается погрудное изображение

Спасителя между епископами Годегардом и Епифанием в тимпане

северного портала церкви св. Годегарда. При исполнении всех этих

произведений саксонская пластика свободно пользовалась византий-

скими типами и мотивами драпировок. Ко второй ступени развития

романско-саксонского стиля принадлежат также некоторые любопыт-

ные надгробные изваяния: один из кведлинбургских

памятников аббатисам, а именно — аббатисе Агне-

се (ум. в 1205 г.); в склепе Хильдесхеймского со-

бора — памятник епископу Аделогу (рис. 193), ста-

рательно изваянная голова которого дышит уже

индивидуальной жизнью; в Магдебургском собо-

ре — более позднее бронзовое изваяние еписко-

па, которого до сей поры ошибочно принимали за

Фридриха, епископа Виттенского.

К числу особенно выдающихся литых бронзовых

изделий саксонской художественной промышлен-

ности относятся церковные подсвечники, ножки ко-

торых обычно украшены фигурами людей и живот-

ных. Между ними достойна внимания фигура

иудея, держащего в своих руках два светильника,

Рис. 193.

Надгробный

камень на

могиле

епископа

Аделога

в склепе

Хильдесхейм-

ского собора.

По Гольд-

шмидту

КНИГА ТРЕТЬЯ326

в Эрфуртском соборе (рис. 194). До-

вольно часто встречаются также мед-

ные купели; из них особенно славит-

ся купель Хильдесхеймского собора,

богато украшенная рельефами; нож-

ками для нее служат фигуры четы-

рех райских рек.

В третьей фазе развития роман-

ского скульптурного стиля в Саксо-

нии (1210 — 1230) мы должны раз-

личать национальное направление

и направление, проникнутое фран-

цузским влиянием. Национальное

направление, которое мы рассмо-

трим сначала, характеризуется са-

мостоятельным развитием предше-

ствующей фазы в сторону все боль-

шей индивидуализации черт лица, а

также в сторону все более подвиж-

ной укладки драпировок, достигае-

мой сходящимися под углом склад-

ками и смятыми краями одежды, в

остальных частях нередко уложен-

ной еще спокойно.

Из скульптур, украшающих собой

произведения архитектуры, сюда от-

носятся удивительно гармонирующие

с архитектурой крылатые ангелы в пазухах аркад в Геклингенской церк-

ви и фигуры кафедры Новой церкви в Госларе. Но лучшие стороны это-

го стиля проявляются в ряде величественных надгробных изваяний.

К числу наиболее выдающихся средневековых немецких художествен-

ных произведений этого рода принадлежат надгробный памятник Ген-

риху Льву и его супруге Матильде в Брауншвейгском соборе (рис. 195)

и памятник марграфу Оттону и его жене в церкви Вексельбургского

замка. Фигуры изображены спокойно лежащими, друг подле друга; их

головы покоятся на подушках, под их ногами — подставки, как будто

они стоят, а не лежат; как в том, так и в другом памятнике супруг дер-

жит в правой руке модель построенной им церкви, а у супруги надета

на голове, поверх покрывала, диадема. В вексельбургском памятнике

больше индивидуальных, портретных черт, но брауншвейгский, более

Рис. 194.

Бронзовая

фигура иудея.

Подсвечник

в Эрфуртском

соборе.

С фотогра-

фии Биссин-

гера

327Искусство зрелого средневековья

поздний памятник (исполнен около 1227 г.), благороднее и изящнее по

формам. Наконец, как на третье произведение подобного рода следует

указать на памятник Випрехту Гройчу в церкви Пегау.

Из металлических изделий этого стиля достойна быть упомянутой

серебряная золоченая мощехранительница в ризнице церкви Кведлин-

бургского замка. На ее крышке изображено Распятие, а на боковых стен-

ках — апостолы, сидящие на тронах перед романскими аркадами.

Наряду с этим стилем первой трети XIII столетия, национальным,

несмотря на то что ему присущи некоторые византийские черты, при-

близительно с 1220 г. появляется другое направление, находящееся

под влиянием французского искусства и распространяющееся из Маг-

дебурга. Проводником этого направления был упомянутый нами выше

второй строитель Магдебургского собора — «неискусный готический

мастер», западный портал которого, обильно украшенный скульптура-

ми, был впоследствии сломан. Отдельными его скульптурами восполь-

зовались потом для убранства хора. К их числу принадлежат суровые

фигуры шести святых, некогда стоявшие в боковых уступах портала, а

теперь прислоненные к колоннам хорового обхода, а также фигуры ан-

гелов, помещавшиеся на архивольтах и потому не отделанные с задней

стороны, и десять статуй мудрых и неразумных дев, украшавшие собой

в два вертикальных ряда косяки дверей. Гольдшмидт доказал, что об-

разцом для первоначального размещения этих

скульптур служил главный западный портал со-

бора Парижской Богоматери (см. рис. 170), тог-

да как отдельные фигуры отчасти подражают

фигурам южного портала Шартрского собора

(см. рис. 173). Но при этом немецкий мастер са-

мостоятельно обработал «французский» стиль

и в своих фигурах сумел достигнуть более спо-

койного расположения складок, большей жиз-

ненности и глубины выражения.

Путь к созданию зрелых скульптур церкви

Вексельбургского замка и фрейбургских Золо-

тых ворот был указан. С ними романская плас-

тика Саксонии вступила в четвертую, и послед-

нюю, фазу своего развития, продолжавшуюся

до середины XIII столетия. Также и в этих скульп-

турах заметны следы влияния ранней француз-

ской готики, от которого в то время средневеко-

вое немецкое искусство не освободилось. Но это

Рис. 195.

Гробница

Генриха Льва и

его супруги

Матильды

в Брауншвейг-

ском соборе

(вид сверху).

По Газаку

КНИГА ТРЕТЬЯ328

влияние шло не непосредст-

венно из Франции, а через ис-

кусство Магдебурга, подвер-

гаясь переработке. Своим об-

щим характером упомянутые

скульптуры представляют рас-

цвет национального средневе-

кового искусства Германии.

В прелестной Вексельбург-

ской церкви особенного внима-

ния заслуживают раскрашен-

ные каменные скульптуры

кафедры и алтарной загородки,

изданные Штехе. Четырехсто-

ронняя кафедра украшена с

трех сторон рельефными изо-

бражениями с круглопластическими фигурами. На передней стороне

изображен Христос, сидящий на троне и поучающий, справа от него —

Богоматерь, слева — апостол Иоанн; на узкой восточной стороне —

Жертвоприношение Авраама (рис. 196), на западной — Воздвижение

Моисеем медного змея. Фигура Христа исполнена в спокойной и мяг-

кой манере, формы Его тела и драпировка — безукоризненны. Фигуры

Моисея и Авраама — монументальны и величественны. Композиция

сюжетов — проста и понятна. Эти классические скульптуры, относя-

щиеся приблизительно к 1230 г., составляют кульминационный момент

всего средневекового искусства. Загородка хора была разобрана и по-

том вновь собрана, причем порядок скульптур был перепутан; теперь

она входит в состав алтаря. К ней принадлежали большие статуи, при-

слоненные к столбам триумфальной арки: слева — Авраам на льве, в

виде юного и прекрасного безбородого воина, справа — Мельхиседек

на драконе, в виде старика-священника, с морщинистым лицом и чер-

ной бородой; обе эти фигуры отличаются изумительно правдивой пере-

дачей индивидуальной жизни и типичностью. В четырех нишах над ал-

тарем стоят фигуры Даниила, Давида, Соломона и Наума. Сюда же

относятся удивительно правильные по рисунку полуфигуры Авеля, Ка-

ина и ангелов, перенесенные из других мест на стенку алтаря. Все со-

оружение увенчано монументальной, вырезанной из дуба, группой Рас-

пятия, к которой мы еще вернемся.

Вероятно, лишь немногим позже вексельбургских скульптур ис-

полнены Золотые ворота Фрейбургского собора (рис. 197). После

Рис. 196.

Кафедра

Вексельбург-

ской церкви.

По Газаку

329Искусство зрелого средневековья

Рис. 197.

Золотые ворота

во Фрейбурге.

С фотогра-

фии

КНИГА ТРЕТЬЯ330

сломанного магдебургского портала это самый древний немецкий

портал, имеющий такое же расчленение боковых стенок и архиволь-

тов, какое мы видели во французских церквах, даже с такими же «па-

дающими» многочисленными мелкими фигурами на архивольтах.

Однако Золотые ворота — портал еще циркульно-арочный, подобно

порталу церкви Сивре. Статуи на каждой боковой стороне портала

отделены одна от другой позднероманскими колоннами и стоят на

капителях промежуточных коротких колонн. Характерны частью су-

ществующие в природе, частью фантастические животные, а также

звериные и человеческие маски, помещенные под ногами и над голо-

вой фигур. Эти последние изображают предвозвестников Христа,

заканчивая Иоанном Предтечей, изваяние которого стоит слева, у

самой входной двери; за ним следуют Соломон, царица Савская и,

наконец, юноша Давид — ближайшая к зрителям фигура, изящная и

подвижная. Фигуры с правой стороны от двери объясняются различ-

но. В середине тимпана изображена Богоматерь, сидящая на престо-

ле, как Царица Небесная, с Младенцем на лоне. Подле нее стоит

ангел Благовещения, а справа подходят к ней три волхва. Поле тим-

пана заполнено очень правильно, фигуры сами по себе — зрелого,

округлого стиля, но их движения еще не свободны. В четырех архи-

вольтах помещены отдельные декоративные фигуры летящих анге-

лов — единственные изображения, для которых «падающее» поло-

жение не является неестественным, — а также сложные компози-

ции: небесное коронование Богородицы и Страшный Суд, причем

воскресение мертвых, обычно занимающее в этой последней компо-

зиции целое поле, разбито на отдельные очень подвижные фигуры.

В скульптурном убранстве Золотых ворот передано, так сказать,

сжатым, лапидарным языком все содержание христианской догма-

тики, пророчества и исполнение божеских обетов, искупление и суд

человечества. То, что во французских соборах распределено по не-

скольким отдельным порталам, здесь разбито на составные части и

помещено в одном портале, поэтому не следует удивляться тому,

что композиции не развиты ясно и органически. Зато отдельные фи-

гуры боковых стенок портала очень красивы. Для деталей их выпол-

нения нельзя указать французских образцов. Типы их голов — чисто

немецкие; но в большинстве этих изваяний еще видны некоторая

немецкая жесткость и несмелость — недостатки, которые уже одни

указывают на их принадлежность романскому искусству, тогда как

близко подходящие к ним более поздние фигуры Бамбергского, На-

умбургского, Магдебургского и Мейсенского соборов характеризу-

331Искусство зрелого средневековья

ются более свободным направлени-

ем, свойственным последующей

эпохе. Скульптуры Золотых ворот,

говоря словами Гольдшмидта, сви-

детельствуют о спокойном разви-

тии искусства, выросшего на поч-

ве Средней Саксонии, которое за-

тем было пересажено в Верхнюю

Саксонию и, обогатившись благо-

даря французскому влиянию, нако-

нец, породило наилучшие произве-

дения немецкого средневековья.

Названным скульптурам родст-

венны по духу большие деревянные

раскрашенные распятия с побоч-

ными фигурами — произведения,

которые во многих саксонских

церквах, будучи помещены над ал-

тарем, тотчас привлекают к себе

взоры входящего. Самым древним

из них можно считать упомянутое

нами распятие Брауншвейгского со-

бора. Но и на распятии XII столе-

тия, помещенном над леттнером в

Гальберштадтском соборе, ноги

Спасителя, который имеет очень

благородные формы, пригвождены

к кресту каждая отдельно. На не-

сколько более позднем, хотя и бо-

лее жестком по исполнению распя-

тии церкви Богоматери в Гальбер-

штадте ноги Распятого уже сложены крест-накрест и пробиты одним

гвоздем. Этот мотив изображения становится, начиная с XIII столе-

тия, единственно употребительным. На Распятии Фрейбургского со-

бора, находящемся теперь в Дрезденском музее древностей, Христос

висит на кресте совершенно прямо; голова Его еще не поникла

(рис.198); у ног Его стоят в неподвижно застывших позах Богоматерь

и апостол Иоанн; волосы последнего, завитые в тугие кольца, еще

производят впечатление архаичности. Самое зрелое и свободное из

всех немецких средневековых Распятий находится в вексельбургской

Рис. 198.

Резное

деревянное

Распятие

в Дрезденском

музее

древностей.

По Ванкелю

КНИГА ТРЕТЬЯ332

церкви (рис. 199); оно изготовлено вскоре по-

сле 1230 г. Христос и здесь представлен еще

с открытыми глазами, но Его голова уже

склонилась к правому плечу. Великолепно

моделированное, сухощавое, но мускулистое

тело Спасителя изнемогает в предсмертных

судорогах. Богоматерь и апостол Иоанн изо-

бражены также со всеми признаками внеш-

него и внутреннего движения. Адам с чашей,

лежащий у подножия креста, фигура (олице-

творяющая язычество), на которой стоит

Пресвятая Дева, и иудей, попираемый нога-

ми Иоанна, — со своей стороны, вносят

жизнь и движение в эту группу, принадлежа-

щую к наиболее сильным и оригинальным

произведениям немецкого искусства.

Несколько иначе развивалась пластика

под руками нижнесаксонских, вестфальских

мастеров. По другую сторону Везера к вос-

точносаксонскому влиянию примешивалось

влияние рейнского искусства. Единственное в

своем роде произведение — огромный каменный рельеф в Эстерштей-

не, невдалеке от Детмольда, изданный Девицем. Изваянный при входе

в капеллу, вырубленную в скале (1115), он приводит на память ка-

менные скульптуры первобытных и полукультурных народов. В ниж-

нем поле этого рельефа изображены Адам и Ева, обвитые змием гре-

ха. Верхнее квадратное поле занимает композиция Снятия с креста:

Богоматерь придерживает обеими руками голову своего Сына; солнце

и луна смотрят на происходящее сверху, проливая слезы; на небе

Бог Отец, видимый по грудь, держит в руках хоругвь воскресения и

душу Спасителя, представленную в виде младенца. Мотивы отчасти

заимствованы из византийских костяных рельефов, но в том виде,

какой в конце концов получило это произведение, оно глубоко про-

никнуто германским чувством. Грубоватых рельефных изображений

XII столетия сохранилось в Вестфалии довольно много как на фаса-

дах церквей, так и внутри. К их числу принадлежит, например, ку-

пель 1129 г., в церкви Фрекенгорста; ее цоколь обвит фризом с изоб-

ражением львов, а сама она украшена исполненными отчетливо, но

сухо рельефами библейского содержания, размещенными в шести

полях, которые имеют форму арок.

Рис. 199.

Резное

деревянное

Распятие

в Вексельбург-

ской церкви.

По Штехе

333Искусство зрелого средневековья

Более зрелые произведения появляются только в XIII столетии,

например древнейшие из скульптур в притворе Мюнстерского собо-

ра, на родство которых с фигурами в хоре Магдебургского собора ука-

зано еще Шмарсовым. Экспрессивная фигура Христа во славе, на сред-

нем столбе, исполнена почти с таким же мастерством, как и

изображение Христа на вексельбургской кафедре; но девять апосто-

лов на задней стене, изваянные около 1250 г., несмотря на свои балда-

хины в виде рейнских церковных хоров, имеют в жестких формах тела

и крупных чертах лица столько немецкого, более того — столько ниж-

несаксонского, что лучше всего характеризируют немецкое искусство

занимающей нас эпохи. Немногим мягче скульптуры циркульно-ароч-

ного портала Падерборнского собора, а именно — Богоматерь с Мла-

денцем, на среднем столбе, и восемь святых, в боковых уступах. Если

эти скульптуры исполнены и немногим позже, то все-таки принадле-

жат еще романскому искусству Вестфалии. Клемен называл их «бра-

тьями» более древних изваяний притвора Мюнстерского собора.

Как на самую типичную нижнесаксонскую надгробную фигуру сле-

дует указать на вылепленное из стука и раскрашенное барельефное изо-

бражение саксонского герцога Витекинда на его надгробной плите в

Энгере, близ Белифельда, — фигуру, исполненную изящно, но безжиз-

ненно. Из нижнесаксонских деревянных скульптур древнего стиля в

Вестфалии заслуживает быть упомянутым большое Распятие в старой

церкви Бюккена. Как на образец нижнесаксонских бронзовых изделий

XII столетия можно указать на купель Оснабрюкского собора, украшен-

ную неуклюжими рельефами библейского содержания. Среди золотых

изделий и здесь на первом месте должны быть поставлены мо-

щехранительницы и небольшие переносные алтари. Очень

любопытны некоторые мощехранительницы в виде головы или

руки, в особенности удивительна бронзовая мощехранитель-

ница в виде головы, хранящаяся в церкви Каппенбергского

монастыря (рис. 200). Голова, подставку которой поддержива-

ют коленопреклоненные ангелы, повязана поверх курчавых

волос гладкой лентой; отчетливо моделированные тонкие чер-

ты лица (которое прежде ошибочно принимали за лицо Фрид-

риха Барбароссы), несмотря на то что линии бровей проведе-

ны схематично, проникнуты внутренней жизнью; короткая

вьющаяся борода и спустившиеся на лоб букли волос являют-

ся повторением схемы локонов у греческих архаических ста-

туй, которая около 1200 г. снова соблюдалась во многих, но не

во всех скульптурах. Вестфальского происхождения также

Рис. 200.

Мощехрани-

тельница

в виде головы

в церкви

Каппенбергско-

го монастыря.

По Ренару