Мадиев Н.М. Как написать сценарий кинофильма. Конспект советов от профессионалов

Подождите немного. Документ загружается.

121

роев действовать без промедления. В качестве примеров можно привести бом-

бу с часовым механизмом в «Крепком орешке», жесткие временные рамки для

ограбления казино в «Одиннадцати друзьях Оушена», срок, оставшийся до

столкновения с астероидом в «Армагеддоне», время, когда преступника нужно

посадить на поезд («Поезд на Юму» (3:10 to Yuma)).

13. Мифологическая структура повествования. Часто, хотя и не всегда, в осно-

ве боевиков и фильмов-приключений лежит «путь героя» - структура, описан-

ная Джозефом Кэмпбеллом в работе «Тысячеликий герой» (The Hero with a

Thousand Faces). Отличные примеры, на которых можно учиться,- это «Звезд-

ные войны», «Матрица» и «Властелин колец» (Lord of the Rings).

Сценарии боевиков пишут емко, используя много активных глаголов, звукоподражательных слов и

практически без прилагательных - они тормозят действие.

14. Яркое название, отражающее жанр фильма и его содержание. Характерный

признак боевика - образное название, связанное с идеей фильма и вызывающее

в мыслях картины приключений и опасностей («Железный человек» (Iron

Man), «Терминатор» (Terminator), «Смертельное оружие», «Храброе сердце»

(Braveheart), «Крепкий орешек», «Армагеддон»).

15. «Вертикальный» сценарий. «Вертикальным» сценарием в Голливуде называ-

ется тот, который содержит много белого пространства на листе. Длинные

предложения разбиваются на короткие фразы, иногда им отводится целый аб-

зац. Сценарии боевиков пишут емко, используя много активных глаголов и

122

звукоподражательных слов (БУМ, ТРАХ, БАЦ), и практически без прилага-

тельных - они тормозят действие. Такой стиль позволяет читателю ярче пред-

ставить себе, что будет происходить на экране.

Какие элементы вы считаете обязательными для сценария боевика? Поделитесь

своими соображениями в комментариях.

123

10 ПРАВИЛ ВТОРОСТЕПЕННОЙ СЮЖЕТНОЙ ЛИНИИ

Лора Кросс, редактор, консультант

Не все сценаристы понимают важность второстепенных сюжетных линий: они не

только помогают раскрывать персонажей, но и двигают историю веред. О том, как

создавать такие подсюжеты – в статье Лоры Кросс.

Какие задачи выполняют ваши подсюжеты?

У второстепенных сюжетных линий (подсюжетов) есть свои законы, давайте по-

пробуем в них разобраться:

Вот несколько правил, которые помогут вам овладеть темой.

1. Свяжите второстепенные линии с основными. У зрителя не должно быть

лишних вопросов по поводу того, как эти сцены попали в фильм.

2. Превратите подсюжет в мини-истории. У каждого из них должны быть на-

чало, середина и конец, четкие поворотные пункты и разрешение конфликтов.

Часто они привязаны к соответствующим частям основного сюжета.

3. Должна быть причина. Второстепенные сюжеты должны оказывать влияние

на основной и двигать его вперед. Поймите, какую задачу вы выполняете с помо-

щью второстепенной сюжетной линии.

124

4. Не используйте слишком много подсюжетов. В большинстве фильмов ис-

пользуется 2-3 второстепенные линии. Если их слишком много, то внимание зри-

телей отвлекается от основной истории, повествование становится скомканным.

5. Используйте второстепенные сюжетные линии для развития и более

полного раскрытия темы. Например, если тема вашего сценария – любовь, то

каждый второстепенный сюжет должен отражать эту тему.

6. Раскрывайте характер главного героя. Второстепенные сюжетные линии, в

которых герой решает свои любовные дела или семейные конфликты, могут дать

нам информацию о его желаниях, слабых местах, навыках и прошлом. Исполь-

зуйте это.

7. Иллюстрация изменений, происходящих с героем. Герой изменяется не в

один момент. И именно второстепенная сюжетная линия используется для того,

чтобы передать, как и почему изменяется герой. В фильме «Назад в будущее»

(Back to the Future) чувства Марта к родителям меняются, когда он знакомится с

ними – еще тинэйджерами – в конце пятидесятых.

8. Аккуратно выбирайте участников. Обычно персонажи второстепенных сю-

жетных линий должны иметь близкие отношения с протагонистом, которые раз-

виваются с ростом напряжения.

125

9. По возможности рассказывайте второстепенные истории во втором акте.

Это позволит вам справиться со многими сложностями, поджидающими авторов в

середине сценария.

10. Используйте подсюжеты, чтобы усложнить жизнь герою. В фильме «Под-

мена» (Changeling) каждый подсюжет добавляет еще один уровень конфликта. В

основной линии мать пытается найти пропавшего сына, а когда полиция находит

другого мальчика, которого пытаются выдать за ее ребенка (подсюжет), ей при-

ходится доказывать свою правоту. Героиню упекают в психушку (подсюжет), ей

приходится справляться и с этим. Хорошо выстроенные второстепенные сюжет-

ные линии могут помочь авторам комедий (особенно романтических) и фильмов

ужасов. Подсюжеты могут добавить глубины и смысла этим зачастую предска-

зуемым сюжетам.

Как анализировать подсюжеты

Выделите подсюжет и поймите его структуру: есть ли у него завязка, поворотные

пункты и разрешение?

Сколько подсюжетов вы используете? Если их больше четырех, подумайте, какие

из них можно удалить, чтобы прояснить основную линию.

Определите, как каждый из них развивает историю?

Какие задачи выполняют ваши подсюжеты (раскрыть персонажа, усложнить ему

жизнь, раскрыть тему)?

126

Подсюжеты пересекаются с главным сюжетом? Если нет, то подумайте, как вы

можете их изменить, чтобы они были связаны с основной историей.

Вам слово: как вы создаете эффективные подсюжеты?

127

ЗАСТАВЬТЕ ГЕРОЯ СДЕЛАТЬ ВЫБОР

УИЛЬЯМ Мартелл, сценарист, редактор журнала «Script»

Если протагонист не принимает решения, которые меняют ход истории, значит,

он не участвует в сюжете. Он просто наблюдатель. А сколько вы знаете хороших

картин, где главный герой просто наблюдает за конфликтом? Их нет. О том, как

заставить героя делать выбор – в статье Уильяма Мартелла.

Как далеко зайдет ваш герой, будет зависеть от того, какие решения он принимает

по ходу фильма.

Решения, которые принимает ваш главный герой – самая важная часть сценария,

они раскрывают тему и смысл фильма. В хороших картинах протагонист должен

сделать выбор, который изменит ход истории. Вот некоторые фильмы, в которых

протагонист постоянно принимает решения:

Тренировочные решения

Главный герой фильма «Тренировочный день» (Training Day) – полицейский-

новичок Джейк Хойт (Этан Хоук), которому приходится принимать одно решение

за другим. В центре истории тонкая граница между хорошим «копом» и плохим, и

по ходу фильма она становится все более размытой. Алонзо Харрисс (Дензел Ва-

шингтон) – харизматичный лидер особого, действующего под прикрытием, под-

128

разделения по борьбе с наркотиками. Он верит, что все люди в мире делятся на

овец и волков. Алонзо хочет, чтобы Хойт решил, к какой группе относится. «Что-

бы защитить овец, нужно поймать волка, а для этого годится только другой волк».

Алонзо самый сильный волк Лос-Анджелеса – даже отъявленные негодяи не ре-

шаются выводить его из себя. А Хойт осторожно действует по инструкции....

Присоединится ли он к «банде в погонах»? Станет ли он таким же подлым, как те,

кого он ловит, чтобы противостоять им?

Чем важнее решение для персонажа, тем лучше история, тем глубже мы раскры-

ваем протагониста.

С момента их встречи в грязной забегаловке, Алонзо требует, чтобы Хойт заходил

все дальше и дальше. «Ты завтракать будешь?» Даже это становится решением,

способным повлиять на его карьеру. По ходу фильма решения становятся все

сложнее и опаснее: «Ты будешь курить крэк с кетамином?» Ответишь «да» – на-

рушишь закон, скажешь «нет» – дилеры поймут, что ты коп. Алонзо хочет, чтобы

Хойт покурил заранее, в качестве проверки. Но в каком случае он пройдет про-

верку? Если откажется или если согласится? Следующее решение: согласится ли

он выпить со старым другом Алонзо? С каждым решением Хойт переступает чер-

ту все дальше и дальше. Хороший он коп или плохой? Еще одно важное решение

он должен принять, когда полиция накрывает дилера с четырьмя миллионами

долларов наличными. Алонзо кидает Хойту толстую пачку денег – тысяч на две-

сти пятьдесят. Оставит ли он себе эти деньги (и станет частью их команды) или

129

откажется участвовать в краже и настроит против себя банду Алонзо? Каждое

решение заставляет Хойта проходить по этой тонкой черте. Создавая такие ситуа-

ции для Хойта, мы раскрываем и характер Алонзо.

Хойта характеризуют его решения и желание понять, что является правильным

выбором, а что – нет. Через что он готов переступить? А от чего откажется? Есть

ли разница между использованием удушающего приема, чтобы остановить изна-

силование школьницы наркоманами и воровством денег у наркодилеров?

Хойт готов переступить черту, чтобы помочь другим. Алонзо – ради денег или

власти. Этих персонажей характеризуют их действия в сложных ситуациях, их

решения переступить черту или – нет.

Решение в кадре

В фильме Дэвида Мамета «Жизньза кадром» (State and Main) рассказывается о

съемочной группе, которая «вторглась» в маленький городок в Вермонте. Мы на-

блюдаем, как разворачивается конфликт между киношниками и городком. Группа

не задумываясь готова разнести город на части, лишь бы реализовать свое «худо-

жественное видение». В первые же несколько минут мы узнаем, что они плани-

руют разрушить старинный витраж на пожарной станции, чтобы снять важный

кадр. Им противостоит амбициозный молодой политик – он пытается либо про-

гнать киношников, либо договориться с ними, что город получит 30 процентов со

сборов картины.

130

Помните: чтобы зритель знал, что решил герой, решение нужно ПОКАЗАТЬ. По-

ступки говорят громче слов.

В фильме задействован мощный актерский ансамбль, но зрителю понятно, кто

главный герой. Есть один персонаж, который несколько выбивается из коллекти-

ва. Он единственный, кто считает такое наглое использование городка в корыст-

ных целях чем-то неправильным – всем остальным это кажется в порядке вещей.

Это сценарист в исполнении Филиппа Сеймура Хоффмана. Он написал сценарий

о чистой пуританской жизни в маленьком городке, и на его глазах киношники эту

чистоту отравляют. Ситуация усложняется, когда он начинает встречаться с де-

вушкой, возглавляющей небольшую местную театральную труппу. Когда для

фильма потребовались актеры на эпизодические роли, театру пришлось отменить

представление из-за отсутствия участников труппы. Каждое событие вынуждает

сценариста принимать ту или иную сторону. А он хочет и того и другого: и чтобы

его сценарий сняли, и чтобы городок остался «чистым». До критической отметки

напряжение доходит, когда он становится единственным свидетелем преступле-

ния, совершенного главным актером. Начинается суд и он должен принять реше-

ние: встанет ли он на сторону киношников (соврет) или на сторону городка (и

скажет правду)? Он потеряет либо карьеру, либо любимую (и уничтожит город).

Но прежде чем столкнуться с этим важным решением, ему приходится несколько

раз принять то же решение, но в упрощенной форме. Весь фильм рассказывает о

его решениях еще до того, как он предстал перед судом. С самого начала второго