Юренева Т.Ю. Музееведение

Подождите немного. Документ загружается.

Глава

7. Возникновение музеев

Америке. Австралии, Азии

Д|рте...

и пришел к мысли о необходимости создания музея,

где «удивительные творения природы» будут пред-

ставлены в соответствии с классификацией К. Линнея.

Покупки, экспедиции, обмен дубликатами с евро-

пейскими музеями и коллекционерами, подарки путе-

шественников, моряков, купцов и всех, кто желал ви-

деть свое имя в качестве дарителя на табличке под экс-

понатом, позволили Пилу составить богатое собрание

естественно-научных образцов, этнографических ма-

териалов и различного рода редкостей. В книге новых

поступлений появились записи о приобретении «дере-

вянной подушки», фрагмента сандалового дерева, тка-

ни и ниток с островов Фиджи, богато орнаментирован-

ного кинжала из Восточной Индии. В музее демонст-

рировались минералы из Франции, каменная соль из

Германии, вазы с раскопок в Геркулануме. Среди экс-

понатов можно было видеть «цыпленка с четырьмя но-

гами и четырьмя крыльями», «репу весом в 80 фун-

тов»,

«кусочек дерева от коронационного кресла из

Вестминстерского аббатства».

Уплатив за вход, посетитель получал возможность

не только увидеть заокеанские редкости и диковины,

но и познакомиться с новаторскими методами показа

естественно-научных образцов, разработанными вла-

дельцем музея. Пил стремился экспонировать живот-

ных и птиц в характерной для них среде обитания, вос-

создавая ее с помощью различных вспомогательных

материалов. Например, стая диких уток размещалась

на искусственном водоеме, воду в котором изобража-

ли зеркала; чучела других птиц экспонировались на де-

ревьях или же подвешивались для имитации полета,

а для показа рептилий использовалось воспроизведе-

ние пещеры.

Одним из первых Пил стал применять и такое тех-

ническое новшество, как газовое освещение, позво-

лявшее осматривать музей в вечерние часы. Наряду

с каталогом и путеводителем посетителям предлага-

лись нетрадиционные для того времени формы зна-

комства с музейным собранием — лекции, демонстра-

ционные опыты в области химии и физики. Считая,

что музыка — это «гармония звуков», сродни «более

глубокой гармонии природы», Пил даже приобрел ор-

ган для проведения в музее вечерних концертов.

16 Музееведение

Часть

Истерия музеев мира

Нет ничего уди-

вительного

том,

что

Филадельфийский

музей,

или

Амери-

канский музей Пила,

стал выдающейся

достопримечатель-

ностью

не

только

го-

рода,

но и

всей вос-

точной части

Со-

единенных Штатов.

Первые десятилетия

своего существо-

вания

он

уверенно

Музей Пила

Балтиморе.

1814 г. смотрел в будущее

Современный

вид

даже смог открыть

филиалы

Балтимо-

ре

Нью-Йорке, которые возглавили сыновья Пила.

Вместе

тем, будучи частным учреждением, Филадель-

фийский музей нередко переживал экономические

трудности

и в

конечном итоге обанкротился. Распыле-

ние богатейших коллекций началось

в 1845 г. и

завер-

шилось спустя девять лет.

На первых порах американские музеи очень

на-

поминали европейские кабинеты редкостей;

в них бы-

ло мало произведений искусства, преобладали

же

образцы природы,

что

отражало,

одной стороны,

характерный

для

того времени крен

сторону естест-

венно-научных исследований,

а с

другой стороны,

—

отсутствие традиций художественного коллекциони-

рования.

обстоятельствах появления художествен-

ных музеев американская специфика проступает

весьма отчетливо.

В отличие

от

Европы

в США не

было блистатель-

ных королевских коллекций,

на

основе которых могла

бы возникнуть национальная галерея.

Не

было

силь-

ного центрального правительства, способного дать

импульс

ее

созданию. Долгое время

стране сущест-

вовали лишь небольшие художественные галереи,

со-

здававшиеся научными

литературными общества-

ми,

колледжами, университетами

отдельными энту-

зиастами. Продолжительность жизни многих

из них

2ч1 исчислялась порой лишь несколькими годами,

а экс-

I пава 1. Возникновение музеев в Америке, Австралии, Азии и Африке...

16*

ионировавшиеся собрания качественным уровнем не

отличались. Но в то же время они выполняли важную

роль в развитии музейной сферы страны, поскольку

закладывали традиции художественного коллекцио-

нирования.

Положение стало меняться в последней трети

XIX в., когда усилился начавшийся еще в середине

столетия экономический рост, постепенно превратив-

ший США в страну процветающего капитализма. Од-

ним из надежных и давно апробированных европейца-

ми способов сохранения и преумножения нажитых

богатств было их вложение в сферу художественного

коллекционирования. Появившись на европейских

аукционах и диктуя высокие цены, американские неф-

тяные, сахарные и спичечные «короли» стали скупать

картины старых мастеров, иллюстрированные руко-

писи, лучшие образцы декоративно-прикладного ис-

кусства. Для одних это занятие было средством выгод-

ного вложения капитала, для других — данью моде

и возможностью «облагородить» свой социальный ста-

тус,

третьи питали истинную любовь к искусству.

Но независимо от мотивов, которыми руководствова-

лись американские коллекционеры, в стране стали

формироваться представительные художественные

собрания, а вместе с ними и музеи.

Новую страницу в истории американского музей-

ного строительства открыли 1870-е годы. В это десяти-

летие страна создала музеи, впоследствии ставшие

крупнейшими хранилищами ее культурного богатст-

ва — Музей Метрополитен в Нью-Йорке (1870), Музей

изящных искусств в Бостоне (1870), Филадельфийский

художественный музей (1876), Чикагский институт ис-

кусств (1879).

Наибольшую известность среди них приобрел му-

зей Метрополитен. Инициаторами его создания вы-

ступили представители творческой интеллигенции

и деловых кругов, состоявшие членами весьма влия-

тельного в Нью-Йорке Клуба союзной лиги. На одном

из своих заседаний художественный комитет Клуба

избрал правление будущего музея — Совет попечите-

лей, который обратился в законодательное собрание

штата с предложением открыть музей под названием

«Метрополитен» («Столичный»). Предполагалось, что

Музей Метрополитен в Нью-Йорке. Главный вход

его собрание будет включать не только живописные

и скульптурные коллекции, но и рисунки, гравюры,

медали, фотографии, архитектурные модели, портре-

ты исторических деятелей, образцы прикладного ис-

кусства и ремесел.

В апреле 1870 г. власти штата санкционировали со-

здание музея, приняв об этом специальный акт. Вла-

дельцем земельного участка и будущего здания объяв-

лялись городские власти, а хозяином коллекций — му-

зей.

Но в год своего основания Метрополитен не имел

ни помещения, ни коллекций, их еще только предстоя-

ло создать. Необходимую на первое время сумму

в 250 тыс. долларов Совет попечителей смог собрать по

подписке, когда обратился за помощью к нью-йорк-

ским предпринимателям и широкой публике. В 1871 г.

музей сделал свою первую и необычайно удачную по-

купку: приобрел 174 картины европейских мастеров

XVII —XVIII вв. из французских и бельгийских собра-

ний, появившихся на европейском рынке из-за потря-

сений франко-прусской войны.

Для показа появившейся коллекции Метрополитен-

музей арендовал помещение танцевальной школы на

Пятой авеню, где 17 февраля 1872 г. открылась для пуб-

лики первая в его истории экспозиция. Одновременно

велось строительство постоянного музейного здания,

принявшее первых посетителей в марте 1880 г. Их взору

лава

Возникновение музеев в Америке, Австралии, Азии и Африке...

предстали картины старых западноевропейских масте-

ров и современных американских художников, образ-

цы американской художественной промышленности,

а также кипрские древности из коллекции генерала Чес-

нолы. В двух залах разместились произведения, времен-

но предоставленные Метрополитену нью-йоркскими

коллекционерами. Эта особенность впоследствии стала

весьма характерной для американских музеев. Экспо-

нирование таких коллекций-вкладов, помещаемых в му-

зей на определенный, чаще всего длительный срок, но-

сит обоюдовыгодный характер. Коллекционеры получа-

ют рекламу своему собранию и надежное помещение

для его экспонирования, а музеи расширяют экспозици-

онный показ и увеличивают поток посетителей.

Не получая от государства денежных дотаций, Ме-

трополитен сам изыскивал средства на развитие. Еще

на заре своей деятельности он заложил основы свое-

образного института финансовой помощи — Общест-

ва друзей музея, впоследствии получившего широкое

распространение в американских музеях. Членом об-

щества мог стать каждый, кто уплатил взнос (мини-

мальный составлял 10 долларов), в зависимости от ве-

личины которого он получал ряд привилегий, в том

числе право бесплатного посещения музея, выставок,

участия в различных мероприятиях. Широкие воз-

можности для пополнения собрания открыли щедрые

дары и завещания музею крупных денежных сумм, ху-

дожественных произведений и даже целых коллек-

ций, что со временем стало своего рода традицией

в среде богатых американцев. В итоге спустя полвека

после своего создания Метрополитен-музей не только

стал обладателем крупнейшего в США собрания за-

падноевропейской живописи, но и оказался в одном

ряду с выдающимися европейскими художественны-

ми галереями, перестав уступать им в отношении пол-

ноты и ценности многих своих коллекций.

В обстоятельствах возникновения Метрополитен-

музея, юридических особенностях его существования,

экспозиционной структуре и формах деятельности,

словно в зеркале, отражены национальные культур-

ные традиции и феномен американского музея.

В отличие от европейских, большинство музеев

США как бы изолированы от государства, ведь они

возникли и существуют в качестве частных институ-

тов,

принадлежащих отдельным лицам или корпораци-

ям.

Основанием для их создания стали решения влас-

тей штатов или муниципалитетов. Порой в собствен-

ности местных органов власти может находиться

земля, в редких случаях — даже музейное здание

и коллекции, однако контроль над состоянием музей-

ного бюджета и инвестициями, обновлением экспози-

ций и их сохранностью всегда является прерогативой

возглавляющего музей Совета попечителей. Его члена-

ми становятся щедрые дарители и вкладчики; как пра-

вило,

это богатые бизнесмены, которые нередко и са-

ми являются коллекционерами. Их пребывание в Со-

вете продолжается неограниченный срок, благодаря

чему не нарушается выполнение долгосрочных фи-

нансовых обязательств и перспективных планов му-

зея.

Что же касается непосредственно музейной рабо-

ты,

то ею руководит директор, назначаемый Советом

попечителей.

В числе немногих исключений из этих правил —

музеи, входящие в структуру Смитсоновского инсти-

тута. Основная часть их расходов покрывается за

счет федерального бюджета, от большинства музеев

страны их отличает и бесплатный допуск посетите-

лей. Институт был создан на средства от посмертного

дара английского химика и минералога Дж. Смитсона

(1765—1829). Внебрачный сын герцога Нортамбер-

лендского, он в силу обстоятельств рождения не смог

унаследовать отцовский титул и занять подобающее

ему место в английском обществе. Уязвленное само-

любие побудило Смитсона оговорить в завещании,

что в случае смерти прямых наследников все его со-

стояние должно перейти стране, где нет предрассуд-

ков и условностей, мешающих успеху и продвиже-

нию человека. Завещанные средства предназнача-

лись для основания в Вашингтоне учреждения «для

расширения и распространения знаний среди лю-

дей» под названием Смитсоновского института.

В 1835 г. это условие завещания вступило в силу,

и 100 тыс. фунтов стерлингов (примерно полмиллиона

американских долларов) поплыли через океан в Со-

единенные Штаты. Конгресс, пораженный размерами

суммы, подаренной человеком, никогда не ступавшим

I дава

Возиишвение

мдзеев

в Америке. Австралии, Аш и Дфрике...

на американскую землю, много лет вел дебаты о том,

как поступить со столь беспрецедентным по щедрости

пожертвованием. Высказывались предложения о со-

здании университета, большого естественно-научно-

го музея, экспериментальной сельскохозяйственной

станции, астрономической обсерватории, школы для

детей-сирот. Наконец, в 1846 г. был учрежден Смитсо-

новский институт во главе с Советом попечителей,

в который вошли вице-президент, сенаторы, конгрес-

смены и частные лица.

Впоследствии к средствам Смитсона добавились

фонды других завещателей, и Смитсоновский инсти-

тут превратился в один из крупнейших научно-иссле-

довательских и культурных центров США. Он объеди-

няет ряд научных учреждений (Смитсоновская астро-

физическая лаборатория, Институт этнологических

исследований, Национальный зоологический парк

и др.), а также большую группу наиболее значитель-

ных государственных музеев США: Национальный ес-

тественно-научный музей (1846), Национальная кол-

лекция изящных искусств (1846), Национальный му-

зей истории и техники (1904), Галерея Фрира (1904)

и другие специализированные музеи.

В 1937 г. специальным решением Конгресса в со-

ставе Смитсоновского института была учреждена На-

циональная галерея искусства, открывшаяся для пуб-

лики в марте 1941 г. Ее основу составила коллекция

живописных шедевров, собранная банкиром и минис-

тром финансов Э. Меллоном, который передал инсти-

туту и значительные средства на строительство про-

сторного здания для экспонирования собрания. Его

богатый дар пополнили не менее щедрые пожертвова-

ния частных коллекционеров С. Кресса, Д. Уайденера

и Ч. Дейла, сделавшие Национальную галерею ис-

кусств одним из выдающихся художественных собра-

ний США.

Опора американских музеев на предпринимате-

лей, меценатов и вкладчиков сложилась исторически.

Зародившись и существуя во многом благодаря част-

ной финансовой поддержке, они, естественно, отра-

жают вкусы и взгляды своих покровителей. Но при

этом они всегда стремились не допустить, чтобы в об-

ществе о них сложилось представление как о замкну-

Часть

Ictiih

щзеев

мира

тых и элитарных учреждениях, существующих в инте-

ресах небольшой группы людей. С самого начала сво-

ей деятельности они в гораздо большей степени, чем

европейские музеи, были обращены к массовой ауди-

тории. Просветительные и образовательные цели мно-

гих музеев концептуально закреплены в их уставах.

В акте об учреждении Метрополитен-музея, в частно-

сти,

подчеркивалось, что «корпорация художествен-

ного музея Метрополитен учреждается с целью созда-

ния художественного музея и библиотеки, поощрения

изучения изящных искусств и использования их в про-

мышленности и в быту, для развития общих знаний

в смежных областях обучения и организации досуга

широких масс»

Экскурсии, лекции, концерты и другие формы

культурно-образовательной деятельности превратили

музеи в своеобразные университеты для широкой

публики, место творческого досуга и отдыха. И если

в европейской традиции музей предстает как храм на-

уки, искусства и просвещения, то североамерикан-

ская концепция рассматривает его прежде всего как

место обучения, отдыха и развлечения.

Музеи

Австралии

В XIX в. началась эпоха музейного строительства

и на другом континенте, ставшем объектом британ-

ской колониальной экспансии — Австралии. В 1788 г.

здесь было основано первое английское поселение,

позже превратившееся в город Сидней, а в ближай-

шие десятилетия возникли английские колонии,

в 1901 г. вошедшие на правах штатов в доминион Авст-

ралийский Союз.

Как это имело место и в Северной Америке, коло-

нисты-поселенцы, оттесняя или истребляя местное на-

селение, воссоздавали на австралийских землях те же

структуры, что существовали в далекой метрополии.

Постепенно стала складываться система народного об-

разования, возникли библиотеки, научные общества,

университеты. В 1827 г. при содействии английского

Цит. по: Панас К.И. Художественный музей Метрополитен. М.,

1982.

С. 11-12.

Глава

11взнмкнввение

М|зев11

Америк. Австралии, Азии

Африке...

священника Александра Маклея в Сиднее был учреж-

ден первый и самый крупный в стране музей — Авст-

ралийский музей. Его основу составили естествен-

но-научные коллекции, собранные Философским об-

ществом Австралии.

Мысль о необходимости создании в Австралии

художественной галереи впервые была высказана

в 1856 г. в Мельбурне на торжественном открытии

Общества изящных искусств. Идея получила прави-

тельственную поддержку, и парламент выделил две

тысячи фунтов стерлингов на приобретение в Англии

необходимых экспонатов. В 1861 г. в Мельбурне при

публичной библиотеке открылся Музей искусств,

экспозиция которого на первых порах отличалась

скромностью и состояла из картин, слепков, релье-

фов,

медалей и произведений декоративно-приклад-

ного искусства. Но музею было предначертано боль-

шое будущее. Переименованный в 1875 г. в Нацио-

нальную галерею Виктории, он спустя четверть века

благодаря дарам и пожертвованиям превратился в од-

но из богатейших художественных собраний Британ-

ского Содружества. К концу столетия появилось

и большинство из ныне действующих художествен-

ных музеев. Крупнейший из них — Национальная ху-

дожественная галерея Нового Южного Уэльса — был

основан в Сиднее в 1874 г., но в силу ряда причин смог

принять первых посетителей только в 1897 г.

На исходе XX в. в Австралии насчитывалось уже

свыше тысячи музеев, принимающих ежегодно, по са-

мым скромным подсчетам, более десяти миллионов

посетителей. Большинство из них — местные музеи,

обладающие богатейшими культурными ценностями.

Семь национальных музеев находятся в ведении феде-

рального правительства, и почти все они расположены

в столице страны Канберре.

• Африканские мдзеи

Африканские музеи также появились на свет в ре-

зультате европейской колониальной экспансии. Пер-

вый из них был создан в 1825 г. зоологом Эндрю Смитом

в Кейптауне — административном центре Капской ко-

лонии, которая в 1910 г. вошла в британский доминион

Часть

I. История музеев мира

Южно-Африканский Союз. В остальных регионах ко-

лониальной Африки создание музеев началось значи-

тельно позже — в начале XX в. В 1901 г. появился музей

в Булавайо, в 1902 г. — в Солсбери, в 1909 г. — в Найро-

би,

в 1913 г. — в Лоуренсу-Маркиш (Мапуту). В 1936 г.

в столице Сенегала Дакаре был основан Фундаменталь-

ный институт Черной Африки (ИФАН), который наря-

ду с прочими учреждениями включил в свою структуру

музеи и занялся научными исследованиями во всем ре-

гионе Французской Западной Африки.

Одни из этих музеев появились на свет как побоч-

ный результат экономического освоения европейцами

захваченных земель и эксплуатации природных ресур-

сов,

возникновение других стало следствием стремле-

ния европейских исследователей запечатлеть мир

«примитивных» культур, прежде чем он окончательно

исчезнет, третьи были созданы колониальными властя-

ми,

желавшими приблизить качество жизни в колонии

к «культурным стандартам» метрополии. Все эти уч-

реждения не ставили перед собой целей просвещения

африканцев и предназначались для европейского посе-

тителя. Они размещались во дворцах, построенных

в колониальном стиле, и резко контрастировали с ок-

ружающими постройками аборигенов, а местные жи-

тели называли их «домами вождей».

После крушения колониальных империй в конце

1950-х — начале 1970-х гг. музеи наряду с другими

структурами и учреждениями перешли в ведение пра-

вительств новых независимых государств. Однако

большинство населения бывших колоний до сих пор

продолжает воспринимать их как чуждые и инород-

ные образования.

Обстоятельства появления африканских музеев

в корне отличались от тех, что были характерны для

Северной Америки и Австралии, где колонисты оседа-

ли на пустующих или слабозаселенных территориях,

оттесняя на окраины или истребляя малочисленных

аборигенов. На освоенных землях они в итоге состави-

ли большинство населения и впоследствии построили

государства по европейскому образцу, перенеся на но-

вую почву характерные для метрополии институты

и культурные формы, которые естественным образом

вошли в формировавшиеся национальные культуры.