
художнике, уже привлеченных выше для сравнения, напомним, что
и в стихотворении «Он встает. Века. Гелаты» художник «шепчет...»
«в уши..., пока тугие» других веков в своей мечте. Но если в стихо-
творении «Может статься так...», как и в других подобных ранних
стихах главный собеседник еще находится или ищется в плоскости
вертикальной (условно говоря, той же, что у Рильке), то потом поиск
и запрос смещается в плоскость горизонтальную — пушкинского «Па-
мятника». Синтез найден в стихах доктора Живаго, особенно в «Ав-
густе».
Стихотворение «Может статься так...» — страшное, в нем расска-
зывается о безумии, о его неотвратимости, о полной безответности
вертикали и всего вокруг. Вероятно, если бы Пастернак продолжал
писать такие стихи, он бы погиб гораздо раньше, действительно со-
шел бы с ума или покончил с собой (или его бы прикончили так или
иначе). Возможно, что мировое признание к нему бы пришло раньше,
а Нобелевскую премию он мог бы за краткостью жизни не успеть по-
лучить, как самые трагические авторы века. Такая поэзия и расцени-
валась в кончающемся столетии как его особенность, и эти стихи из
ее шедевров в этом роде. Меня здесь больше всего занимает другое:
«Голос души» (да и «Может статься», куда «Голос души» входил со-
ставной частью) и иные из еще более ранних стихов, в том числе и
«Полярная швея», наглядно говорят о том (романтическом в его соб-
ственной терминологии) пути, от которого Пастернак отказался, оста-
вив его сперва Маяковскому (чье влияние на молодого Пастернака
бесспорно и сопоставимо с его собственным воздействием на Цветае-
ву),
а потом — Цветаевой, опять-таки какое-то время, пусть корот-
кое,
существовавшую для него как значимый поэт, хотя и в гораздо
меньшей степени, чем Маяковский. Этому пути, на котором выбор
делается между безумием, молчанием и самоубийством (или все они
выбираются вместе), легко поддаться. Человек, одаренный музы-
кально и зрительно (то, что я обозвал нынешней условной кличкой
«правополушарный») и оттого думающий и говорящий сразу по пре-
имуществу целостными речениями (фразеологическими оборотами и
идиомами, столь частыми у Пастернака), а не отдельными словами, и
очень далекий от словесных хитросплетений, не обеспеченных золо-
тым запасом раннего опыта, за все это дорого расплачивается. Он фи-
зиологически склонен к отчаянию, хотя бы по временам, как это бы-
ло у Пушкина (об этом не раз говорила и писала Ахматова по поводу
черновиков «Вновь я посетил»). Ему (или ей) нужно преодолевать
собственную попытку уничтожить свое «я», для него растворяющееся
в окружающем мире: мы видели, что у Пастернака эти мысли при-
шлись на возраст 6-8 лет. Но он может не уничтожать это «я» физи-
чески, как сделали Маяковский и Цветаева, а попробовать исключить
его из своего творчества. Но поймите меня правильно: исключается
«я» как назойливый собеседник, настаивающий на том, что это его —
«мои слова» (как в «Голосе души»). А опыт поэта переплавляется в
творчестве. Такой путь выбрал Пастернак. Его он и называл реализмом.